William Morris fue un hombre polifacético, un maestro del diseño del XIX que dejó una huella profunda aún vigente en el XXI. Una muestra en la Fundación Juan March y una colección çápsula de Loewe lo dejan patente.

William Morris, uno de los padres del movimiento Arts & Crafts que a finales del XIX rechazó la producción industrial en las artes decorativas y propuso un retorno a la calidad y calidez de la artesanía medieval, se le recuerda por sus telas y sus muebles. Pero, de forma intensa y muchas veces simultánea, fue también (o mejor dicho, además) pintor, escritor de ensayos, ciencia ficción y poesía, tipógrafo, editor, empresario, agitador social (y alguna cosa más). En su Inglaterra natal es una figura de culto; ahora una gran exposición producida por la Fundación Juan March acerca a España la figura del diseñador en una visión de 360 grados a todas sus facetas y a su papel como difusor del movimiento. Desde niño vivió en el pasado y como adulto, en vez de deshacerse de él, hizo de él su bandera. Las lecturas preferidas del pequeño William Morris (Walthamsow, 1834-1896), hijo de una familia acomodada en la Inglaterra victoriana, eran las novelas de Walter Scott, pobladas de caballeros aguerridos y delicadas damiselas en un decorado de castillos de ventanas ojivales, sitiales de madera tallada y tapices con personajes mitológicos.