G15. Sheila Loewe: “Vuélcate, apasiónate, sé excelente”

LOS IMPERATIVOS DEL TITULAR DE LA ENTREVISTA RESUMEN EL ESPÍRITU CON EL QUE SU PADRE LA ANIMÓ A PRESIDIR LA FUNDACIÓN LOEWE, Y ES UNA ACTITUD QUE SHEILA LOEWE MANTIENE EN SU DÍA A DÍA. HABLAMOS CON ELLA POR LA ENTREGA DEL CRAFT PRIZE DEDICADO A LA ARTESAN

Ouka Leele, Ángel Schlesser, Laura Ponte... Asisto a la entrega del Premio Loewe de Poesía en marzo y encuentro la más agradable y sonriente compañía. En el cóctel, Anatxu Zabalbeascoa, miembro del jurado del Craft Prize, me comenta los viajes a “Londres, Munich, Miami, Nueva York, para investigar el ámbito de la artesanía artística, expuesta en museos y galerías, en contraposición a la artesanía popular”. En la comida, Ouka Leele recuerda la reciente exposición Peluquería en la Maison Loewe. Artistas y sus poemas, cerámicas, fotografías..., la cultura es el eje del mundo de Sheila Loewe y esto me atrae tanto que la entrevisto antes del fallo del Craft Prize, el pasado 10 de abril. GLAMOUR: Cumples cuatro años como presidenta...

SHEILA: El balance no puede ser más positivo. Yo l le vaba doce años trabajando en una empresa de mobiliario de diseño, Vitra , pero no tenía mucho que ver con la Fundación Loewe. El primer año tuve la suerte de tener a mi padre todos los días en la oficina , era mi advisor f undamental. Ning uno pensaba que yo trabajaría en la Fundación. Surg i ó para sorpresa de los dos y ahora estamos encantados. De entrada, me sentía inseg ura porque no era mi mundo. Entré cuando

celebrábamos el 25 aniversario y f ue maravilloso, como un máster exprés que me tocó aprender. GLAMOUR: Formar parte de la familia Loewe es vivir todos los días la firma y sus proyectos...

SHEILA: Pero no es lo mismo ir a disfrutar y asistir a los eventos que formar parte de una Fundación tan seria y tan ambiciosa culturalmente. De repente, te encuentras comiendo con los intelectuales y artistas más importantes de España. Es una gozada de mundo pero tienes que estar a la altura. GLAMOUR: ¿Qué consejo te dio tu padre cuando empezabas?

SHEILA: Siempre me lo da y me lo sigue dando, que haga las cosas con la excelencia que Loewe se merece. Debes volcarte y apasionarte. Como no te apasione, no puedes hacerlo excelentemente. No digo que yo lo haga excelentemente, pero estoy ahí intentándolo. Creo que el tiempo es lo más importante que tenemos y soy una afortunada de la vida por dedicárselo a algo que me apasiona. Tengo concedido un porcentaje de felicidad altísimo. En la Fundación contamos con un asesor de poesía, Luis Antonio de Villena ; una asesora de danza, Elna Matamoros; estamos rodeados de gente y yo no tengo que ser la que más sepa de todo, pero sí estar cerca de alguien que tenga el mejor criterio. GLAMOUR: ¿Quién decide quién es jurado de estos Premios? SHEILA: Hasta ahora lo decidía mi

“TENGO QUE ESTAR CERCA DE ALGUIEN QUE TENGA EL MEJOR CRITERIO”

padre junto con los que eran el núcleo duro históricamente. Ahora yo estoy dando guerra, queriendo meter a mujeres, queriendo que ganen mujeres. GLAMOUR: ¿Cuáles son las principales áreas de trabajo de la Fundación?

SHEILA: En la actualidad, lo más importante es la poesía. El Premio Loewe de Poesía es, en español, el premio no institucional más importante del mundo, no por dotación económica sino por prestigio. Hay que reconocer que tuvimos un golpe de suerte cuando a Octavio Paz, presidente del jurado, le dieron el Nobel. Luego, podía haber rechazado el puesto, pero sig uió volcado totalmente con el Premio Loewe. GLAMOUR: El Premio de Poesía de la última edición José Ramón Ripoll dice que la poesía se nutre más de la música que de la literatura. ¿Y la moda?

SHEILA: Sí, lo dice porque él es músico. La moda bebe de diferentes artes, depende también del director creativo. Desde el arte contemporáneo, desde la danza, desde la fotografía… es un universo sin fin. GLAMOUR: ¿Con qué criterios se seleccionan a los artistas del Craft Prize? SHEILA: Está abierto a todas las categorías de las artes aplicadas, no estamos cerrados a nada ni a nadie. Sí que insistimos mucho a través de las bases y la invitación al Premio, en la ambición artística . Tiene que ser artesanal, mejor aún si supone una innovación. Este año han participado artistas de 75 países, casi morimos de éxito. GLAMOUR: ¿Cuánto tiempo dedicáis a trabajar en esas candidaturas?

SHEILA: Antes de lanzarlo hemos estado viajando por los sitios más importantes, mirando si había más locos por el mundo que quisieran cuidar este trocito. En Inglaterra, por ejemplo, hay mucha tradición. Es un campo a conocer y a valorar, cuando empiezas a conocerlo te fascina. Piensas: “Esto es más que una obra de arte”. Luego, hay una reunión con el comité de expertos, que son los artesanos que nos han ayudado con los 3.951 trabajos… (es un escándalo, teníamos un objetivo de 300-500) y han bajado el número a 26 finalistas. Por ejemplo, Claudi Casanovas, un ceramista español muy potente en el mundo; John Allen, maestro tejedor inglés; Ramón Puig Cuyàs, joyero... GLAMOUR: ¿Cómo es el fallo? SHEILA: El 10 de abril viene a Madrid el gran jurado, diez personas entre las que fig uran Patricia Urquiola, Naoto Fukasawa, diseñador japonés, el director del London Design Museum, Deyan Sudjic, Stefano Tonchi, director de W Magazine en EE UU… Ellos –qué difícil es tenerlos– deciden quién es el ganador. El ganador, aparte de 50.000 euros, obtendrá visibilidad y prestigio, le cambiamos la vida un poquito. Se va a hacer una exposición de los 26, que se inaug ura por primera vez en Madrid, después, la vamos a llevar a Nueva York, Tokio y Londres. GLAMOUR: ¿El arte rompe fronteras? SHEILA: Nada más fácil que romper fronteras con el arte. Además, con el mundo digital es maravilloso porque cualquier provocación y manifestación artística llega a los demás. Ahí no puedes crear un muro. Te llega, te hace reflexionar y crea colaboraciones. GLAMOUR: ¿Está la mujer bien representada en el mundo del arte?

SHEILA: Por suerte, hay muchas mujeres artistas, pero hay que luchar para que tengan la presencia que se merecen. Estamos acostumbradas a que la mujer sea una excepción en todo. Las mujeres que tenemos la suerte de trabajar en lo que nos apasiona, no debemos consentir eso, no lo compro. Aunque los ganadores del Premio

“NADA MÁS FÁCIL QUE ROMPER FRONTERAS CON EL ARTE, TE LLEGA ...”

de Poesía han sido José Ramón Ripoll y, en Creación Joven, el cubano Sergio García Zamora, las tres anteriores ediciones del Premio a la Creación Joven lo ganaron mujeres maravillosas como poetas y, mejor, como personajes que no te dejan indiferente. GLAMOUR: Cuéntame cómo eres tú. SHEILA: Me veo positiva, alegre, quiero contagiar mi propia ilusión en los proyectos. Ahora, nos está tocando trabajar muchísimo, pero no dejamos de pasárnoslo bien, es como si trabajáramos menos. GLAMOUR: ¿Con este trabajo se tienen hobbies? SHEILA: Ahora tengo la suerte de haberme acercado al mundo de la danza. Cuando entré, decidimos empezar a patrocinar la Compañía Nacional de Danza con José Carlos Martínez, que es más que un héroe, es un lujo para España, y yo parecía la experta en danza, pero no. Lo que soy es la disfrutadora de la danza. Voy aprendiendo poco a poco, valorando y asimilando. Me gusta mucho esquiar. Tengo dos niños, de cuatro y de siete, juego al fútbol con ellos, bici… Mis hobbies son los niños. GLAMOUR: ¿Cuál es tu estilo vistiendo? SHEILA: Auténticamente normal. Respecto a piezas, en mi armario siempre ha habido más de un bolso y, para mí, era más que un bolso porque era de Loewe. GLAMOUR: En España convive la excelencia de Loewe con el éxito de Inditex, ¿qué opinas?

SHEILA: Merecen mi máximo respeto las dos. En Loewe ahora tenemos un bombazo de creatividad difícil de superar. Lo que está haciendo Jonathan Anderson y su equipo de diseño es un ejemplo para el mundo. Pero también me siento orgullosa de que Zara sea español, que puedan conseguir algo de moda actual al alcance de todos, me parece bonito. Distinto, pero no incompatible. GLAMOUR: ¿Qué aporta a la vida el arte y la cultura?

SHEILA: Puede sonar cursi, pero cultivar un poco el alma y el espíritu. Cuanto más aprendamos de diferentes cosas de la cultura, no sólo del arte contemporáneo, más completos nos haremos como personas. En la última presentación de moda hombre en París, en uno de los vaqueros había un verso de Óscar Hahn, ganador del Premio de Poesía. Que el departamento de diseño, que es lo más cool, nos llamara a la Fundación para incorporar una poesía fue precioso. Volviendo a las mujeres, también participamos en Photoespaña, donde hemos recuperado el trabajo de mujeres como Lucia Moholy, con cuyas fotos conocemos casi todo lo que sabemos de la Bauhaus. También, Tina Modotti, Lillian Bassman...

Se detiene la grabadora, pero sigo charlando con Sheila, podría hacerlo durante horas.