Yves Saint Laurent. Exhiben vestidos inspirados en pinturas y esculturas
El museo del diseñador, en París, exhibirá creaciones basadas en Piet Mondrian y otras en colaboración con Claude Lalanne
Tras el éxito de la exhibición L’Asie rêvée (Asia de ensueño) en París, el Museo Yves Saint Laurent alberga a partir de hoy una muestra con alrededor de 50 vestidos del afamado diseñador, teniendo comoprotagonistaalacolecciónotoño-invierno de 1965, inspirados en la obra del pintor Piet Mondrian, según anunció la prensa francesa.
Enlamuestra,dondelaaltacostura establece un rico diálogo con el arte pictórico, también estarán presentes los vestidos Poliakoff —inspirados en la obra abstracta del pintor ruso— y vestidos diseñadosencolaboraciónconlaartistaClaudeLalanne,presentadosen la línea otoño-invierno de 1969.
“Para mí, hacer un vestido de Mondrian o Poliakoff es poner su lienzo en movimiento (...) Poliakoff y Mondrian me
han aportado un rejuvenecimiento y una renovación extraordinarios: me enseñaron pureza y equilibrio”, dijo Saint Laurent sobre estos modelos míticos y vanguardistas que, por su color y modernidad, dan testimonio del ojo visionario del creador.
Gracias a su estilo vanguardista, que fracturaba las fronteras hasta entonces existentes entre el arte y la alta costura, en su momento las creaciones basadas en Mondrian fueron calificadas como “revolucionarias” en publicaciones como el Women’s Wear Daily. Hoy en día, estos vestidos icónicos y su fuerte identidad visual se han convertido en objeto de reinterpretaciones de artistas contemporáneos, cuyos trabajos también formarán parte de la muestra.
Destacan dos vestidos diseñados en colaboración con Lalanne, que combinan el cobre con la muselina, para los cuales la escultora realizó un molde del pecho y el vientre de la modelo, lo que resultó en creaciones que oscilan entre arte decorativo, escultura y diseño de alta costura, a las que se suma la joyeríamoldeadadirectamenteen lamanodelamodelo.Lacolaboración entre Laurent y Lalanne se prolongaría hasta los años 80.
“Lo que me conmueve de ella es su capacidad de unir, con la misma exigencia, artesanía y poesía. Sus bellas manos de escultora parecen evitarlasbrumasdelmisteriopara alcanzar los límites del arte”, decía el diseñador sobre Lalanne.
La exhibición concluye con una sección completa dedicada a la fotografía de desfiles a través del ojo del fotógrafo Claus Ohm.