77º Mostra de Venecia.
LO MÁS LAUREADO: En un festival en el que el gran cine llegó a cuentagotas, el jurado presidido por la actriz australiana Cate Blanchett tuvo el mérito de destacar la mayoría de grandes obras vistas en la competición de la Mostra. Cabe celebrar, por ejemplo, el León de Oro para la película norteamericana Nomadland, dirigida por la cineasta de origen chino Chloé Zhao. A medio camino entre el documental y la ficción, el film disecciona la precaria pero incorruptible realidad de una comunidad nómada formada por gente mayor de la clase trabajadora yanqui. Un retrato de corte humanista que toca el cielo gracias a la presencia de una Frances McDormand que llena la pantalla de punzante honestidad. …HISTÓRICO: Otro gran acierto fue la concesión del León de Plata al japonés Kiyoshi Kurosawa por la magnífica La mujer del espía, un fascinante drama histórico con toques de thriller de espionaje que, mirando de reojo del cine de serie B del viejo Hollywood, ahonda en las atrocidades cometidas por el ejército japonés durante la Segunda Guerra Mundial. Igual de justo fue el Premio Especial del Jurado para Dear Comrades, en la que el ruso Andréi Konchalovski compone, en prodigioso blanco y negro, un detallado y vivaz fresco histórico centrado en las convulsiones sociales de la Unión Soviética en el año 1962.
…MAGISTRAL: Ante la falta de grandes descubrimientos, los pocos grandes autores que acudieron a la Mostra elevaron el nivel del certamen. Pedro Almodóvar estrenó en Venecia el corto The Human Voice, su primer trabajo en inglés, una adaptación libre de La voz humana de Jean Cocteau en la que Tilda Swinton inyecta una dignidad fulgurante a la resquebrajada figura de una mujer despechada. Un prodigio escénico en el que lo teatral abraza lo fílmico para conquistar una verdad humana. Tampoco falló Abel Ferrara, que en la ensayística Sportin’ Life apuesta por la creación artística como antídoto contra las mentiras y la violencia de aquellos que ostentan el poder. Por su parte, el documentalista Frederick Wiseman regaló con City Hall el retrato utópico de una ciudad (Boston) gobernada con
verdadero espíritu democrático. Y, por último, Hopper/Welles, la restauración de una larga entrevista de Orson Welles a Dennis Hopper realizada en 1970, como parte del rodaje de El otro lado del viento, se erigió como una cima del cine dentro del cine.
…ESPECTACULAR: La actriz Vanessa Kirby, la Princesa Margarita de la serie The Crown, se coronó en Venecia como estrella fílmica gracias a su papel de mujer enfrentada a la fatalidad en
Pieces of a Woman del húngaro Kornél Mundruczó, por la que logró la Copa Volpi a la Mejor Actriz, y por dar vida a un ilícito romance lésbico, junto a Katherine Waterson, en The World to Come de la norteamericana Mona Fastvold. En un registro más pasado de vueltas, Andrew Garfield convirtió
Mainstream de Gia Coppola en una esperpéntica sátira de la fama en la era de los influencers. Una temática que también emerge en Greta de Nathan Grossman, documental sobre Greta Thunberg en el que la activista medioambiental es presentada como una estrella pop. …ESPAÑOL: Pedro Collantes presentó en la sección Biennale College su debut en el largometraje, El arte de volver,
que transita con arrojo del sosiego naturalista al exceso melodrámatico para retratar la poliédrica personalidad de su antiheroína, encarnada por Macarena García. Por su parte, Álex de la Iglesia estrenó el episodio piloto de su serie monedas, un eficiente híbrido de satanismo castizo, comedia negra y cinefilia a raudales producido por HBO. …POLÍTICO: El cine visto en la Mostra supo atender a las batallas de un mundo puesto patas arriba. La magnífica Miss Marx de Susanna Nicchiarelli actualiza el feminismo y socialismo de Eleanor Marx, hija de Karl Marx, abrazando la emotividad del cine popular y las subversiones del cine de la modernidad. La elocuente One Night in Miami
de Regina King incide en los sueños y frustraciones que han dado piel al movimiento Black Lives Matter. En la fustigante Nuevo orden, Michel Franco perpetra un teatro de la crueldad para exorcizar las tensiones de clase y la violencia sistémica imperante en el México actual. El doliente documental Notturno de Gianfranco Rossi atiende al desmembramiento social en el que se encuentra sumido Oriente Medio. Y, por último, el indio Chaitanya Tamhane compone en la sugerente The Disciple
una alarmante elegía a la defenestración cultural de un mundo sin memoria.