Reflexión en torno al abuso infantil
En la pachuqueña galería de Arte Contemporáneo del Centro Cultural Universitario se encuentra a la vista del público la exposición titulada “Infas. Templo a la infancia”, de Gio Tezcatlipoca.
Es la invitación a reflexionar sobre la problemática social del abuso infantil y todas sus consecuencias, que repercute en la formación integral de los individuos, contó el autor, en entrevista.
Tiene que ver con la muerte de pequeños en todo el territorio nacional, apuntó, y se refirió también al fenómeno que es global y que ocupa uno de los no presumibles buenos primeros lugares.
Necesitamos hacer conciencia social, como ocurre con igualdad, en género y otros; no obstante, subrayó, hacen falta más esfuerzos destinados a la infancia para su protección.
El arte, enfatizó, puede fungir como un instrumento de denuncia, pero más que eso, de comunicación y enlace entre los creadores y el público en general.
Se mostró satisfecho de que en la actualidad las representaciones de la plástica contengan ese grito de alerta en tópicos que son preocupaciones colectivas, de tal forma que sea un impulso, quizá mínimo, pero que contribuya a las acciones respectivas.
Para Gio Texcatlipoca, el verbo recordar puede significar “despertar”. Para él, las percepciones se intrincan de tal modo que cruces y rezos señalan con el mismo término las nubes doradas de una santidad arrancada de tajo.
Así lo explica David PérezBecerra en el texto introductorio de la muestra en esta foto de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo (UAEH).
Este sábado 13 de octubre, a las 18 horas, en el teatro San Francisco, se llevará a cabo la presentación de la puesta en escena titulada “Las recortas de Shakespeare”, a cargo de la compañía CIMA.
Corresponde a las actividades que se vienen efectuando en la Bella Airosa en el marco del Segundo Festival Shakespeare que coordina la Presidencia Municipal de Pachuca.
Las nuevas generaciones deben tener un acercamiento a la obra literaria de este escritor que ha trascendido al paso del tiempo, indicó Eliud Hayden, quien expresó que el teatro es una forma práctica de hacerlo.
Por más de 90 minutos el público se hará cómplice de los actores, en situaciones divertidas, de forma que quedará en la mente los conceptos literarios del creador de grandes obras que han sido inspiración de músicos, bailarines y cantantes.
El desarrollo del montaje requiere el cambio de vestuario en más de treinta veces, lo que es un apresuramiento, también, de los otros dos actores que participan en el escenario: Aldo Perea y Marvin Fer.
El respetable será testigo del tratamiento lúdico relacionado con obras famosas como Otelo, Romeo y Julieta, Macbet y Hamlet. “Las trasladamos a la actualidad para que los jóvenes se interesen en la literatura”, subrayó.
“Hacemos que la gente se muera de risa”, añadió, explicando que el hecho de que se presente en forma de comedia no significa que pierda la esencia de su contenido; todo lo contrario, “es una técnica difícil de representar, pues contiene un ritmo constante para atrapar la mirada de las personas”.
La obra de William Shakespeare es un asunto apasionante y complicado, sostuvo, debido a su manejo de personajes que denotan las pasiones del individuo con todas sus consecuencias sociales.
En este sentido, mencionó que es precisamente el éxito de la puesta en escena, la vigencia de cada una de las representaciones con las cuales espectador encuentra similitud en su entorno.