• Electric Daisy Carnival: los electrónicos tienen su fiesta.
El festival de música electrónica enarboló la bandera de la inclusión en su primera jornada
Si el Vive Latino es para los rockeros y el Corona Capital para los alternativos, ¿para quién es el EDC? Para todos. Aquel que crea que el Electric Daisy Carnival es sólo para los amantes de la música electrónica está en un error. Hay cosas que nunca faltarán en el EDC: la brillantina, las luces neón y los rostros pintados. Pero siempre habrá otras que le dan un sello distintivo. Una es la música y sus mezclas: la electrónica es incluyente y por eso durante la primera jornada se escucharon propuestas diversas en ocho escenarios.
El músico estadounidense Jay Silva abrió este festival con su mezcla de house y dance que animó a los primeros que llegaron al Autódromo Hermanos Rodríguez.
Minutos más tarde y con un poco de mayor afluencia, llegó el turno de Bruno Martini en el escenario principal Kinetic Field que quedó impregnado con su música de raíces brasileñas. El músico es un asiduo de los escenarios mexicanos y por ello en su participación logró prender el ánimo de la audiencia.
La sangre latina del músico se sintió en sus mezclas y los presentes no dejaron de vitorearlo al compás de cada beat. La presencia nacional también destacó y para eso estuvo Boombox Cartel, el dúo mexicano que actualmente reside en Los Ángeles.
El grupo mezcló en su participación beats con temas populares como “Mambo Lupita” de Mi Banda El Mexicano, así como “Scooby Doo pa pa” original de DJ Kass.
Este dúo demostró que la electrónica no está peleada con ningún género y que incluso puede confluir en un mismo escenario.
Y es que el EDC año con año ha buscado que las distintas vertientes del eléctrico se unan y alcancen al mayor número de personas. Por ello mientras en algunos escenarios había dance, house o trap, en otros, como el Circuits Grounds, el rap y el hip hop se unían a la electrónica.
Uno de los responsables de que así sucediera fue el estadounidense Nicholas Goodroad, mejor conocido en la escena de las tornamesas como DJ Joyride y que hizo que las cabezas y los brazos de los asistentes se movieran con el ritmo de sus mezclas que lo mismo incluían temas de Post Malone que de Drake.
Ambiente. El EDC es un lugar en el que conviven seres fantásticos como pokemones, unicornios, stormtroopers, hadas fosforescentes y huevos estrellados andantes.
Los asistentes al festival, aficionados de traer enormes memes en cartón y pasearlos por el Autódromo lucieron perritos, un Juanga con los brazos abiertos y por supuesto, a algunos de los personajes relevantes de la política, incluyendo a Yuawi, el niño de Movimiento Naranja.
Aunque parecía que iba a llover desde la tarde, la concurrencia a la primera edición del EDC disfrutó a pesar de que efectivamente comenzó a chispear.
El Electric Daisy Carnival (EDC) es uno de los festivales más importantes de la electrónica a nivel mundial, pero la edición que se presenta en nuestro país este fin de semana es muy mexicana. La razón es que su producción es un 80% mexicana.
Leizer Guss Guss, director de Eventos Electrónicos de Ocesa, señaló que al menos 250 mexicanos se encargaron de montar todo el festival desde el pasado 12 de febrero.
Asimismo, de los ocho escenarios que tiene el festival (cuatro fijos y cua- tro movibles) seis de ellos son hechos y montados en el país. Sólo los escenarios principales son hechos y traídos desde Estados Unidos. Uno de ellos es el Circuit Grounds, el otro es el principal, la Kinetic Gaia, que en palabras de Guss Guss, es una representación de la Madre Tierra.
“Está inspirada en la cultura griega y se representa como una gran mujer de varios metros de altura con los brazos abiertos, dando así la bienvenida”, expresó Leisser.
El director de eventos electrónicos de Ocesa apuntó que de las dos jornadas que tendrá el festival este año, se espera una afluencia de más de 200 mil asistentes, cifra superior a la de 2017, donde se registraron 190 mil personas.