El folk de Frida
Su imagen era el mensaje, y su obra una biografía de su complejidad. El estilo de Frida Kahlo sigue obsesionando al mundo de la moda. Varias exposiciones extienden la fascinación por el icono mexicano.
Celebrar la cultura del lugar que la vio nacer, reivindicarla hasta sus últimas consecuencias y extenderla a través de su propia imagen y obra fue clave en la vida de Frida Kahlo, posiblemente la artista surrealista más icónica y grande de América. Practicó el selfie mucho antes de que este existiera. La mexicana se autorretrataba con vestidos tradicionales, trajes de oaxaqueña, huipiles (túnica bordada y llevada por las mujeres indígenas), faldas de vuelo y coronas de flores en el pelo. Representó durante años el orgullo indígena, aunque en su vida privada no era extraño verla con looks masculinos.
El armario oculto 50 años.
Su estilo era moderno y variable, y expresaba la compleja relación entre la herencia mexicana y la occidental. La exposición Frida Kahlo: Making Herself Up, del 3 de junio al 4 de noviembre en el Victoria&albert Museum de Londres rescata parte del armario de la pintora y una serie de objetos personales que han estado bajo llave más de 50 años. No es la única exhibición sobre ella. Y es que parece que 2018 se ha impregnado de Frida. Femenina y feminista, amaba el vintage y mezclaba como le venía en gana. Tan pronto vestía un vaquero con camisa masculina como se escondía tras
FRIDA UTILIZÓ SU IMAGEN PARA REIVINDICAR LAS RAÍCES DEL PUEBLO MEXICANO
vistosos vestidos bordados y aparatosos tocados. Pero nada de lo que ella hacía era un disfraz. Su obra es en realidad su biografía, una biografía que hablaba de conflictos internos, traumas y complejos, luchas y deseos. Algo que su vestuario también reivindicaba de un modo u otro.
El presente del folclore. Stella Jean inspiró toda su colección P/V 18 en las luchadoras bolivianas. No pretende con ello hacer apropiación cultural, sino servir de vía de comunicación. “Para mí, esto transmite un mensaje. La moda puede ser una herramienta poderosa de independencia”, comentó tras el desfile. La declaración de Jean enlaza perfectamente con una de las frases más famosas de Frida: “Rebelión contra todo lo que te encadena”. Como ella, otras muchas marcas utilizan influencias del folclore tradicional para inspirarse. Como un acto de libertad y creación, se toman siluetas propias de la vestimenta tradicional para aterrizar en un look que, alejado diametralmente del de Frida, exponga el folclore desde otro prisma. Lo hace Chloé, en su versión parisina del Huipil o Vivetta, en el modo de disponer una serie de volantes con detalles de borla. Alexis Mabille utiliza el escote Bardot ( por fuera del hombro y con volante) y el juego de rayas en vestidos de verano, mientras Vivienne Tam recurre al estampado en vestidos tipo túnica. “A México siempre le quedará la belleza de la tierra y de los indios, y tampoco necesitamos más.” Otra frase de Frida vuelve al cariño que ella siempre tuvo hacia su país. La moda es efímera, pero es curioso ver cómo, década tras década, esta permanece obsesionada por la imagen de esta mujer. Resulta paradójico pensar en cómo apoyaba la tradición indígena mientras luchaba contra cualquier convicción que obligara a encajar en un sistema establecido. Diversidad y lucha. Eso siempre estará de moda.
INSTINTIVA Y AUTODIDACTA, FRIDA AMABA EL VINTAGE Y MEZCLAR. TODO EN ELLA ERA MENSAJE