COLORIDA REVOLUCIÓN
Vitra Museum Design celebra los 40 años de rebeldía del grupo Memphis
“MEMPHIS ES UNA INSPIRACIÓN PARA TODOS LOS JÓVENES DISEÑADORES QUE PIENSAN LIBREMENTE Y SE ATREVEN A PRESENTAR IDEAS
RADICALES”
LA MUESTRA MEMPHIS: 40 AÑOS DE KITSCH Y ELEGANCIA CELEBRA EN EL VITRA DESIGN MUSEUM LOS 40 AÑOS DE REBELDÍA, OPTIMISMO E INNOVACIÓN DEL GRUPO MEMPHIS A TRAVÉS DE MUCHAS DE SUS CREACIONES ICÓNICAS, FIRMADAS POR ETTORE SOTTSASS, MICHELE DE LUCCHI, NATHALIE DU PASQUIER O PETER SHIRE
Todo empezó con una cena en casa del arquitecto y diseñador Ettore Sottsass y Barbara Radice, periodista y crítica de arte, el 11 de diciembre de 1980. Bob Dylan sonaba en bucle; “Struck inside of Mobile with the Memphis blues again”. Entre los invitados estaban, entre otros, Michele De Lucchi, Alessandro Mendini, Nathalie du Pasquier, Martine Bedin y Andrea Branzi. No es extraño que el grupo que surgió de aquella noche milanesa se denominara Memphis, no tanto en honor a Dylan como porque no cabe duda de que suena mucho mejor que Nuovo Design, la primera tentativa. Para muchos, Memphis significa, en pocas palabras, formas geométricas básicas, colores vibrantes y saturados e ironía subyacente, aunque en realidad fuese, ante todo, una reacción crítica al diseño racionalista y frío impuesto por la Bauhaus, y la propuesta de un nuevo enfoque creativo que potenciaba la experimentación y las emociones como herramientas clave. Algo más de cuarenta años después, la Galería del Vitra Design Museum de Weil Am Rhein (Alemania) homenajea al libertario e influyente movimiento con una exposición, “Memphis: 40 años de kitsch y elegancia”, que, en palabras de su curator, Mateo Kries, busca “contribuir a una comprensión más profunda del complejo pensamiento detrás de
Memphis que ponga en valor su contribución a la historia del diseño. Y también proponer al público una actividad llena de optimismo y alegría en una época en la que todos necesitamos energía positiva”.
Paradójicamente, esa brillante estética de las piezas producidas por Memphis ha terminado por eclipsar su notable reflexión teórica. “Hoy se ve al grupo –como reconoce Kries– principalmente como un fenómeno estilístico, pero sus propuestas se basaron en ideas muy rigurosas acerca del diseño, la sociedad o los medios de comunicación. Por un lado fue un movimiento contrario al funcionalismo y al mundo del diseño industrial; por otro, reflejaba la creciente globalización al alejarse del canon visual occidental y proponer un collage de referencias de las más diversas fuentes. Y en último lugar, pero no menos importante, Memphis habla de la creciente influencia de los medios electrónicos –hoy diríamos digitales–, haciendo hincapié en que los objetos debían verse (y diseñarse) como herramientas de comunicación”.
El propio Sottsass escribió que no era casual que “la gente que trabaja para Memphis no persiga una idea estética metafísica ni un absoluto de ningún tipo, y mucho menos la eternidad”. No contaba con que el tiempo revalorizaría su principal (y más sencillo) legado: “ser una inspiración para todos aquellos jóvenes diseñadores que piensan libremente y se atreven a presentar ideas radicales, y también que no se toman su trabajo demasiado en serio: el diseño debe tener siempre que ver con la alegría y la belleza”.