Do Not Disturb, obra que “multiplica” los sentidos
Los mitos de Medea y Antígona permiten a la directora hablar de poder e injusticia
“Queremos que cada uno de los cuerpos se sume a la percepción de la historia”: Sandoval
Hay muchos asuntos que siempre nos parecen injustos y tal vez pensamos que no tenemos la fuerza para enfrentarnos a ellos”, asegura Jessica Sandoval, directora de la obra de teatro Do Not Disturb, en la que retoma el mito griego de Medea y Antígona para hacer reflexionar al espectador sobre el poder y la injusticia. “Creo que para nuestra cultura la historia de Medea es una atrocidad porque mata a sus hijos, pero desde mi punto de vista considero que es la búsqueda de lo que le pareció justo”, comenta Sandoval a MILENIO con motivo del reestreno de la obra.
Do Not Disturb es una obra interdisciplinaria montada por la compañía de teatro Realizando Ideas, que pretende un acercamiento íntimo con el espectador con el propósito de generar una percepción mucho mayor a lo habitual en un teatro y, por lo tanto, una experiencia más viva.
Esta obra se escenifica en el foro Un Teatro Alternativa Escénica, una casa adaptada: “Está completamente trasformada: tenemos una tonelada de arena y de escombros, plásticos y candelabros para hacer una gran producción, con un formato para entrar en todos los cuartos y los pasillos. “Queremos que la casa sea una instalación en donde cada uno de los cuerpos se sume a la percepción de la historia, al sentimiento que genere de los personajes y del espectador. Entonces tenemos espacios distintos, un elenco diferente y una musicalización diversa”.
En la primera escena del montaje aparece un personaje mayor en un espacio de cabaret, donde se acerca a dos mujeres. Entonces el público decide qué historia seguir: hace un recorrido por las ocho salas en que está dividido el espacio, cada una de ellas ambientada de forma distinta. Esto le permite al espectador viajar y descubrir una escena diferente conforme con los personajes que lo acompañan.
Uno de los principales retos de presentar la obra teatral en forma de recorrido “es que no son solo pedazos de la historia, sino que se van fragmentando los sentidos; tampoco es solo contar la historia, porque creo que se cuenta sola, sino es también habitarla. Se trata de cómo llegar al momento de empatía de los personajes, introducirte en el pensamiento de estas mujeres para aceptar las decisiones que tomaron; es decir, qué sentían y pensaban, en qué momento emocional estaban para que Medea haya decidido matar a sus hijos y para que Antígona haya decidido enterrar a su hermano”, dice la directora.
Para la coreógrafa mexicana, la resonancia del mito griego tiene mucho que ver con la actualidad: “Creo que en esta época es cómo se refleja esa humanidad, ese sentir, en lo común: a veces vemos a alguien tirado en la calle y no lo ayudamos porque nos da miedo, pensamos que nos va a robar. Medea y Antígona nos sirven para hablar de temas como la deshumanización, la individualización, la justicia y la pérdida del valor de la palabra”.
La pieza se presentará, hasta el 15 de abril, todos los sábados a las 19:00 y los domingos a las 18:00 en Un Teatro, avenida Nuevo León 46, colonia Hipódromo Condesa, CdMx. m