»ﻧﺼﻮص اﻟﻘﺴﻮة«... رواﻳﺔ ﺑﻨﻜﻬﺔ ﻣﺴﺮﺣﻴﺔ

اﻹﻣﺎراﺗﻴﺔ ﺑﺎﺳﻤﺔ ﻳﻮﻧﺲ ﰲ ﻋﻤﻞ ﳝﺰج ﺑﲔ اﻟﻨﻮﻋﲔ

اﻹﻣـﺎراﺗـﻴـﺔ ﺑﺎﺳﻤﺔ ﻳـﻮﻧـﺲ ﺗﻜﺘﺐ اﻟﻘﺼﺔ اﻟﻘﺼﻴﺮة، واﻟــﺮواﻳــﺔ، واﻟﻨﺺ اﳌﺴﺮﺣﻲ، واﳌﻘﺎل اﻟﺼﺤﺎﻓﻲ، وأﻛﺜﺮ ﻣﻦ ذﻟﻚ ﻓﻬﻲ ﺗﻤﺘﻠﻚ ﻗﺼﺐ اﻟﺴﺒﻖ ﻓﻲ ﻛـﺘـﺎﺑـﺔ اﻟــﻨــﺺ اﻟـــﺮواﺋـــﻲ اﻟــﻨــﺴــﻮي ﻓﻲ اﻹﻣﺎرات، إذ أﺻﺪرت ﻋﺎم ٠٩٩١ رواﻳﺔ »ﻣﻼﺋﻜﺔ وﺷﻴﺎﻃﲔ« اﻟﺘﻲ ﻋﺪﻫﺎ اﻟﻨﻘﺎد وﻣـــﺆرﺧـــﻮ اﻷدب أول رواﻳـــــﺔ ﻧـﺴـﻮﻳـﺔ إﻣﺎراﺗﻴﺔ.

وﻋﻠﻰ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ أﻫﻤﻴﺔ اﻟﺮواﻳﺎت اﻟﺘﻲ أﻧﺠﺰﺗﻬﺎ ﻻﺣﻘﴼ ﻣﺜﻞ »ﻟﻌﻠﻪ أﻧﺖ« و»ﺣﺘﻰ آﺧﺮ اﻟﺸﻬﺮ - ﺣﻜﺎﻳﺎت ﻳﻨﺎﻳﺮ« ﻓــــﺈن رواﻳــﺘــﻬــﺎ اﻷﺧـــﻴـــﺮة اﻟــﺘــﻲ ﺗﺤﻤﻞ ﻋﻨﻮان »ﻧﺼﻮص اﻟﻘﺴﻮة« اﻟﺼﺎدرة ﻋـــﻦ اﺗـــﺤـــﺎد ﻛـــﺘـــﺎب وأدﺑــــــﺎء اﻹﻣـــــﺎرات ﻓــﻲ »أﺑــﻮﻇــﺒــﻲ« ﻫــﻲ اﻷﻛــﺜــﺮ إﺷﻜﺎﻟﻴﺔ ﻣــﻦ رواﻳــﺎﺗــﻬــﺎ اﻟــﺜــﻼث اﻟـﺴـﺎﺑـﻘـﺎت ﻣﻦ ﻧﺎﺣﻴﺘﻲ اﻟﺸﻜﻞ اﻟﺠﺪﻳﺪ، واﻻﺧـﺘـﺰال اﳌﻀﻤﻮﻧﻲ إﻟﻰ ﺣﺪ اﻟﺘﻘﺸﻒ واﻻﻛﺘﻔﺎء ﺑﺜﻴﻤﺔ واﺣـــﺪة وﻫــﻲ »اﻟـﻘـﺴـﻮة« اﻟﺘﻲ ﺳﺘﺘﻮﻫﺞ ﻋﻠﻰ ﻣــﺪار اﻟﻨﺺ اﻟـﺮواﺋـﻲ

َِ ﺑﺪءﴽ ﻣﻦ ﻣﻘﺘﺒﺲ اﺑﻦ اﻟﻘﻴﻢ اﻟﺬي ﻳﻘﻮل ﻓﻴﻪ: »ﻣﺎ ﺧﻠﻘﺖ اﻟﻨﺎر إﻻ ﻹذاﺑﺔ اﻟﻘﻠﻮب اﻟــﻘــﺎﺳــﻴــﺔ، ﻓـــــﺈذا ﻗــﺴــﺎ اﻟــﻘــﻠــﺐ ﻗﺤﻄﺖ اﻟــﻌــﲔ«، ﺣـﺘـﻰ اﻟﺼﻔﺤﺔ اﻷﺧــﻴــﺮة ﻣﻦ اﻟــﺮواﻳــﺔ اﻟﺘﻲ ﻟـﻢ ﻳـﻐـﺎدر ﻓﻴﻬﺎ اﳌﺨﺮج ﻗــﺴــﻮﺗــﻪ اﳌــﻌــﻬــﻮدة ﻓــﻲ اﺗــﺨــﺎذ اﻟــﻘــﺮار اﳌــﺘــﻌــﻠــﻖ ﺑــﺎﳌــﻮاﻓــﻘــﺔ ﻋــﻠــﻰ اﻟــﻨــﺼــﻮص اﻟﺘﻲ ﻛﺘﺒﺘﻬﺎ اﳌﺆﻟﻔﺔ أو رﻓﻀﻬﺎ ﺟﻤﻠﺔ وﺗﻔﺼﻴﻼ.

وأول أﺷـــﻜـــﺎل ﻫــــﺬه اﻟــﻘــﺴــﻮة ﻫﻮ ﺗﻐﻴﻴﺮ ﺷﻜﻞ اﻟﺮواﻳﺔ اﳌﺘﻌﺎرف ﻋﻠﻴﻪ ﻓﻲ ذﻫﻦ اﻟﻘﺎرئ، وﺧﻠﺨﻠﺔ ﻗــﺪرات اﻟﻨﺺ اﳌﺴﺮﺣﻲ إﻟﻰ درﺟﺔ ﻣﻌﻴﻨﺔ ﻻ ﺗﺴﻤﺢ ﺑﻤﺴﺨﻪ أو ﺗﺸﻮﻳﻪ ﻣﻌﺎﳌﻪ اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ. ﻫـــــﻞ ﺳـــﺘـــﻨـــﺠـــﺢ ﺑـــﺎﺳـــﻤـــﺔ ﻳــــﻮﻧــــﺲ ﻓــﻲ اﺟـــﺘـــﺮاح ﻧـــﺺ ﺳــــﺮدي ﺟــﺪﻳــﺪ ﻳﺠﻤﻊ ﺑـــﲔ اﻟــــﺮواﻳــــﺔ واﳌــﺴــﺮﺣــﻴــﺔ ﻟـﻴـﻔـﻀـﻲ، ﻓــﻲ ﺧـﺎﺗـﻤـﺔ اﳌــﻄــﺎف، إﻟـــﻰ ﻧــﺺ أدﺑــﻲ ﻣـﻬـﺠـﻦ ﻳـﺘـﻼﻗـﺢ ﻓـﻴـﻪ اﻟــﺴــﺮد اﻟــﺮواﺋــﻲ ﺑﺎﻟﺘﻘﻨﻴﺎت اﳌﺴﺮﺣﻴﺔ اﳌﺴﺘﺪﻋﺎة ﻣﻦ أزﻣﻨﺔ ﻣﺨﺘﻠﻔﺔ؟ وإذا ﻧﺠﺤﺖ اﻟﺮواﺋﻴﺔ ﻓــــﻲ اﺟـــــﺘـــــﺮاح ﻫـــــﺬا اﻟـــﻨـــﺺ اﻟـــﺴـــﺮدي اﳌــــﻬــــﺠــــﻦ ﻓـــﻬـــﻞ ﺳـــﻴـــﻜـــﻮن ﺑــﺈﻣــﻜــﺎﻧــﻬــﺎ ﺗــﺤــﻮﻳــﻞ اﻟــﻘــﺴــﻮة إﻟــــﻰ ﻣــﺸــﺎﻋــﺮ ﺣـــﺐ ﻏﺎﻣﺮة ﺗﻐﺪﻗﻬﺎ ﻋﻠﻰ اﻟﺸﺨﺼﻴﺎت اﻟﺘﻲ ﺗﻌﺮﺿﺖ ﻟﻘﺴﻮة ﻣﺠﺤﻔﺔ ﻓﻲ ﻛﺜﻴﺮ ﻣﻦ اﻟﻨﺼﻮص اﳌﺴﺮﺣﻴﺔ ﻓﻲ اﻟﻌﺎﻟﻢ؟

ﺗﺘﻜﻮن ﺑﻨﻴﺔ اﻟﻨﺺ اﻟــﺮواﺋــﻲ ﻣﻦ ﺛــﻼﺛــﺔ ﻋـﺸـﺮ ﻣـﻘـﻄـﻌـﴼ ﺳــﺮدﻳــﴼ وأرﺑــﻌــﺔ ﻧـﺼـﻮص ﻣﺴﺮﺣﻴﺔ وﺟـــﺪت ﻃﺮﻳﻘﻬﺎ ﺑـﲔ اﳌﻘﻄﻌﲔ اﻟـﺜـﺎﻧـﻲ ﻋﺸﺮ واﻟﺜﺎﻟﺚ ﻋﺸﺮ، ﻛﺄن اﻟﺮواﺋﻴﺔ ﺗﻮﺣﻲ ﻟﻨﺎ ﺑﺄﻧﻬﺎ ذوﺑــﺖ اﻟﻨﺼﻮص اﳌﺴﺮﺣﻴﺔ اﻷرﺑﻌﺔ وﺣﻮﻟﺘﻬﺎ إﻟــﻰ ﻣــﺎدة ﺳـﺮدﻳـﺔ ﻃﺮﻳﻔﺔ، ﻓﻌﻠﻰ اﻟﺮﻏﻢ ﻣﻦ ﻗﺴﻮة اﻷﻓﻜﺎر اﻟﻮاردة ﻓﻴﻬﺎ ﻓـﺈن ﺟﺪﻳﺪﻫﺎ ﺻـﺎدم وﻣﺪﻫﺶ، ﻓــــﻸول ﻣــــﺮة ﻳــﻠــﻌــﺐ اﳌــﺆﻟــﻔــﻮن أدوار اﻟﺒﻄﻮﻟﺔ ﻓﻲ ﻧﺼﻮﺻﻬﻢ اﳌﺴﺮﺣﻴﺔ، وأن اﻟـــﺸـــﺨـــﺼـــﻴـــﺎت اﳌــــﻀــــﻄــــﻬــــﺪة واﳌﻘﻤﻮﻋﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﻌﺮﺿﺖ ﻟﻠﻘﺴﻮة ﺳـﺘـﺤـﺎﺳـﺐ اﳌــﺆﻟــﻔــﲔ اﻷرﺑــﻌــﺔ ﻋﻠﻰ ﻗﺴﻮﺗﻬﻢ اﻷﺑﺪﻳﺔ، ﻓﻤﺎ ﻫﻮ ﻣﻜﺘﻮب ﻋﻠﻰ اﻟـــﻮرق ﻗـﺪ ﺗـﺮﺳـﺦ ﻓـﻲ أذﻫـــﺎن اﻟـﻨـﺎس، وﻻ أﺣﺪ ﻳﻤﺘﻠﻚ اﻟﺤﻖ أو اﻟﻘﺪرة ﻋﻠﻰ ﺗـﻐـﻴـﻴـﺮ ﻣــﺼــﺎﺋــﺮ ﻫـــﺬه اﻟـﺸـﺨـﺼـﻴـﺎت. أول ﻫﺬه اﻟﻨﺼﻮص ﻫﻮ ﻧﺺ »ﻋﻄﻴﻞ ودﻳﺪﻣﻮﻧﺔ« اﻟﺬي ﻛﺘﺒﻪ وﻟﻴﻢ ﺷﻜﺴﺒﻴﺮ ﻋـﺎم ٣٠٦١م، وﻫـﻮ ﻳـﺪور ﺣـﻮل اﻟﺤﺐ، واﻟﻐﻴﺮة، واﻟﺨﻴﺎﻧﺔ، وﻻ ﺗﺠﺪ ﺣﺮﺟﴼ ﻓــﻲ ﻣـﻼﻣـﺴـﺔ اﻟـﻨـﻔـﺲ اﻟـﻌـﻨـﺼـﺮي ﻗـﺪر ﺗﻌﻠﻖ اﻷﻣــﺮ ﺑﺎﻟﺠﻨﺮال اﳌﻐﺮﺑﻲ اﻟـﺬي أﺣـــﺐ دﻳــﺪﻣــﻮﻧــﺔ وﺗــﺰوﺟــﻬــﺎ ﺛــﻢ أزﻫــﻖ روﺣﻬﺎ ﺑﺴﺒﺐ اﻟﻐﻴﺮة اﻟﻘﺎﺗﻠﺔ، اﻷﻣﺮ اﻟـــﺬي ﻳـﺪﻓـﻊ ﺑﺎﻟﺸﺨﺼﻴﺎت اﻟﺮﺋﻴﺴﺔ ﻷن ﺗﻘﺎﺻﺺ ﺷﻜﺴﺒﻴﺮ وﺗﻄﺮح ﻋﻠﻴﻪ ﻋـــﺪدﴽ ﻣــﻦ اﻷﺳـﺌـﻠـﺔ اﻻﺳـﺘـﻨـﻜـﺎرﻳـﺔ ﻋﻦ اﻷﺳــﺒــﺎب اﻟـﻜـﺎﻣـﻨـﺔ وراء دﻓـﻌـﻬـﻢ إﻟـﻰ ارﺗـــﻜـــﺎب ﺟـــﺮاﺋـــﻢ ﻣـــﻦ ﻗــﺒــﻴــﻞ اﻟــﺴــﺮﻗــﺔ، واﻟﺘﺂﻣﺮ، واﻟﺨﻴﺎﻧﺔ اﻟﺰوﺟﻴﺔ، واﻟﻘﺘﻞ وﻣﺎ إﻟﻰ ذﻟﻚ. ﻓﻌﻄﻴﻞ ﻳﻘﺘﻞ دﻳﺪﻣﻮﻧﺔ، ﺛـــﻢ ﻳــﻨــﺘــﺤــﺮ، وﻳـــﺎﻏـــﻮ ﻳــﺨــﻮن ﺻـﺪﻳـﻘـﻪ ﻋﻄﻴﻞ، وإﻣﻴﻠﻴﺎ ﺗﺄﺧﺬ اﳌﻨﺪﻳﻞ وﺗﺨﻮن ﺻﺪﻳﻘﺘﻬﺎ ﻣﻦ دون ﻗﺼﺪ ﺣﲔ ﺗﻌﻄﻴﻪ ﻟـﺰوﺟـﻬـﺎ »ﻳــﺎﻏــﻮ« وﺗــﻜــﻮن ﺳﺒﺒﴼ ﻏﻴﺮ ﻣﺒﺎﺷﺮ ﻓﻲ ارﺗﻜﺎب اﻟﺠﺮﻳﻤﺔ... ﺛﻢ ﻳﺄﺗﻲ رد ﺷﻜﺴﺒﻴﺮ واﺿــﺤــﴼ ﻻ ﻏﺒﺎر ﻋﻠﻴﻪ، وﻫﻮ أن اﻟﻨﺺ ﻳﺤﺘﺎج إﻟﻰ ﻗﺴﻮة، وﻣﻦ دوﻧﻬﺎ ﻓﺈن اﻟﻔﺸﻞ ﺳﻴﻜﻮن ﺣﻠﻴﻔﻪ »ﻟﻮ ﻛﺎن اﻟﺠﻤﻴﻊ ﻣﺘﺼﺎﻟﺤﲔ ﻣﺘﺤﺎﺑﲔ وﻣﺘﻌﺎﻃﻔﲔ«.

واﻷﻣﺮ اﻟﻮﺣﻴﺪ اﻟﺨﺎرج ﻋﻦ إرادﺗﻪ ﻫﻮ أن ﺑﻌﺾ اﳌﺘﺮﺟﻤﲔ ﻗﺪ ﻳﺘﻼﻋﺒﻮن ﺑـــﺒـــﻌـــﺾ اﻟــــﻜــــﻠــــﻤــــﺎت، أو ﻳـــﺤـــﺎوﻟـــﻮن ﺗﺨﻔﻴﻒ اﻟﻘﺴﻮة ﻓـﻲ ﺑﻌﺾ اﳌﻮاﺿﻊ اﻟـــﺘـــﻲ ﻳــﻌــﺘــﻘــﺪون أﻧـــﻬـــﺎ ﺗــﻠــﻘــﻰ ﻗــﺒــﻮﻻ ﻟـــﺪى اﳌــﺘــﻠــﻘــﲔ اﻟـــﺬﻳـــﻦ ﻳــﺘــﻔــﺎﻋــﻠــﻮن ﻣﻊ اﻟﻨﺼﻮص اﳌﺴﺮﺣﻴﺔ، وﻳﺘﻤﺎﻫﻮن ﻓﻲ أﺟﻮاﺋﻬﺎ اﳌﺄﺳﺎوﻳﺔ. ﻛﻤﺎ ﻧﺨﻠﺺ إﻟﻰ اﻟﻘﻮل ﺑﺄن اﳌﺂﺳﻲ ﺗﺴﺘﻔﺰ اﻵﺧﺮﻳﻦ وﻻ ﺗﺴﻌﻰ إﻟﻰ إﻣﺘﺎﻋﻬﻢ، ﺣﺴﺐ ﺷﻜﺴﺒﻴﺮ ﻧﻔﺴﻪ، اﻟﺬي ﻋﺘﻘﺪ ﺑﺄﻧﻪ أﻗﻞ ﻗﺴﻮة ﻣﻦ ﻛﺘﺎب آﺧﺮﻳﻦ.

ﺗﺸﻌﺮﻧﺎ اﻟﺮواﺋﻴﺔ ﺑﺎﺳﻤﺔ ﻳﻮﻧﺲ ﻋــﻨــﺪ اﻻﻧــﺘــﻘــﺎل إﻟـــﻰ اﻟــﻨــﺺ اﳌـﺴـﺮﺣـﻲ اﻟــﺜــﺎﻧــﻲ ﺑــﺴــﻼﺳــﺔ اﻟـــﺴـــﺮد وﻋــﺬوﺑــﺘــﻪ ﻛــﺄﻧــﻨــﺎ ﻧــﺘــﺎﺑــﻊ ﻧـﺴـﻘـﴼ رواﺋـــﻴـــﴼ ﻣـﺘـﺪﻓـﻘـﴼ ﺧــﺎﻟــﻴــﴼ ﻣـــﻦ اﻟــــﻌــــﺜــــﺮات، وﻫـــﻜـــﺬا ﻧـﺠـﺪ أﻧـﻔـﺴـﻨـﺎ أﻣـــﺎم ﻣـﺴـﺮﺣـﻴـﺔ »ﻣـــﻮت ﺑﺎﺋﻊ ﻣﺘﺠﻮل« اﻟﺘﻲ أﻧﺠﺰﻫﺎ آرﺛﺮ ﻣﻴﻠﺮ ﻋﺎم ٩٤٩١م، ﻟﻴﻀﻌﻨﺎ ﺑﻤﻮاﺟﻬﺔ ﺛـــــــﻼث ﺛــــﻴــــﻤــــﺎت أﺳــــﺎﺳــــﻴــــﺔ: اﻟــــــــﺼــــــــﺮاع ﺑـــــــﲔ اﻷﺟـــــــﻴـــــــﺎل، واﻟﺤﻠﻢ اﻷﻣﻴﺮﻛﻲ، واﻻﻧﺘﺤﺎر اﻟـــــﺬي ﺗــﺘــﺴــﻴــﺪ ﻓــﻴــﻪ اﻟــﻘــﺴــﻮة اﻟﺘﻲ أﻇﻬﺮﻫﺎ اﳌﺆﻟﻒ ﻟﻴﺒﺰ ﺑﻬﺎ ﻗــﺴــﻮة ﺷﻜﺴﺒﻴﺮ ﻓــﻲ ﻏﺎﻟﺒﻴﺔ أﻋﻤﺎﻟﻪ اﳌﺴﺮﺣﻴﺔ. ﻻ ﺷﻚ ﻓﻲ أن اﻻﻧـــﺘـــﺤـــﺎر ﻓـــﻜـــﺮة ﺻـــﺎدﻣـــﺔ ﺗﺸﺪ اﻧﺘﺒﺎه اﳌﺘﻠﻘﲔ وﺗﻀﻌﻬﻢ ﻓﻲ داﺋﺮة اﻟﺨﻮف واﻟﻬﻠﻊ، ﻛﻤﺎ أن اﻷب »وﻳـــــﻠـــــﻲ« ﻟــــﻢ ﻳـﻨـﺘـﺤـﺮ ﻧﺘﻴﺠﺔ ﻟﺬﻧﺐ اﻗﺘﺮﻓﻪ أو ﺟﺮﻳﻤﺔ ارﺗــﻜــﺒــﻬــﺎ وإﻧــــﻤــــﺎ ﻷن وﻟــــــﺪه ﻟـﻢ ﻳﺤﻘﻖ أﺣﻼﻣﻪ ﺑﺎﻟﻨﺠﺎح، إذ ﻓﺸﻞ ﻓﻲ درس اﻟﺮﻳﺎﺿﺎت وﺗﺨﻠﻒ ﻋﻦ أﻗــﺮاﻧــﻪ. ﺛﻤﺔ أﺳﺌﻠﺔ ﻛﺜﻴﺮة ﻛﺎﻧﺖ ﺗــﺪور ﻓـﻲ ذﻫــﻦ اﻷب »وﻳــﻠــﻲ« ﻣﻦ ﺑﻴﻨﻬﺎ: ﳌــﺎذا أﻗـــﺪم ﻋﻠﻰ اﻻﻧﺘﺤﺎر وﻓــــﺮ ﺳــﺮﻳــﻌــﴼ ﻣــﻦ اﳌــﻮاﺟــﻬــﺔ؟ ﳌــﺎذا أﻗــﺎم ﻋﻼﻗﺔ ﻣﻊ ﻣﻮﻇﻔﺔ اﻻﺳﺘﻘﺒﺎل ﻓــﻲ ﻓــﻨــﺪق ﺑـﻤـﺪﻳـﻨـﺔ ﺑــﻮﺳــﻄــﻦ؟ وﳌـــﺎذا ﺗﺰاﻣﻨﺖ ﻫﺬه اﻟﻌﻼﻗﺔ ﻣﻊ وﺻﻮل اﺑﻨﻪ »ﺑﻴﻒ« اﻟﺬي ﻗﺪم دون ﺳﺎﺑﻖ إﻧﺬار؟ ﻻ ﺗﻠﻘﻰ ﻫﺬه اﻷﺳﺌﻠﺔ إﺟﺎﺑﺎت ﻣﻘﻨﻌﺔ ﻷن اﻟﻜﺎﺗﺐ اﳌﺴﺮﺣﻲ ﻳﺒﺤﺚ ﻋﻦ اﻟﺼﺪﻣﺔ واﻹﺛــــﺎرة اﻟـﺘـﻲ ﻳﺴﺒﺒﻬﺎ ﳌﺘﻠﻘﻴﻪ، وﻻ ﻳﻤﻜﻦ ﺑﺎﻟﻨﺘﻴﺠﺔ ﻣﺤﻮ ﺣﺒﻜﺔ دراﻣﻴﺔ ﺗﻌﺒﺮ ﻋﻦ ﺣﺠﻢ اﻟﻘﺴﻮة اﻟﺘﻲ ﻓﺮﺿﺘﻬﺎ اﻟﺤﻴﺎة ﻋﻠﻰ اﻷب »وﻳﻠﻲ« اﻟـﺬي ﺧﺎن زوﺟـــﺘـــﻪ، وﺧـــــﺬل اﺑــﻨــﻪ »ﺑـــﻴـــﻒ« اﻟـــﺬي رﻓـــﺾ أن ﻳــﻜــﻮن رﺟـــﻞ أﻋـــﻤـــﺎل، ﻓﻴﻤﺎ ﺳﺎر »ﻫﺎﺑﻲ« ﻋﻠﻰ ﺧﻄﻰ أﺑﻴﻪ ﻟﻴﺼﺒﺢ ﺑﺎﺋﻌﴼ ﻣﺘﺠﻮﻻ. ﺗـــﺄﺧـــﺬﻧـــﺎ اﻟــــﺮواﺋــــﻴــــﺔ ﻓــــﻲ ﻧـﺴـﻘـﻬـﺎ اﻟــــــــﺴــــــــﺮدي إﻟــــــــــﻰ »أودﻳـــــــــــــــــﺐ ﻣـــﻠـــﻜـــﺎ« ﻟﺴﻔﻮﻛﻠﻴﺲ اﻟﺘﻲ ﺟﺴﺪت ﻋﻠﻰ ﺧﺸﺒﺔ اﳌﺴﺮح أول ﻣﺮة ﻋﺎم ٩٢٤ ق.م ﻟﺘﺰﺟﻨﺎ ﻓـــﻲ ﻣــﻮﻗــﻒ دراﻣـــــﻲ ﻻ ﻧــﺤــﺴــﺪ ﻋـﻠـﻴـﻪ، ﻓــﻬــﺬه اﳌــﺄﺳــﺎة ﻣــﻌــﺮوﻓــﺔ ﻓــﻲ ﻣﺨﺘﻠﻒ أرﺟﺎء اﻟﻌﺎﻟﻢ ﺣﻴﺚ ﻳﻘﺘﻞ أودﻳﺐ أﺑﺎه، وﻳـﺘـﺰوج أﻣــﻪ، وﻳﻨﺠﺐ ﻣﻨﻬﺎ أﺷﻘﺎءه اﻷرﺑــــﻌــــﺔ، وﺣــﻴــﻨــﻤــﺎ ﻳــﻜــﺘــﺸــﻒ ﻓـﻌـﻠـﺘـﻪ اﻟــﻨــﻜــﺮاء ﻳـﺴـﻤـﻞ ﻋـﻴـﻨـﻴـﻪ، وﻳـﻬـﻴـﻢ ﻋﻠﻰ وﺟﻬﻪ ﻓﻲ اﻟﺒﺮﻳﺔ. أﻣﺎ رد اﻟﻜﺎﺗﺐ ﻋﻠﻰ أﺳﺌﻠﺔ اﻟﺸﺨﺼﻴﺎت ﻓﻴﻤﻜﻦ إﻳﺠﺎزه ﻓﻲ ﻓﻜﺮة واﺣــﺪة ﻣﻔﺎدﻫﺎ: »أردت أن أري اﻟـﻌـﺎﻟـﻢ ﻣﻌﻨﻰ اﻟـﻘـﺴـﻮة واﻟـﻮﺣـﺸـﻴـﺔ«، وﻟـﻜـﻲ ﻳﺨﻔﻒ ﻣـﻦ ﻏـﻠـﻮاء ﺷﺨﺼﻴﺎﺗﻪ اﳌﻔﺠﻮﻋﺔ ﺗـﺬرع ﺑﺄﻧﻪ ﻛﺘﺐ اﻟﻨﺺ ﻓﻲ زﻣﻦ اﻷﺳﺎﻃﻴﺮ واﻟﺨﺮاﻓﺎت واﻟﻨﺒﻮء ات اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ راﺋﺠﺔ آﻧﺬاك.

أﻣـــــﺎ اﳌـــﺴـــﺮﺣـــﻴـــﺔ اﻟــــﺮاﺑــــﻌــــﺔ »ﺟــﺜــﺔ ﻋــﻠــﻰ اﻟــﺮﺻــﻴــﻒ« اﻟــﺘــﻲ ﻛـﺘـﺒـﻬـﺎ ﺳﻌﺪ اﻟــﻠــﻪ وﻧـــﻮس ﻋـــﺎم ٤٦٩١م، ﺑـﻠـﻐـﺔ ﻣـــﺮة ﻻذﻋــــﺔ ﻓــﻬــﻲ ﺗــﺼــﻮر ﻣــﻌــﺎﻧــﺎة اﻟــﻔــﻘــﺮاء واﳌــﻌــﻮزﻳــﻦ ﺑـﺴـﺒـﺐ ﻗــﺴــﻮة أﺳـﻴـﺎدﻫـﻢ اﻷرﺳﺘﻘﺮاﻃﻴﲔ اﻟﺬﻳﻦ ﻳﻤﺜﻠﻮن أدوات اﻟﺴﻠﻄﺔ ﻓﻲ ﻣﺠﺘﻤﻌﺎﺗﻨﺎ اﻟﻌﺮﺑﻴﺔ. ﻛﻠﺘﺎ اﻟـﺸـﺨـﺼـﻴـﺘـﲔ ﻓـــﻲ اﻟــﻨــﺺ اﳌــﺴــﺮﺣــﻲ ﺗــﺤــﺎﻛــﻢ اﳌـــﺆﻟـــﻒ، ﻓــﺎﻟــﺠــﺜــﺔ ﺗــﺴــﺄل ﻋﻦ ﺳــﺒــﺐ ﺗــﺤــﻮﻳــﻠــﻬــﺎ إﻟـــــﻰ ﻣـــﺠـــﺮد ﺟــﺜــﺔ، و»أﺳــﺎﻣــﺔ« ﻳـﺴـﺄل ﻋـﻦ ﺳﺒﺐ ﺗﺤﻮﻳﻠﻪ إﻟﻰ ﻣﺸﺮد ﻋﻠﻰ اﻟﺮﺻﻴﻒ اﻟﻜﺎﺋﻦ أﻣﺎم ﻣﻨﺰل رﺟﻞ ﺛﺮي ﻳﻌﺎﻣﻠﻬﻢ ﺑﻜﻞ ﻣﺎ أوﺗﻲ ﻣﻦ ﻗﺴﻮة ووﺣﺸﻴﺔ وﻓﻈﺎﻇﺔ ﻓﻴﺄﺗﻲ رد وﻧﻮس ﺑﺄن »اﻹﻟﻬﺎم ﺳﻴﺪ اﻟﻜﺘﺎﺑﺔ«، ﻛـﺄن اﳌﺆﻟﻒ ﻻ دور ﻟﻪ ﻓﻲ اﻹﺑــﺪاع، ﺛﻢ ﻳﻄﻠﺐ ﻣﻨﻬﻤﺎ اﻟﻜﻒ ﻋﻦ اﻟﺠﺪال ﻷن ﻛﻞ ﻣﺎ ﻳﻘﺎل ﻻ ﻃﺎﺋﻞ ﺗﺤﺘﻪ.

ﻛـــــــــﺎن رد اﳌـــــــﺨـــــــﺮج ﻋـــــﻠـــــﻰ ﻫـــــﺬه اﻟـــﻨـــﺼـــﻮص اﳌــﺴــﺮﺣــﻴــﺔ اﻟـــﺘـــﻲ ﻳــﻨــﻮي إﺧــﺮاﺟــﻬــﺎ ﻣـــﺤـــﺎﻳـــﺪﴽ، وﻗــﺎﺳــﻴــﴼ ﻗـﺴـﻮة اﳌـــﺆﻟـــﻔـــﲔ اﻟـــﺴـــﺎﺑـــﻘـــﲔ اﻷرﺑـــــﻌـــــﺔ ﻋــﻠــﻰ ﺷﺨﺼﻴﺎﺗﻬﻢ اﳌﺨﺘﻠﻘﺔ اﻟﺘﻲ ﺗﻌﻴﺶ ﻓﻲ ذاﻛﺮﺗﻨﺎ ﻣﻨﺬ اﻷزل، وﺳﻮف ﺗﺒﻘﻰ ﻣﻌﻨﺎ إﻟــﻰ اﻷﺑـــﺪ، ﻷن اﻟـﻨـﺼـﻮص اﻟـﻘـﺎﺳـﻴـﺔ، ﻛﻤﺎ ﺗﺬﻫﺐ اﻟﺮواﺋﻴﺔ، ﻫﻲ اﻟﺘﻲ ﺗﺼﻤﺪ ﻛﻠﻤﺎ ﺗﻘﺎدﻣﺖ اﻷﻋﻮام.

ﺧـــﻼﺻـــﺔ اﻟــــﻘــــﻮل، إن »ﻧـــﺼـــﻮص اﻟﻘﺴﻮة« ﻫﻲ رواﻳﺔ ﺗﺠﺮﻳﺒﻴﺔ ﺟﺪﻳﺮة ﺑﺎﻟﻘﺮاءة ﳌﺎ ﺗﻨﻄﻮي ﻋﻠﻴﻪ ﻣﻦ ﺗﺤﻄﻴﻢ ﻟﻠﺒﻨﻴﺔ اﻟـﺘـﻘـﻠـﻴـﺪﻳـﺔ، وﺗــﺠــﺎوز اﻟـﺴـﺮد اﻟــﺨــﻄــﻲ، واﻻﻋـــﺘـــﻤـــﺎد ﻋــﻠــﻰ ﺗـﻘـﻨـﻴـﺘـﻲ اﻻﺳـﺘـﺮﺟـﺎع واﻻﺳــﺘــﺸــﺮاف اﻟﺰﻣﻨﻴﲔ اﻟـــﻠـــﺘـــﲔ اﺳـــﺘـــﻌـــﺎﻧـــﺖ ﺑـــﻬـــﻤـــﺎ اﻟــﻜــﺎﺗــﺒــﺔ ﻟﺘﺠﺪﻳﻞ اﻟﺜﻴﻤﺎت اﳌﺴﺮﺣﻴﺔ ﻓﻲ اﻟﻨﺺ اﻟﺮواﺋﻲ.