Un recorrido ancestral
Es una artista multidisciplinaria que empezó su carrera practicando pintura, collage y música; sus viajes por el mundo son una manera de compartir sus creaciones
La argentina Delfina Mun nos muestra, a través de su música y arte, las tradiciones indígenas buscando crear una mezcla de culturas con visuales que tejen lazos entre espiritualidad y arte.
En 2021 lanzó su primer álbum musical Pájaro. En él escuchamos y vemos toda esta espiritualidad, arte y estudio de voces ancestrales, reflejada en 10 temas originales.
A su vez, sus pinturas se han exhibido en diferentes partes del mundo. Y mientras sigue creando, pretende hablar en nombre de la Madre Tierra para enaltecer la sabiduría indígena y las formas tradicionales de vivir. Delfina vive para crear, promover y ser voz para culturas amazónicas. En exclusiva para M MILENIO, Delfina nos platica cómo fue este acercamiento a las artes y lo que busca aportar al mundo hoy en día.
¿Desde qué edad estuviste interesada en las culturas indígenas y en convertirte en una voz para ellas?
Nací en un lugar en donde las comunidades indígenas son marginadas y los pueblos tienen una lucha diaria por mantener su cultura viva y sobrevivir.
De niña, en este contexto, me sentía aislada dentro de una sociedad que está en desequilibrio con la naturaleza. A los 12 años mi madre comenzó a trabajar como traductora para las Naciones
Unidas, y me enseñó a estudiar documentos como la Declaración de los Derechos de los Pueblos Indígenas. Desde ese momento empecé a leer y traducir muchos documentos de la ONU y pude entender el proceso y la situación global de muchos pueblos luego de la colonización.
Para mí, hoy como mujer es muy importante tener esta posibilidad de expandir mi voz e inspirar a otras mujeres; es el momento para que el mundo recupere el equilibrio con lo femenino y naturalmente así también el amor y el respeto por nuestra Madre Tierra.
Tu estudio está aislado de la ciudad. Cuéntanos sobre tu proceso creativo, ¿cómo evoluciona tu día de mañana a noche? Cuando terminas una pieza y sales a exponerla y a venderla al mundo, ¿cómo te sientes en el? ¿Cómo integras vivir en aislamiento para después convivir en la sociedad cosmopolita donde se mueve la gente del medio del arte?
Hoy vivo nómada, he viajado a muchos países llevando estos mensajes de la Tierra y continúo viajando por el mundo. Mis viajes y mi compartir es a través de ceremonias; la fuerza de nuestros rezos es lo que abre las puertas a expandir más estos mensajes a través de la música, el arte, las medicinas de la tierra, la palabra consciente.
Mi contacto con la gente de la ciudad es en el contexto de nuestras ceremonias tradicionales. Hoy, el mundo occidental está abriendo los ojos nuevamente al valor y tesoro profundo que está en la cura de las plantas y en los rituales sagrados, y mucha gente se acerca buscando curarse y reencontrarse.
Para mí es algo muy hermoso estar en ceremonia en varios lugares del mundo. Sin embargo, también es un desafío muy grande enseñar en diversos contextos y culturas lo que significa el respeto y el amor para nosotros, lo que es honrar un espíritu divino como el del peyote o la ayahuasca. Las personas se han olvidado cómo rezar, cómo mostrar respeto, cómo cantar y cómo danzar con los elementos.
Los últimos dos años he estado rezando por el agua en más de 13 países, en ceremonias que duran días. Así vamos recordando el valor de la vida, de cuidar y valorar los elementos, los ríos y océanos, y la importancia de la reciprocidad, ofreciendo nuestros rezos al agua y al fuego que nos han dado nuestra vida. Haciendo ofrendas a la tierra en agradecimiento por toda su generosidad y abundancia.
Luego hay momentos en los que paro por unos tres meses, vuelvo a los lugares de poder como el Amazonas, el desierto, lugares donde la tierra es puro cristal y cascadas de aguas limpias, bosques, montañas y cóndores en el cielo. En estos lugares puedo recargar mi energía, continuar mis estudios más profundos de los cantos ancestrales y concentrarme para hacer las pinturas. También puedo participar de ceremonias con mis profesores, mis mayores, aprender, escucharles y desarrollar mi visión.
¿Cómo se ha dado el salto entre las diferentes disciplinas artísticas que practicas? Ahora la música.
Para mí, en el arte y la expresión está todo integrado, muchas veces nace un canto y de la mano llega una visión para una pintura. Se entrelazan melodías con colores, danzas y poemas.
“Para mí, hoy como mujer es muy importante tener esta posibilidad de expandir mi voz e inspirar a otras”, asegura