Tesoros en Regent’s Park

La fiesta del arte en Londres se escribe Frieze. Durante la primera semana del mes, coleccionistas, artistas, mecenas, galeristas, expertos y periodistas se dan cita en el aclamadado parque londinense. En esta edición, la feria inaugura nuevas secciones.

A la izquierda, obra de Patrizio di Massimo. Abajo, collage del artista de pop art James Rosenquist. Hablar de Frieze en el Reino Unido es hablar de arte en mayúsculas. Fundada en 1991 por Amanda Sharp, Matthew Slotover y Tom Gidley, la firma dedicada al arte se sustenta en cuatro publicaciones, tres ferias de arte internacionales –dos en Londres este mes y una en Nueva York en mayo–, un programa de cursos y conferencias y una web referente del arte contemporáneo y de la cultura. Del 6 al 9 de octubre, se celebran en paralelo Frieze London y Frieze Masters. La primera acoge las últimas tendencias del arte contemporáneo. La segunda exhibe piezas desde la antigüedad hasta nuestros días. La cita londinense congrega en el bello entorno de Regent’s Park a más de 160 galerías de arte contemporáneo procedentes de todo el mundo, cuyos tesoros artísticos se reparten el protagonismo con los de Frieze Masters y Frieze Sculpture Garden, en el mismo parque. En la 13ª edición, la feria debuta con una nueva sección,

que recrea las exhibiciones más influyentes de la década de los noventa en el arte contemporáneo. Destacan la primera de Wolfgang Tillmans en la galería Daniel Buchholz (1993) y la pieza de Characters to be reactivated (1991-1995) del creador francés Pierre Joseph, en el espacio Air de Paris. Otra de las novedades es la reincorporación de las secciones de Focus y Live, las plataformas dedicadas a galerías emergentes y performances artísticas respectivamente. Además Frieze Projects, su aclamado programa sin fines lucrativos, contempla el estreno del trabajo de videoartistas y performers como Shana Moulton, Rachel Maclean, Samson Kambalu y Ming Wong (frieze.com).