Un re­fu­gio a la me­xi­ca­na

Milenio - Laberinto - - ESCENARIOS - ALE­GRÍA MAR­TÍ­NEZ ale­griamtz@gmail.com FO­TO­GRA­FÍA PIN POINT

Ne­ce­dad y am­bi­ción se pa­gan ca­ras. ¿Qué po­dría mo­ti­var a un es­pec­ta­dor a ver en tea­tro lo que pu­do ver en 2003 en el ci­ne, con re­sul­ta­dos de ex­ce­len­cia? Qui­zá ese afán a ul­tran­za de acer­car­se al su­ce­so ar­tís­ti­co vi­vo. Dog­vi­lle, el acla­ma­do fil­me de Lars von Trier tras­la­da­do al tea­tro, de­ja un den­so ha­lo de de­sen­can­to en el pa­tio de bu­ta­cas.

La ver­sión me­xi­ca­na de Dog­vi­lle es un cla­ro ejem­plo de que un nu­tri­do gru­po de bue­nos ac­to­res, que en mu­chos ca­sos han tra­ba­ja­do en ci­ne, tea­tro y te­le­vi­sión, no es su­fi­cien­te pa­ra con­se­guir un mon­ta­je de la ca­li­dad que se es­pe­ra.

Al pa­re­cer —ade­más del pa­go en eu­ros por los de­re­chos de au­tor y el pre­su­pues­to de es­ta pro­duc­ción rea­li­za­da con el es­tí­mu­lo 190 de la LISR (Efiar­tes)—, la preo­cu­pa­ción ma­yor re­ca­yó en la elec­ción de una ac­triz que tu­vie­ra pa­re­ci­do con Ni­co­le Kid­man pa­ra in­ter­pre­tar el pa­pel de Gra­ce, la mu­jer que lle­ga hu­yen­do al mon­ta­ño­so pue­blo de Dog­vi­lle, en bus­ca de apo­yo y re­fu­gio.

En efec­to: hay si­mi­li­tu­des físicas en­tre la ac­triz aus­tra­liano–es­ta­du­ni­den­se y la jo­ven Xi­me­na Ro­mo. Sin em­bar­go, aun­que se le ha­ya que­ri­do arro­par con 17 ac­to­res de muy dis­tin­tos re­gis­tros, for­ma­cio­nes y ex­pe­rien­cias, le ha­ce fal­ta un in­ten­so tra­ba­jo ac­to­ral que le ayu­de a ge­ne­rar y pro­yec­tar en si­len­cio la tor­men­ta in­te­rior de su per­so­na­je, ade­más de una ex­pe­rien­cia que pue­da pro­veer­la de las he­rra­mien­tas ac­to­ra­les ne­ce­sa­rias pa­ra en­ri­que­cer el com­ple­jo pa­pel que le fue en­co­men­da­do.

El res­to del elen­co, in­clui­das bue­nas es­ce­nas in­di­vi­dua­les, no ha lo­gra­do aún la co­mu­ni­ca­ción que el equi­po ne­ce­si­ta pa­ra edi­fi­car la in­co­mu­ni­ca­ción de sus per­so­na­jes, por más su­je­tos al egoís­mo y al po­der que en apa­rien­cia se en­cuen­tren.

Ti­tá­ni­cos es­fuer­zos ac­to­ra­les por cum­plir con el ob­je­ti­vo del per­so­na­je se es­tre­llan sin re­me­dio, in­clu­so al em­pa­tar en el pé­treo re­cha­zo al per­so­na­je de la de­li­ca­da Gra­ce que, se­gún cre­ce el con­flic­to, se di­ver­si­fi­ca y se asien­ta en el par­ti­cu­lar abu­so que ca­da ha­bi­tan­te de Dog­vi­lle ejer­ce so­bre ella.

La ver­sión al es­pa­ñol de Mi­guel Ca­ne, quien cui­da su labor en el tras­la­do a nues­tro idio­ma, cuen­ta con la di­rec­ción po­co ri­gu­ro­sa de Fer­nan­do Ca­nek, quien pro­po­ne, por ejem­plo, un cua­dro de pan­to­mi­ma a car­go de los per­so­na­jes, que mar­can con su de­do lí­neas en el ai­re pa­ra que el es­pec­ta­dor ima­gi­ne los mu­ros di­vi­so­rios de ca­da ca­sa en ese pue­blo, me­tá­fo­ra de la im­po­si­bi­li­dad hu­ma­na pa­ra acep­tar la di­fe­ren­cia sin que ha­ya una al­ta cuo­ta de pa­go a cam­bio.

Al po­co ra­to las lí­neas di­vi­so­rias se des­va­ne­cen. Las es­ce­nas in­di­vi­dua­les uti­li­zan una ca­ma, una si­lla, o el ra­dio que es­cu­cha el pa­dre del jo­ven Tom, pa­pel que in­ter­pre­ta Ser­gio Bo­ni­lla, quien co­mo al­gu­nos de sus co­le­gas per­se­ve­ra en en­con­trar un tono que sin ha­llar eco se dis­per­sa.

Clau­dia Ra­mí­rez, a quien no ha­bía­mos vis­to en tea­tro re­cien­te­men­te, ne­ce­si­ta cui­dar sig­ni­fi­ca­dos, reac­ción y mo­vi­mien­to. Car­men Del­ga­do, que vuel­ve for­ta­le­ci­da al tea­tro, se to­pa con va­cíos in­ter­mi­ten­tes en es­ce­nas co­lec­ti­vas. Mer­ce­des Olea re­quie­re ma­ti­ces en su rol de mu­jer in­to­le­ran­te. Luis Mi­guel Lom­ba­na en­fren­ta obs­tácu­los en su do­ble rol de cie­go y na­rra­dor. Pa­blo Pe­rro­ni apre­su­ra la pro­gre­sión del hos­co ma­ri­do. Ge­rar­do Gon­zá­lez, úni­co en mon­ta­jes de co­me­dia mu­si­cal, pre­ci­sa apo­yo pa­ra un per­so­na­je de es­ta te­si­tu­ra. Ro­dol­fo Arias se con­for­ma con su ti­po de gangs­ter. Ju­dith In­da, Fran­cis­co de la Re­gue­ra, Ana Kup­fer, Ch­ris­top­her Agi­la­so­cho, Die­go Coo­per, Fran­cis­co Her­nán­dez Cas­te­lán, Je­ró­ni­mo Suá­rez In­da, Alan Téllez y Carlos Fer­nán­dez es­tán en vai­vén to­nal sin so­por­te.

Es­te Dog­vi­lle a la me­xi­ca­na, con es­ce­no­gra­fía e ilu­mi­na­ción mi­ni­ma­lis­tas de Fé­lix Arro­yo, opo­ne a los pre­cep­tos del Dog­ma 95 es­ta­ble­ci­dos por Lars von Trier efec­tos de so­ni­do que, le­jos de en­ri­que­cer el clí­max dra­má­ti­co, pre­sio­nan a los ac­to­res

_ que, sin ser mi­mos, de­ben na­rrar la ma­yor par­te del tiem­po, em­pa­tar mo­vi­mien­to, par­la­men­to y ac­ción fí­si­ca con el efec­to de so­ni­do, en lu­gar de con­se­guir la sus­tan­cia del ins­tan­te que la obra exi­ge.

Es­ta ver­sión na­cio­nal de Dog­vi­lle no con­si­gue un mon­ta­je de la ca­li­dad que se es­pe­ra

Dog­vi­lle. Lu­nes, 20:00 ho­ras. Tea­tro Helénico. Av. Re­vo­lu­ción 1500. Gua­da­lu­pe Inn.

Newspapers in Spanish

Newspapers from Mexico

© PressReader. All rights reserved.