Mark Worthington
Parlem amb Mark Worthington, dissenyador de producció del fenomen ‘Bruja Escarlata y Visión’ i abans de ‘Perdidos’ i ‘Watchmen’. Considera que la sèrie de Marvel «és una bicoca per a un dissenyador».
DISSENYADOR DE PRODUCCIÓ DE ‘WANDAVISION’
El treball d’investigació previ de l’encarregat de la imatge de l’últim llançament de la factoria de superherois Marvel va incloure una immersió en la telecomèdia i publicitat de totes les èpoques.
Al llarg de la seva carrera, el dissenyador de producció Mark Worthington ha treballat en sèries amb premisses poc convencionals. Va estar al capdavant del pilot de Perdidos; va acompanyar Ryan Murphy a les cinc primeres entregues del pupurri dislocat American horror story, i va donar forma als escenaris d’apostes recents pel tot és possible com Watchmen i The Umbrella Academy. Però res com Bruja Escarlata y Visión.
«Quan Matt Shakman [el director de la sèrie], vell amic meu, em va trucar per explicar-me de què anava, no vaig donar crèdit», explica Worthington a través de videotrucada. «Quan un pensa en una producció de Marvel, té una certa idea al cap. Això no tenia res a veure». A la sèrie observem com els herois de l’UCM del títol intenten justar-se a una vida normal de barri residencial, però no el 2021, sinó en el que sembla una sitcom dels anys 50, que al següent episodi és més aviat dels 60, i a l’altre purament dels setanta, etcètera. Més que dissenyar una sèrie, consistia en dissenyar-ne un grapat. «La paleta era gegant. A més del món de les sitcoms, hi ha l’Univers Cinematogràfic de Marvel (UCM), a poc a poc integrat a l’acció... És el meu somni trobar reptes així. Sempre busco que el meu següent projecte sigui una mica més original que l’anterior».
A l’hora de dissenyar el reconeixible escenari de sitcom on es desenvoluparia gairebé cada episodi, Worthington no va tenir tant en compte un únic títol com un aire particular: la idea no era replicar sinó destil·lar una essència. «Havia de buscar una cosa universal i reconeixible i, alhora, connectar-ho amb els nostres personatges i la nostra història. Aquesta era la recerca: com crear un món que respongués a les dues necessitats».
La feina d’investigació va ser intensa i va incloure una immersió exhaustiva en la telecomèdia de totes les èpoques. «I en tot moment –assenyala Worthington– vam comptar amb la nostra enciclopèdia televisiva errant, Matt Shakman». La carrera del director serviria per explicar una història de les sèries: des del 2002, ha cultivat tots els gèneres imaginables en títols importants; a l’apartat còmic, a delícies com Finales felices, New girl, Eres lo peor i, sobretot, aquella brillant exploració dels límits del mal gust anomenada Colgados en Filadelfia.
Anuncis que valen la pena
Mereixen una menció a part els anuncis publicitaris creats per a cada era: petites històries en si mateixes. «Vam estudiar molts anuncis, però intentàvem centrar-nos en una sola línia de producte. Volíem que fossin refinats i específics».
Worthington va disfrutar injectant les dosis de Marvel a l’univers catòdic més familiar. «Era una bicoca per a un dissenyador. Tens d’una banda una sitcom clàssica, amb el tipus d’escenaris i maquillatges i pentinats que pots esperar. De l’altra, una versió realment interessant de l’UCM. Tot això en una sola sèrie. El viatge ha sigut i serà intens, tot i que no puc explicar-li res, és clar, perquè enviarien algú a matar-me».
Però ¿com d’estrictes són a Marvel Studios? No amb els espòilers, sinó amb el que ha de ser un producte de la companyia. «Per mi Marvel és com un estudi indie, excepte perquè fa pel·lícules de 200 milions de dòlars i grans sèries. No et posen regles en absolut. Només volen saber com encaixa la història a l’UCM. Això és tot. A banda d’això, ets lliure».