CERRAR EL CÍRCULO
Los diseños de la creadora libanesa Carla Baz se inspiran en la naturaleza, juegan con las texturas de materiales en contraste y establecen un puente con la tradición. Descubrimos a toda una youngtalent de un país en plena ebullición creativa.
La artesanía, la naturaleza y el lujo estrechan lazos en el trabajo de esta joven diseñadora que contagia, de inmediato, su pasión por el proceso de creación de los diseños. Tras estudiar arquitectura de interiores en la ESAG Penninghen de París, Carla Baz cursó un máster en diseño de productos de lujo en la ECAL de Lausana, donde realizó diversos proyectos bajo la supervisión de grandes nombres del diseño internacional como los Bouroullec, Barber&osgerby, Marti Guixé, los Campana... Todo un gran comienzo. Àcu‡l es tu fuente de inspiraci—n? La naturaleza es probablemente la mejor fuente de inspiración para mí, ya que me ayuda a desconectar y apreciar verdaderamente la pureza de las cosas. Me gustan los pigmentos naturales y los procesos de oxidación, así que para mí mirar paisajes, plantas y texturas siempre me inspira y me da un sentido de raíces. Àcu‡les son tus materiales favoritos para trabajar? Me encanta trabajar con metal. Es un material tan interesante, tan maleable y a veces tan testarudo... Para lograr tu meta, tienes que conocerlo, encantarlo y manejarlo suavemente. Encuentro que es similar a mi personalidad y por eso me identifico con él. ÀQUŽ quieres transmitir con tus dise–os? Mi amor por la artesanía. Creo en el hermoso lazo creado entre la mano que dibuja y la que hace. Todo mi viaje ha consistido en encontrar artesanos y crear productos hechos a mano que comparten nuestra historia. Cada encuentro es interesante y da como resultado un producto que encarna las sinergias creadas. Muchas de tus obras son circulares... Àpor quž? No puedo decir que sea intencionado, pero de alguna manera a nivel subconsciente me habla. Creo que la circularidad simboliza la honestidad, la feminidad, la
finalización y también es muy nítida y clara; sin ambigüedades, sin confusión. Creo que me gusta cómo un círculo es sencillo pero lleno de significado. ¿Cuál es la mejor parte del proceso creativo? El diálogo entre el diseñador y el artesano: dos perspectivas diferentes que se funden para crear una pieza. Cada uno aporta su propia habilidad y don, pero ambos salen más enriquecidos por ese intercambio. ¿Y el mayor desafío? Lo mismo. La discusión no siempre es perfecta y fluida, pero cuando quieres compartir y crecer, entonces debes aprender a confiar, escuchar y soltar. No siempre es sencillo, pero el resultado habla por sí solo. ¿Cuál es tu próximo proyecto? Una línea de productos para una preciosa empresa de jabón artesanal y también algunas nuevas piezas para mi línea de estudio que estoy ansiosa por revelar.
“Me encanta trabajar con metal; es un material tan interesante, tan maleable y tan testarudo a veces... Me identifico con él”