Un Caravaggio multisensorial, en el Munal
Se podrán ver también, con recursos digitales, 57 pinturas del artista lombardo
Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571-1610) produjo mayoritariamente pinturas religiosas, bajo encargo de la misma Iglesia, a lo largo de su trayectoria artística; sin embargo, en el comienzo de su carrera exploró otras temáticas que dieron paso al uso de los primeros juegos de sus característicos luces y sombras.
Caravaggio. Una obra, un legado, exposición que se presenta a partir de hoy en el Museo Nacional de Arte (Munal), en colaboración con los museos capitalinos de Roma, “muestra la influencia del trabajo del pintor italiano en la corriente europea y novohispana. La buenaventura es la pieza clave que se exhibe para comprender el desarrollo inicial de este extraordinario creador, pues representa su primer acercamiento al estilo del claroscuro”, explicó Lidia Camacho, directora del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA).
En la exposición, La buenaventura mantiene un diálogo con otras 15 obras de autores que fueron inspirados por el trabajo de Caravaggio, provenientes de colecciones de los museo de San Carlos, Franz Mayer y Nacional de Arte, y muestra cómo el estilo de Caravaggio permeó en los artistas “mediante los personajes que plasmó y que revolucionó la forma de cómo se representaban los cuerpos”, añadió Alivé Piliado, curadora de la muestra.
La incredulidad de santo Tomás, de Sebastián López de Arteaga; Lo Spagnoletto, de José de Ribera; Magdalena penitente, de Francisco de Zurbarán, y Seis apóstoles, de Baltasar de Echave Rioja, entre otras, son las pinturas que acompañan a la de Caravaggio, detalló en conferencia de prensa.
La buenaventura “significó una revolución, porque nunca se habían visto esos temas, nunca se había mostrado a un personaje con las uñas sucias o el esbozo de los dientes, lo que demuestra su naturalismo”, destacó Piliado.
“Esta obra, que es tan realista, es una buena manera de entrar al mundo y arte de Caravaggio. Yo diría que hay que cambiar un poco la perspectiva, que es la parte más interesante y que más caracteriza a la exposición. Para mí es emocionante ver cómo la influencia del pintor que vivió tan lejos de aquí llegó a tierra mexicana”, consideró Marco Marica, agregado cultural de la embajada de Italia en México.
La obra fue realizada sobre otra pintura, debajo hay una madonna que originalmente tenía un formato vertical. El cuadro tiene granos de arena de río, que le permitió que los pigmentos se adhirieran. La escena, que presenta a una gitana leyendo la mano —la buenaventura— de un joven adinerado, refleja un juego de seducción y hasta de ingenuidad, porque se cree que este chico está muy emocionado con ese intercambio visual, mientras la mujer aprovecha para robarle el anillo de la otra mano. Caravaggio. Una obra, un legado está dividida en tres núcleos temáticos: “De Italia a México: el legado de Caravaggio”, “Las innovaciones estéticas: naturalismo, tenebrismo, teatralidad” y “La buenaventura”.
La exposición incluye además una instalación “multisensorial” titulada Caravaggio Experience, que permite explorar 57 de las pinturas más conocidas del creador lombardo mediante recursos digitales. La experiencia, de 45 minutos, consiste en proyecciones en alta definición a cargo de los videoartistas The Fake Factory y música original de Claudio Strinati; además, está permeada de fragancias diseñadas por la Farmaceutica di Santa Maria Novella para que el público pueda oír, oler y observar las grandes obras del famoso artista.
Charlas a cargo de especialistas y dos ciclos de cine, son parte de las actividades que acompañarán la muestra. Las obras existentes de Caravaggio son pocas y La buenaventura es la segunda que México recibe, hay que recordar que en 1976 El laudista se presentó en las salas del Museo de Arte Moderno. La muestra permanece hasta el 20 de mayo; Caravaggio Experience hasta el 1 de julio. en Tacuba 8, Centro Histórico.