ﻣﺘﺤﻒ اﻟﺒﺮادو ﻳﺤﺘﻔﻞ ﺑﻤﺌﻮﻳﺘﻪ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ

ﻋﺪد زواره ٤ ﻣﻼﻳﲔ ﺳﻨﻮﻳﴼ

ﻋﻨﺪﻣﺎ ﻓﺘﺤﺖ أﺑﻮاب ﻣﺘﺤﻒ اﻟﺒﺮادو (El Prado) ﻟﻠﻤﺮة اﻷوﻟـﻰ ﻋﺎم ٩١٨١ ﻛﺎن اﺳﻤﻪ اﳌﺘﺤﻒ اﳌﻠﻜﻲ ﻟﻠﺮﺳﻢ واﻟﻨﺤﺖ وﻟﻢ ﻳﻜﻦ ﻣﻌﻠﻘﴼ ﻋﻠﻰ ﺟﺪراﻧﻪ ﺳﻮى ١١٣ ﻟﻮﺣﺔ ﺟﻤﻴﻌﻬﺎ ﻟﺮﺳﺎﻣﲔ إﺳﺒﺎن. أﻣﺎ اﻟﻴﻮم، وﻓﻲ اﻟـﺬﻛـﺮى اﳌﺌﻮﻳﺔ اﻟﺜﺎﻧﻴﺔ ﻟﺘﺄﺳﻴﺴﻪ، ﻓﻘﺪ أﺻﺒﺢ ﻣﺘﺤﻒ اﻟـﺒـﺮادو اﻟﻮﻃﻨﻲ اﳌﻔﺨﺮة اﻟﺜﻘﺎﻓﻴﺔ اﻹﺳﺒﺎﻧﻴﺔ اﻷوﻟﻰ، وﺗﺮاﺛﴼ ﻋﺎﳌﻴﴼ »ﻻ ﺗــﻘــﺪر ﻗﻴﻤﺘﻪ ﺑﺎﻟﻨﺴﺒﺔ ﻟﻺﻧﺴﺎﻧﻴﺔ« ﺣـــﺴـــﺐ ﻣــﻨــﻈــﻤــﺔ اﻟـــﻴـــﻮﻧـــﻴـــﺴـــﻜـــﻮ، ﻳـﻀـﻤـﻢ أﻛـﺜـﺮ ﻣـﻦ ٠٠٠٨ ﻟـﻮﺣـﺔ ﻷﺷـﻬـﺮ اﻟـﺮﺳـﺎﻣـﲔ اﻟــﻌــﺎﳌــﻴــﲔ ﺟـﻌـﻠـﺖ ﻣــﻨــﻪ أﻫــــﻢ ﻣـﺘـﺤـﻒ ﻓﻲ اﻟﻌﺎﻟﻢ ﻟﻠﻮﺣﺎت واﻟﺮﺳﻮم اﻟﺰﻳﺘﻴﺔ.

أﺑﺮز أﻋﻤﺎل أﺳﺎﺗﺬة اﻟﺮﺳﻢ ﻓﻲ اﻟﻌﺎﻟﻢ ﻣﻦ اﻟﻘﺮﻧﲔ اﻟﺴﺎدس ﻋﺸﺮ واﻟﺴﺎﺑﻊ ﻋﺸﺮ، ﻣـﻦ اﻟﻐﺮﻳﻜﻮ واﻟﺒﻮﺳﻜﻮ وﺗﻴﺰﻳﺎﻧﻮ إﻟﻰ ﺗﻴﻨﺘﻮرﻳﺘﻮ وروﺑــﻨــﺰ ورﻳــﺒــﻴــﺮا وﻣــﻮرﻳــﻮ وراﻣـــﺒـــﺮاﻧـــﺪت وﻛـــﺎراﻓـــﺎﺟـــﻴـــﻮ، وﺑـﺎﻟـﻄـﺒـﻊ ﻓﻴﻼﺛﻜﻴﺚ وﻏـﻮﻳـﺎ، ﺗﺠﺘﻤﻊ ﺗﺤﺖ ﺳﻘﻒ »اﻟـــﺒـــﺮادو« وﺳــﻂ اﻟﻌﺎﺻﻤﺔ اﻹﺳﺒﺎﻧﻴﺔ، ﺗﺸﻬﺪ ﻋـﻠـﻰ ﻣـﺂﺛـﺮ ﻛـﺒـﺎر اﻷﺑــﺎﻃــﺮة اﻟـﺬﻳـﻦ ﻟـــﻢ ﺗــﻜــﻦ ﺗـﻐـﻴـﺐ اﻟــﺸــﻤــﺲ ﻋـــﻦ ﻣـﻤـﺎﻟـﻜـﻬـﻢ، وﻋــﻠــﻰ ﻓــﺼــﻮل اﻟــﺒــﺆس واﻟــﻔــﻘــﺮ واﻟــﺠــﻮع اﻟﺘﻲ ﺗﻌﺎﻗﺒﺖ ﻋﻠﻰ أوروﺑﺎ ﻣﻨﺬ اﻟﻌﺼﻮر اﻟﻮﺳﻄﻰ ﺣﺘﻰ ﻣﻄﺎﻟﻊ اﻟﻘﺮن اﻟﻌﺸﺮﻳﻦ.

ﻛﺎن اﳌﺘﺤﻒ ﻋﻨﺪ ﺗﺄﺳﻴﺴﻪ ﻋﻠﻰ ﻋﻬﺪ اﳌﻠﻚ ﻓﺮﻧﺎﻧﺪو اﻟﺴﺎﺑﻊ ﻣﺨﺼﺼﴼ ﻟﻠﺘﺎرﻳﺦ اﻟـﻄـﺒـﻴـﻌـﻲ، وﻛــــﺎن ﻣـﻠـﻜـﴼ ﻟـﻠـﻌـﺎﺋـﻠـﺔ اﳌـﺎﻟـﻜـﺔ ﺗﺤﻔﻆ ﻓﻴﻪ ﻣﺠﻤﻮﻋﺎﺗﻬﺎ اﻟﻔﻨﻴﺔ، وﻳﻔﺘﺢ أﺑﻮاﺑﻪ ﻟﻠﺰوار ﻣﺮﺗﲔ ﻓﻲ اﻷﺳﺒﻮع. وﻓﻲ أواﺧــﺮ اﻟﻨﺼﻒ اﻷول ﻣـﻦ اﻟـﻘـﺮن اﻟﺘﺎﺳﻊ ﻋﺸﺮ أﺿﻴﻔﺖ إﻟﻰ ﻣﺤﺘﻮﻳﺎﺗﻪ ﻣﺠﻤﻮﻋﺎت ﻓـﻨـﻴـﺔ ﻣـــﻦ ﻣـﻤـﺘـﻠـﻜـﺎت اﻟــﻜــﻨــﻴــﺴــﺔ، أﺑــﺮزﻫــﺎ ﻟــﻮﺣــﺎت اﻟـﻐـﺮﻳـﻜـﻮ اﻟــﺘــﻲ ﻛــﺎن ﻗــﺪ رﺳﻤﻬﺎ ﺑﺘﻜﻠﻴﻒ ﻣﻦ اﻟﻜﻨﻴﺴﺔ وﻳﻮﺟﺪ ﻣﻌﻈﻤﻬﺎ اﻟﻴﻮم ﻓﻲ ﻣﺘﺤﻒ ﻣﺨﺼﺺ ﻟﻪ ﻓﻲ ﻣﺪﻳﻨﺔ ﻃﻠﻴﻄﻠﺔ.

ﺑـﻌـﺪ اﻟــﺜــﻮرة اﻟﻠﻴﺒﺮاﻟﻴﺔ اﻟـﺘـﻲ ﻗﺎﻣﺖ ﻓﻲ إﺳﺒﺎﻧﻴﺎ ﻋﺎم ٨٦٨١ وﻣﺼﺎدرة اﻟﻌﺪﻳﺪ ﻣﻦ أﻣﻼك اﻟﻜﻨﻴﺴﺔ أﺻﺒﺢ اﳌﺘﺤﻒ اﳌﻠﻜﻲ ﻣﺘﺤﻔﴼ وﻃــﻨــﻴــﴼ، وأﺻـﺒـﺤـﺖ ﻣﺠﻤﻮﻋﺎﺗﻪ ﻣـﺼـﺪر إﻟـﻬـﺎم ﻛﺒﻴﺮ ﻟـﻌـﺪد ﻣـﻦ اﻟﺮﺳﺎﻣﲔ اﻟﻌﺎﳌﻴﲔ ﻣﺜﻞ ﻣﺎﻧﻴﻪ ورﻳﻨﻮار وﺑﻴﻜﺎﺳﻮ، ﻳﻨﻬﻠﻮن ﻣﻦ اﻟﺮواﺋﻊ اﳌﻌﻠﻘﺔ ﻋﻠﻰ ﺟﺪراﻧﻪ. وﺑـﻌـﺪ ﺗﺄﺳﻴﺲ اﳌﺘﺤﻒ اﻹﺳـﺒـﺎﻧـﻲ ﻟﻠﻔﻦ اﻟﺤﺪﻳﺚ أواﺧﺮ اﻟﻘﺮن اﻟﺘﺎﺳﻊ ﻋﺸﺮ ﺗﻘﺮر أن ﻳـــﻜـــﻮن ﻣــﺘــﺤــﻒ اﻟـــــﺒـــــﺮادو ﻣـﺨـﺼـﺼـﴼ ﻟـﻠـﻔـﻦ اﻟــﻘــﺪﻳــﻢ، ﻛـﻤـﺎ ﺗــﻘــﺮر ﺗـﻮﺳـﻴـﻊ داﺋـــﺮة ﻣﺤﺘﻮﻳﺎﺗﻪ ﻟﺘﺸﻤﻞ ﻓﻨﻮن اﻟﻌﺼﺮ اﻟﻮﺳﻴﻂ اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ ﺗﻌﺪ ﻓﻲ اﻟﺴﺎﺑﻖ ﻣﻦ اﻷﺛﺮﻳﺎت.

وﻋﻨﺪﻣﺎ ﻧﺸﺒﺖ اﻟـﺤـﺮب اﻷﻫﻠﻴﺔ ﻓﻲ إﺳﺒﺎﻧﻴﺎ ﻋﺎم ٦٣٩١ وﺗﻌﺮﺿﺖ اﻟﻌﺎﺻﻤﺔ ﻟـﻠـﺤـﺼـﺎر وﻟــﻘــﺼــﻒ ﻣــﺪﻓــﻌــﻲ ﻣــﻦ ﺟـﻬـﺎت ﻋﺪة، ﺗﻘﺮر ﻧﻘﻞ ﻛﺎﻣﻞ ﻣﺤﺘﻮﻳﺎت اﳌﺘﺤﻒ إﻟﻰ ﻣﺪﻳﻨﺔ ﺟﻨﻴﻒ اﻟﺴﻮﻳﺴﺮﻳﺔ ﺣﻴﺚ ﻧﻈﻢ ﻣﻌﺮض ﻓﻲ ﻣﺘﺤﻒ اﻟﻔﻦ واﻟﺘﺎرﻳﺦ ﻷﺑﺮز ﻟــﻮﺣــﺎت »اﻟــﺒــﺮادو« ﺑﻌﻴﺪ ﻧﻬﺎﻳﺔ اﻟﺤﺮب اﻷﻫـﻠـﻴـﺔ وإﻋـــﺎدة اﳌـﺤـﺘـﻮﻳـﺎت إﻟــﻰ ﻣﺪرﻳﺪ ﺻﻴﻒ ﻋﺎم ٩٣٩١.

وﻳﺘﻤﻴﺰ »اﻟــﺒــﺮادو« ﺑﺄﻫﻤﻴﺔ اﻷﻋﻤﺎل اﻟﻔﻨﻴﺔ اﻟـﺘـﻲ ﻳﺤﻮﻳﻬﺎ ﻟﻜﺒﺎر اﻟـﺮﺳـﺎﻣـﲔ، واﻟــﺘــﻨــﻮع اﻟــﺠــﻐــﺮاﻓــﻲ اﻟــﻮاﺳــﻊ ﻟﻠﻔﻨﺎﻧﲔ اﻟــﺬﻳــﻦ ﻳــﺰﻳــﺪ ﻋــﺪدﻫــﻢ ﻋــﻠــﻰ ٥ آﻻف، ﻣﻤﺎ ﻳﻀﻔﻲ ﻋﻠﻴﻪ ﺑﻌﺪﴽ ﻛﻮزﻣﻮﺑﻮﻟﻴﺘﻴﴼ ﻳﺘﻔﺮد ﺑﻪ ﺑﲔ ﻣﺘﺎﺣﻒ اﻟﺮﺳﻢ اﻟﻌﺎﳌﻴﺔ اﻟﻜﺒﺮى. وﻗــﺪ ﺣــﺮص اﳌـﺴـﺆوﻟـﻮن اﻟـﺬﻳـﻦ ﺗﻌﺎﻗﺒﻮا ﻋـــﻠـــﻰ إدارﺗـــــــــﻪ ﻋـــﻠـــﻰ ﺗـــﻨـــﻮﻳـــﻊ اﳌــﻘــﺘــﻨــﻴــﺎت اﻟــــﺠــــﺪﻳــــﺪة ﺣـــﻔـــﺎﻇـــﴼ ﻋـــﻠـــﻰ ﻫــــــﺬا اﻟـــﻄـــﺎﺑـــﻊ اﻟــﺬي ﺟﻌﻞ ﻣﻨﻪ داﺋــﻤــﴼ ﻣﺤﺠﺔ ﻟﻠﻔﻨﺎﻧﲔ واﻟــﺮﺳــﺎﻣــﲔ اﻟـﻨـﺎﺷـﺌـﲔ ﻳﺴﺘﻠﻬﻤﻮن ﻣﻦ ﻣﺤﺘﻮﻳﺎﺗﻪ، ﻓﻴﻤﺎ وﺻﻔﻪ ﺑﺎﺑﻠﻮ ﺑﻴﻜﺎﺳﻮ ﺑـــﺄﻧـــﻪ »أﺧــــﺼــــﺐ ﺣــــــﻮار ﻓــــﻲ اﻟـــﻌـــﺎﻟـــﻢ ﺑـﲔ اﻟﻔﻨﺎﻧﲔ اﻟﻘﺪاﻣﻰ واﻟﻔﻨﺎﻧﲔ اﳌﻌﺎﺻﺮﻳﻦ«.

وﺗــــــﺠــــــﺪر اﻹﺷـــــــــــــﺎرة إﻟــــــــﻰ اﻷﻫـــﻤـــﻴـــﺔ اﻻﺳــﺘــﺜــﻨــﺎﺋــﻴــﺔ ﻟــﻠــﻤــﺤــﺘــﻮﻳــﺎت اﻷﺳــﺎﺳــﻴــﺔ اﻷوﻟــــــﻰ اﻟـــﺘـــﻲ ﻗــــﺎم ﻋــﻠــﻴــﻬــﺎ اﳌـــﺘـــﺤـــﻒ، أي اﳌﺠﻤﻮﻋﺎت اﻟﻔﻨﻴﺔ اﻟﺘﻲ اﻗﺘﻨﺘﻬﺎ اﻟﻌﺎﺋﻠﺔ اﻹﺳﺒﺎﻧﻴﺔ اﳌﺎﻟﻜﺔ ﺧﻼل اﻟﻔﺘﺮة اﻟﺘﻲ ﻛﺎﻧﺖ إﺳﺒﺎﻧﻴﺎ ﻛﺒﺮى اﻹﻣﺒﺮاﻃﻮرﻳﺎت اﻷوروﺑﻴﺔ وأﻏـﻨـﺎﻫـﺎ وأوﺳـﻌـﻬـﺎ اﻣــﺘــﺪادﴽ. وﻻ ﺗﻐﻴﺐ ﻋﻦ ﺑﺎل أﺣﺪ اﻟﻌﻼﻗﺔ اﻟﻮﺛﻴﻘﺔ ﺑﲔ اﻟﺜﺮوة واﻟﻔﻦ، إذ ﻏﺎﻟﺒﴼ ﻣﺎ ﻳﻠﻌﺐ اﳌﺎل دور اﳌﺤﻔﺰ ﻋﻠﻰ اﻹﺑــﺪاع اﻟﻔﻨﻲ وﻳﺴﺘﻘﻄﺐ اﻟﻔﻨﺎﻧﲔ اﻟــﺒــﺎرزﻳــﻦ إﻟــﻰ ﻣــﺮاﻛــﺰه ﻟﺘﻜﻠﻴﻔﻬﻢ ﺗﻨﻔﻴﺬ أﻋﻤﺎل إﺑﺪاﻋﻴﺔ ﻣﺎ ﻛﺎﻧﻮا ﻟﻴﻘﺪﻣﻮا ﻋﻠﻴﻬﺎ ﺑﻤﺒﺎدرة ﻣﻨﻬﻢ. وﻣﻤﺎ ﻳﺰﻳﺪ ﻣﻦ أﻫﻤﻴﺔ ﺗﻠﻚ اﳌﺤﺘﻮﻳﺎت اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ أن إﺳﺒﺎﻧﻴﺎ ﺷﻬﺪت ﺑــﻌــﺪ ذﻟــــﻚ ﻣــﺮﺣــﻠــﺔ ﻃــﻮﻳــﻠــﺔ ﻣـــﻦ اﻟــﺘــﺮاﺟــﻊ اﻻﻗﺘﺼﺎدي ﺑﺎﳌﻘﺎرﻧﺔ ﻣﻊ اﻟﺪول اﻷوروﺑﻴﺔ اﻟﻜﺒﺮى ﻣﺜﻞ ﻓﺮﻧﺴﺎ وﺑﺮﻳﻄﺎﻧﻴﺎ ﺛﻢ أﳌﺎﻧﻴﺎ، وﺗﺮاﺟﻌﺖ ﻗﺪرﺗﻬﺎ ﻋﻠﻰ اﻟﺘﺄﺛﻴﺮ ﻓﻲ ﺳﻮق اﻟﻔﻦ اﻟﻌﺎﳌﻴﺔ ﺣﺘﻰ أواﺳﻂ اﻟﻘﺮن اﳌﺎﺿﻲ رﻏﻢ أﻧﻬﺎ أﻧﺘﺠﺖ ﻛﻮﻛﺒﺔ ﻣﻦ أﻫﻢ اﻟﺮﺳﺎﻣﲔ ﻓﻲ اﻟﻘﺮن اﻟﻌﺸﺮﻳﻦ ﻣﺜﻞ ﺑﻴﻜﺎﺳﻮ وداﻟﻲ وﻣﻴﺮو وﺗﺎﺑﻴﻴﺲ. وﻳﺤﺘﻞ ﻣﺘﺤﻒ اﻟﺒﺮادو ﻣﻮﻗﻌﴼ ﻣﻤﻴﺰﴽ ﻓﻲ ذاﻛﺮة اﻟﺮﺳﻢ اﳌﻌﺎﺻﺮ، ﻟﻴﺲ ﻓﻘﻂ ﺑﻔﻀﻞ اﳌﺠﻤﻮﻋﺔ اﻻﺳﺘﺜﻨﺎﺋﻴﺔ ﻣﻦ أﻋﻤﺎل ﻓﺮﻧﺴﻴﺴﻜﻮ ﻏﻮﻳﺎ اﻟﺘﻲ أﻟﻬﻤﺖ ﻣﻌﻈﻢ اﻟﺮﺳﺎﻣﲔ اﳌﻌﺎﺻﺮﻳﻦ، أو ﺑﻔﻀﻞ ﻗﺎﻋﺎﺗﻪ اﻟﻐﻨﻴﺔ ﺑﺄﻋﻤﺎل ﻛـﺒـﺎر اﻟﺮﺳﺎﻣﲔ اﻹﺳـــﺒـــﺎن ﻓـــﻲ اﻟـــﻘـــﺮن اﻟــﺘــﺎﺳــﻊ ﻋــﺸــﺮ، ﺑﻞ أﻳﻀﴼ ﺑﻔﻀﻞ ﻣﺌﺎت اﻟﺮواﺋﻊ اﻟﻜﻼﺳﻴﻜﻴﺔ اﻟﺘﻲ ﻣﻦ ﻣﺼﺎدر اﻟﻮﺣﻲ اﻷﺳﺎﺳﻴﺔ ﻟﻌﺪد ﻛﺒﻴﺮ ﻣﻦ اﻟﻔﻨﺎﻧﲔ اﻟﻌﺎﳌﻴﲔ. ﻓﻤﻦ اﳌﻌﺮوف ﻣﺜﻼ أن ﺑﻴﻜﺎﺳﻮ اﺳﺘﻮﺣﻰ ﺑﻌﺾ ﻟﻮﺣﺎﺗﻪ ﻣﻦ أﻋﻤﺎل ﻏﻮﻳﺎ، وأن ﻓﻴﻼﺛﻜﻴﺚ ﻛﺎن ﻣﻦ ﻣــﺼــﺎدر اﻹﻟــﻬــﺎم اﻟﺮﺋﻴﺴﻴﺔ ﻟﻠﺴﻮرﻳﺎﻟﻲ اﻟﻜﺒﻴﺮ ﺳــﺎﻟــﻔــﺎدور داﻟـــﻲ، وﻛـــﺎن ﻷﻋﻤﺎﻟﻪ ﻛﺒﻴﺮ اﻷﺛﺮ ﻓﻲ أﺑﺮز ﻟﻮﺣﺎت ﻣﺎﻧﻴﻪ. وﻳﺬﻛﺮ أن رﻳـﻨـﻮار ﻋﻨﺪﻣﺎ ﻗـﺎم ﺑـﺰﻳـﺎرة »اﻟـﺒـﺮادو« ﻗـــﺎل: »ﻫـــﺬا ﻣـﺘـﺤـﻒ ﻟــﻠــﺮﺳــﺎﻣــﲔ وﻣـﺤـﺠـﺔ ﻟﻌﺪد ﻛﺒﻴﺮ ﻣﻦ ﻛﺒﺎر اﻟﻔﻨﺎﻧﲔ اﻟﺤﺪﻳﺜﲔ«.

وﻟﻴﺲ ﻣﺴﺘﻐﺮﺑﴼ أن ﻳﻘﻊ زوار اﳌﺘﺤﻒ اﻟــﻴــﻮم اﻟــﺬﻳــﻦ ﻳــﺰﻳــﺪ ﻋــﺪدﻫــﻢ ﻋــﻠــﻰ أرﺑــﻌــﺔ ﻣـﻼﻳـﲔ ﺳـﻨـﻮﻳـﴼ ﻋﻠﻰ ﻓـﻨـﺎﻧـﲔ ﻣﺸﻬﻮرﻳﻦ ﻋﺎﳌﻴﴼ ﻳﻘﻔﻮن أو ﻳﺠﻠﺴﻮن ﻓﺘﺮات ﻃﻮﻳﻠﺔ ﻳﺘﺄﻣﻠﻮن رواﺋﻊ اﻟﺮﺳﻢ اﻟﻜﻼﺳﻴﻜﻲ اﳌﻌﻠﻘﺔ ﻋﻠﻰ ﺟﺪراﻧﻪ.

ﻟﻮﺣﺔ »ﻗﻄﺎف اﻟﻌﻨﺐ« ﻟﻐﻮﻳﺎ