ﻧﻈﺮة ﻋﻠﻰ ﺑﻌﺾ ﻋﺮوض »ﻛﺎن«
ﺣﺮب ﺑﺎردة | Cold War إﺧﺮاج: ﺑﺎﻓﻞ ﺑﺎﻓﻠﻴﻜﻮﻓﺴﻜﻲ اﳌﺴﺎﺑﻘﺔ | ﺑﻮﻟﻨﺪا. ﻣﻮﺳﻴﻘﻲ - ﻋﺎﻃﻔﻲ ﻓﻲ ﻓﺘﺮة ﻣﺎ ﺑﻌﺪ اﻟﺤﺮب
»ﺣﺮب ﺑـﺎردة« ﻫﻮ ﻛﺎﻟﻔﻴﻠﻢ اﻟﺴﺎﺑﻖ: »ﺻﻴﻒ«، ﻓﻲ ﺛﻼث ﺧﺼﺎﺋﺺ أﺳﺎﺳﻴﺔ: ﻋﻦ ﻓﺘﺮة ﺷﻴﻮﻋﻴﺔ ﺳﺎﺑﻘﺔ، ﻣﺼﻮر ﺑﺎﻷﺑﻴﺾ واﻷﺳـﻮد، وﻳﺪور ﺣﻮل ﻣﻮﺳﻴﻘﻰ اﻟﻔﺘﺮة ﻣﻊ ﻣﺰﻳﺞ ﻋﺎﻃﻔﻲ.
ﻣﺎ ﻳﺨﺘﻠﻒ ﻋﻨﻪ ﻫﻮ أن ﺷﺨﺼﻴﺎﺗﻪ ﺧﻴﺎﻟﻴﺔ، ﺑﺎﻟﺘﺎﻟﻲ ﻻ ﺿﺮورة ﻟﻠﺘﺴﺎؤل ﻋﻤﺎ إذا ﻛﺎن ﻣﺎ ﻧﺮاه ﺣﺪث ﻓﻌﻼ أم ﻻ. وأﻧﻪ ﻻ ﻳﻌﻤﺪ إﻟﻰ اﻟﻨﻮﺳﺘﺎﻟﺠﻴﺎ، ﺑﻞ ﻳﻤﻨﺢ اﳌﺤﻴﻂ اﻟﺴﻴﺎﺳﻲ ﻟﻔﺘﺮة أﺣﺪاﺛﻪ )اﻷرﺑﻌﻴﻨﺎت( وﺟﻮدﻫﺎ اﻟﺤﻲ. ﻟﺬﻟﻚ؛ ﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ أﻓﻀﻞ ﺗﻜﻮﻳﻨﴼ وﺗﻨﻔﻴﺬﴽ ورﺳﺎﻟﺘﻪ ﻫﻲ ﻓﻲ اﻟﻮﻗﺖ ذاﺗـﻪ واﺿﺤﺔ وﻣﻮﺣﻴﺔ. إﻧﻤﺎ، وﻋﻠﻰ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻟﻴﺲ ﺑﻴﻮﻏﺮاﻓﻴﴼ ﻋﻠﻰ اﻹﻃﻼق، إﻻ أن ﺑﺎﻓﻠﻴﻜﻮﻓﺴﻜﻲ اﺳﺘﻮﺣﻰ ﺣﻜﺎﻳﺘﻪ ﻣﻤﺎ ﺣﺪث ﻣﻊ واﻟﺪﻳﻪ اﻟﻠﺬﻳﻦ ﻛﺎﻧﺎ ﻣﻦ اﳌﻮﺳﻴﻘﻴﲔ اﻟﺤﺎﳌﲔ ﺑﻌﻬﺪ أﻓﻀﻞ ﺗﺄﺧﺮ ﺣﺪوﺛﻪ.
ﻳﺒﺪأ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻓﻲ ﺣﻘﺒﺔ ﻣﺘﺄﺧﺮة ﻣﻦ اﻷرﺑﻌﻴﻨﺎت ﻓﻲ ﺑﻮﻟﻨﺪا. اﻟﺤﺮب اﻟﻌﺎﳌﻴﺔ اﻧﺘﻬﺖ. اﻟﻨﺎس ﺗﺘﻨﻔﺲ وﺗﺤﺎول ﺗﺮﺗﻴﺐ ﺣﻴﺎﺗﻬﺎ ﻋﻠﻰ وﺿﻊ ﺟﺪﻳﺪ. وﺿﻊ ﺗﺴﻮد ﻓﻴﻪ اﻟﺤﺪود اﻟﺠﺪﻳﺪة ﻓﻲ أﻛﺜﺮ ﻣﻦ ﻣﻜﺎن. ﺑﻄﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺷﺎب اﺳﻤﻪ )أﻳﻀﴼ( ﻓﻴﻜﺘﻮر )ﺗﻮﻣﺎش ﻛﻮت( ﻣﺆﻟﻒ ﻣﻮﺳﻴﻘﻲ ﻣﺸﻬﻮد ﻟﻪ ﺑﺎﳌﻮﻫﺒﺔ اﻟـﺬي ﻳﻄﻮف ﻓﻲ أﻧﺤﺎء اﻟﺒﻼد ﺑﺼﺤﺒﺔ ﺻﺪﻳﻘﺘﻪ إرﻳﻨﺎ )أﻏﺎﺗﺎ ﻛﻮﻟﻴﺸﺎ( ﺑﺤﺜﴼ ﻋـﻦ ﻣﻮﻫﺒﺔ ﺟـﺪﻳـﺪة ﺗـﺆﻣـﻦ ﻟـﻪ ﻣـﺎ ﺗﺤﺘﺎج إﻟﻴﻪ ﻣﻮﺳﻴﻘﺎه ﻣـﻦ ﺛﻘﺎﻓﺔ ﻓﻮﻟﻜﻠﻮرﻳﺔ. ﺑﻌﺪ ﺣﲔ ﻳﺠﺪ ﻣﺎ ﻳﺒﺤﺚ ﻋﻨﻪ ﻓﻲ ﺷﺨﺺ ﻓﻨﺎﻧﺔ اﺳﻤﻬﺎ زوﻻ )ﺟﻮاﻧﺎ ﻛﻮﻟﻴﻎ(. ﺑﻄﺒﻴﻌﺔ اﻟﺤﺎل، ﻓﻲ ﻣﺜﻞ ﻫﺬه اﳌﻨﺎﺳﺒﺎت، ﻓﺈن إرﻳﻨﺎ ﻟﺪﻳﻬﺎ ﻣﻮﻗﻒ ﺳﻠﺒﻲ ﻣﻦ زوﻻ، ﻟﻜﻦ ﻓﻴﻜﺘﻮر ﻳﺮﻳﺪﻫﺎ أن ﺗﻘﻮد اﻟﻔﺮﻗﺔ اﳌﻮﺳﻴﻘﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻳﻘﻮم ﺑﺘﺄﺳﻴﻬﺎ.
ﺑﻌﺪ ﺣﲔ، وﻋﻠﻰ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أن ﻓﻴﻜﺘﻮر وﻣﺠﻤﻮﻋﺘﻪ ﻻ ﻳﻨﻮون اﻟﻐﻨﺎء ﺑﻤﻌﺰل ﻋﻦ ﺣﺐ اﻟﻮﻃﻦ وﻧﻈﺎﻣﻪ اﻻﺷﺘﺮاﻛﻲ، ﻓﺈن اﻟﻨﻈﺎم اﻟﺸﻴﻮﻋﻲ ﻳﻄﻠﺐ ﻣﻦ ﻓﻴﻜﺘﻮر أن ﻳﻀﻤﻦ ﺣﻔﻠﺘﻪ اﳌﺰﻣﻌﺔ أﻏﺎﻧﻲ ﺛﻮرﻳﺔ. واﺣﺪة، ﻋﻠﻰ اﻷﻗﻞ، ﻓﻲ ﻣﺪﻳﺢ ﺳﺘﺎﻟﲔ وأﺧﺮى ﻓﻲ ﻣﺪﻳﺢ اﳌﺰارﻋﲔ واﻟﻔﻼﺣﲔ )ﻗﺘﻞ ﻣﻨﻬﻢ ﺳﺘﺎﻟﲔ ﻓـﻲ روﺳـﻴـﺎ ﺑﻀﻊ ﻣﺌﺎت اﻷﻟـــﻮف(. ﻟﻜﻦ ﻟﻴﺲ ﻫﻨﺎك ﻣـﻦ ﺑـﻄـﻮﻻت ﻣﻄﻠﻘﺔ. اﻟﺴﻠﻄﺔ ﺗﺘﻤﻨﻰ ﻳﻌﻨﻲ ﺗﻄﻠﺐ وﺗﻄﻠﺐ ﻳﻌﻨﻲ ﺗﺄﻣﺮ. ﻓﻴﻜﺘﻮر ﻳﻘﺒﻞ ﻟﻜﻦ إرﻳﻨﺎ ﺗﺮﻓﺾ. ﻓﻲ ﺷﻜﻞ ﻣﻔﺎﺟﺊ ﺑﻌﺪ ﻗﻠﻴﻞ ﺳﻴﻘﺘﺮح ﻓﻴﻜﺘﻮر ﻋﻠﻰ زوﻻ اﻟﻬﺮب إﻟﻰ أﳌﺎﻧﻴﺎ وﻣﻨﻬﺎ إﻟﻰ ﺑﺮﻟﲔ اﻟﻐﺮﺑﻴﺔ.
ﻳﻔﺘﻘﺪ اﻟﻔﻴﻠﻢ إﻟــﻰ ﺗﻮﻟﻴﻔﺔ ﻣـﺘـﻜـﺎﻣـﻠـﺔ. اﻟـﻨـﺼـﻒ اﻷول ﻣــﻨــﻪ، إذا ﺟـﺎز اﻟﺘﻌﺒﻴﺮ، ﺳﻬﻞ اﳌﻨﺎل، أﺧﻒ إﻳﻘﺎﻋﴼ ﻣﻦ دون أن ﻳﻜﻮن ﻫﺰﻳﻼ وﻳﺪور ﺣﻮل اﻟﻔﻦ ورﺟﺎﻟﻪ وﻧﺴﺎﺋﻪ، واﻻﺳﺘﻤﺎع إﻟﻰ اﳌﻮﺳﻴﻘﻰ واﳌﺸﺎرﻛﺔ ﻓﻴﻬﺎ. ﻟﻜﻦ، وﻣﻦ دون ﺳﺤﺐ ﺳﻮداء ﺗﻤﻬﺪ ﻟﻠﻨﻘﻠﺔ )ﻛﻞ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﺘﻤﻴـﺰ ﺑﻠﻮﻧﻪ اﻟﺸﺎﺣﺐ( ﻧﺠﺪ أﻧﻔﺴﻨﺎ ﻓﻲ رﺣـﻰ ﻧﺼﻒ ﺛـﺎن ﺳﻴﺪور ﺣـﻮل اﻟﺘﺴﻠﻞ ﻣﻦ ﺑﻮﻟﻨﺪا إﻟﻰ ﺳﻮاﻫﺎ ﺑﻐﺎﻳﺔ اﻟﻮﺻﻮل إﻟﻰ أﳌﺎﻧﻴﺎ واﻟﻌﻴﺶ ﻓﻲ اﻟﻐﺮب. اﻷﺣﺪاث ﻻ ﺗﻨﺘﻬﻲ ﺑﻮﺻﻮﻟﻬﻤﺎ، ﺑﻞ ﺗﺴﺘﻤﺮ وﻗﺪ ﺗﺒﺎﻋﺪا، ﺛﻢ اﻟﺘﻘﻴﺎ، ﺛﻢ ﺗﺒﺎﻋﺪا ﻣﻦ ﺟﺪﻳﺪ.
ﻛﻞ ذﻟﻚ ﻣﻨﻔـﺬ ﺑﺤﻨﲔ اﳌﺨﺮج اﳌﻤﺘﺰج ﺑﻨﻘﺪه. ﻫﻨﺎك ﻋﻼﻗﺔ ﺣﺐ وﻛﺮه ﻣﻊ ذﻟﻚ اﳌﺎﺿﻲ. أﻟﻢ ﻳﺸﻌﺮ ﺑﻪ ﺑﺎﻓﻠﻴﻜﻮﻓﺴﻜﻲ وﻳﻨﻘﻠﻪ ﻟﻴﻌﻴﺶ داﺧﻞ ﺷﺨﺼﻴﺎﺗﻪ وﻣﻦ ﺛﻢ ﻓﻲ ﺷﺨﺼﻴﺎﺗﻨﺎ ﻧﺤﻦ. ﻣﺸﻬﺪﻳﴼ، ﻫﻨﺎك ﺑﻌﺾ ﺗﺎرﻛﻮﻓﺴﻜﻲ ﻣﺘﻤﺜﻞ ﻓﻲ ﺗﻠﻚ اﳌﺸﺎﻫﺪ اﳌﺘﺄﻧﻴﺔ واﳌﺘﺄﻣﻠﺔ، ﻟﻜﻦ ﺑﺎﻓﻠﻴﻜﻮﻓﺴﻜﻲ )اﻟﺬي ﺣﻘﻖ ﻗﺒﻞ ﺛﻼﺛﺔ أﻋﻮام ﻓﻴﻠﻤﻪ اﳌﻤﺘﺎز »آﻳـﺪا«( ﻟﺪﻳﻪ ﺑﺎﻋﻪ اﻟﻄﻮﻳﻞ وﻃﺮﻳﻘﺘﻪ اﻟﺨﺎﺻـﺔ ﻓﻲ اﻟﺴﺮد واﻟﺘﻜﻮﻳﻦ اﻟﻌﺎم؛ ﻟﺬﻟﻚ ﻣﻦ اﳌﻔﺎﺟﺊ إﻟﻰ ﺣﺪ اﻋﺘﺮاﻓﻪ اﻟﻀﻤﻨﻲ ﺑﺘﺄﺛﻴﺮ ﻣﺨﺮج ﻋﺎﺻﺮه، زﻣﻨﻴﴼ، ﻛﺘﺎرﻛﻮﻓﺴﻜﻲ.
ﻓﺘﻴﺎت اﻟﺸﻤﺲ | Girls of the Sun إﺧﺮاج: إﻳﭭﺎ أوﺳﻮن اﳌﺴﺎﺑﻘﺔ | ﻓﺮﻧﺴﺎ. دراﻣﺎ ﺣﻮل ﻛﺮدﻳﺎت وإﻳﺰﻳﺪﻳﺎت ﺿﺪ }داﻋﺶ{
رﺑﻤﺎ ﺑﺪا اﳌﺸﺮوع ﻓﻌﻼ ﻣﻬﻤﴼ ﻟﻠﻤﺨﺮﺟﺔ اﻟﻔﺮﻧﺴﻴﺔ إﻳﭭﺎ أوﺳﻮن اﻟﺘﻲ ﺗﻘﺪم ﻫﻨﺎ ﻓﻴﻠﻤﻬﺎ اﻟﺜﺎﻧﻲ. وﻫﻮ ﻟﻮ أﺣﺴﻦ إﺧﺮاﺟﻪ ﻟﻜﺎن ذﻟﻚ ﺑﺎﻟﻔﻌﻞ. ﻣﺎ ﻟﺪﻳﻨﺎ ﻫﻮ ﻓﻴﻠﻢ أﻓﻜﺎر وﻃﻤﻮﺣﺎت ﻏﻴﺮ ﻣﻨﺠﺰة ﺗﺘﻮاﺻﻞ ﻣﻊ اﻟﻘﻀﻴﺔ اﳌﻄﺮوﺣﺔ ﺟﻴﺪﴽ، ﻟﻜﻦ ﻟﻴﺲ ﻃﻮﻳﻼ. ﺑﲔ ﻛﻞ ﺣﲔ وآﺧﺮ ﺗﺮﺗﻔﻊ اﻟﻨﺒﺮة وﺗﻬﺒﻂ ﻣﻦ دون ﺿﺮورة. ﺗﻨﺒﺮي اﳌﺸﺎﻫﺪ ﺗﺤﺖ ﻏﻄﺎء ﻣﻦ اﻟﺤﻮارات واﳌﺸﺎﻫﺪ اﻟﺘﻘﻠﻴﺪﻳﺔ. ﻓﻲ اﻟﻨﻬﺎﻳﺔ ﻳﺴﺘﻬﻠﻚ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻓﺮﺻﺘﻪ وﻳﺄوي ﺑﻬﺎ ﺑﻌﻴﺪﴽ.
ﻳﻔﺘﺢ اﻟﻔﻴﻠﻢ ﺑﺼﻮت ﻣﻦ اﻟﺬﻛﺮﻳﺎت. ﺻﺎﺣﺐ اﻟﺼﻮت ﻫﻮ اﻣﺮأة ﻓﺮﻧﺴﻴﺔ اﺳﻤﻬﺎ ﻣﺎﺗﻴﻠﺪا )إﻳﻤﺎﻧﻮﻳﻞ ﺑﺮﻛﻮت( ﺳﺒﻖ ﻟﻬﺎ وأن ﺧﺒﺮت أﺟﻮاء اﻟﺤﺮوب ﻓﻲ اﻟﺸﺮق اﻷوﺳـﻂ ﻛﺼﺤﺎﻓﻴﺔ، وﺧﺴﺮت إﺣـﺪى ﻋﻴﻨﻴﻬﺎ ﺧﻼل ﺗﻐﻄﻴﺘﻬﺎ ﺣﺮب ﺣﻤﺺ، واﻵن ﺗﻀﻊ ﻋﻠﻰ ﺗﻠﻚ اﻟﻌﲔ ﻋﺼﺒﺔ وﺗﻨﺒﺮي ﻟﺘﻐﻄﻴﺔ ﺳﻌﻲ ﻗﻮة ﻣﻦ اﳌﺤﺎرﺑﺎت اﻟﻨﺴﺎء، ﺑﻘﻴﺎدة اﻟﻜﺮدﻳﺔ ﺑﺎﻫﺎر )اﻹﻳﺮاﻧﻴﺔ ﻏﻮﻟﺪﺷﻔﺘﻪ ﻓﺮﺣﺎﻧﻲ( اﻟﺘﻲ ﺗﻌﻠﻢ ﻣﺎ ﻻ ﻳﻌﻠﻤﻪ اﻵﺧﺮون ﻣﻦ دون أن ﻧﺪري اﻟﺴﺒﺐ. ﻛﻤﺎ ﻟﻮ أن ﺳﺮد اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻣﻦ ﺧﻼل اﻟﺬاﻛﺮة ﻻ ﻳﻜﻔﻲ ﻛـ »ﻛﻠﻴﺸﻴﻪ« ﻫﺎ ﻫﻮ »اﻟﻔﻼﺷﺒﺎك« ﻳﺪﺧﻞ اﻟﺴﻴﺎق اﻟﺴﺮدي ﺑﺪوره. ﻟﻘﻄﺔ ﺟﺎﻧﺒﻴﺔ ﻟﺒﺎﻫﺎر وﻫﻲ ﺗﻨﻈﺮ ﺑﻌﻴﺪﴽ و… ﻧﻨﺘﻘﻞ إﻟﻰ اﳌﺎﺿﻲ؛ ﻓﺒﺎﻫﺎر ﻛﺎﻧﺖ أﺳﻴﺮة ﻟﺪى }داﻋﺶ{ وﻫﻲ ﻓﻘﺪت اﻟﺘﻮاﺻﻞ ﻣﻊ اﺑﻨﻬﺎ اﻟﺼﻐﻴﺮ إﺛﺮ اﻗﺘﺤﺎم ﻗﻮات »داﻋﺶ« اﻟﻘﺮﻳﺔ اﻟﻜﺮدﻳﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﻌﻴﺶ ﻓﻴﻬﺎ.
ﻓـﻲ »ﻓـﻼﺷـﺒـﺎك« آﺧــﺮ، ﻧـﻠـﻢ ﺑﺎﻟﺘﻔﺎﺻﻴﻞ: اﻟــﻘــﻮات ﺗﻘﺘﺤﻢ. اﻟـــﺰوج ﻳـﻘﺘﻞ. اﻟﺼﺒﻲ ﻳﻘﺒﺾ ﻋﻠﻴﻪ. ﺷﻘﻴﻘﺘﻬﺎ ﺗﻐﺘﺼﺐ وﺑﺎﻫﺎر ﺗﺼﺮخ ﻣﺘﻮﺳﻠﺔ أن ﻳﻨﺎل ﻣﻨﻬﺎ اﻷﺷـــﺮار ﻋــﻮض أﺧـﺘـﻬـﺎ. ﺑﻌﺪ ﻛــﻞ ﻓـﻼﺷـﺒـﺎك ﻧـﻌـﻮد إﻟــﻰ اﻟــﺰﻣــﻦ اﻟﺤﺎﻟﻲ ﺑﺎﻟﻄﺒﻊ، ﻟﻜﻦ اﻟﻘﻠﻴﻞ ﻣﻦ ﺗﻠﻚ اﻟﻌﻼﻗﺔ ﻳﺘﺮك أﺛﺮه. ﻛﺎن ﻳﻜﻔﻲ ﺣﻮار ﺻﻐﻴﺮ ﻫﻨﺎ أو ﻫﻨﺎك ﻟﻺﳌﺎم ﺑﺎﻟﻘﺼﺔ اﻟﺨﻠﻔﻴﺔ، ﻟﻜﻦ ﻫﺬا ﻣﺎ ارﺗﺄﺗﻪ اﳌﺨﺮﺟﺔ اﻟﺘﻲ ﺷﺎرﻛﺖ ﻓﻲ ﻛﺘﺎﺑﺔ اﻟﺴﻴﻨﺎرﻳﻮ.
ﻓــﻲ اﻟــﺰﻣــﻦ اﻟـﺤـﺎﺿـﺮ ﺗـﻘـﻮد ﺑــﺎﻫــﺎر اﻟــﻘــﻮة اﻟﻨﺴﺎﺋﻴﺔ ﻟﺘﺤﻘﻴﻖ اﳌﻌﺠﺰات اﳌــﺘــﻮﺧــﺎة )واﻟــﻔــﻴــﻠــﻢ ﻳﻤﻨﺤﻬﻦ اﻟــﻔــﺮﺻــﺔ( وﻫـــﻲ ﻗـــﻮة ﻣـﺸـﺘـﺮﻛـﺔ ﺑــﲔ ﻛــﺮدﻳــﺎت وإﻳﺰﻳﺪﻳﺎت ﻣﻨﺪﻓﻌﺔ ﻟﻠﻘﺘﺎل واﻟﺬود واﻻﻧﺘﻘﺎم وﺑﺤﺚ ﺑﺎﻫﺎر ﻋﻦ إﺑﻨﻬﺎ اﳌﺨﻄﻮف.
اﳌﺴﺄﻟﺔ أﺑﻌﺪ ﻣﻦ ﺳـﻮء اﺳﺘﺨﺪام ﻣﺸﺎﻫﺪ اﻻﺳـﺘـﻌـﺎدة؛ ﻷن اﻟﻔﻴﻠﻢ ﻳﺒﺪأ ﺑﺘﻌﻠﻴﻖ ﻣـﻦ اﻟــﺬاﻛــﺮة ﻟﺸﺨﺼﻴﺔ ودﺧــﻮل ﻣﺎﺿﻲ ﺷﺨﺼﻴﺔ أﺧــﺮى ﻋﺒﺮ ﺗﻠﻚ اﳌﺸﺎﻫﺪ. ﻣﻨﻄﻘﻴﴼ، ﻻ ﻳﻤﻜﻦ ﻷﺣﺪ ﻣﻨﺎ أن ﻳﺘﺬﻛﺮ ﻣﺎ ﻟﻢ ﻳﻤﺮ ﺑﻪ ﺷﺨﺼﻴﴼ. اﻷﺳﻮأ ﻣﻦ ذﻟﻚ ﻣﻮﺳﻴﻘﻰ ﻳﻘﺼﺪ ﻣﻨﻬﺎ اﻟﺘﺤﻔﻴﺰ، ﻟﻜﻨﻬﺎ ﺗﺘﺤﻮل ﻣﻦ »اﻟﻨﻮﺗﺔ« اﻷوﻟﻰ إﻟﻰ ﻣﺼﺪر إزﻋﺎج ﻣﻀﺞ.