El Liceu abre temporada con ‘El lago de los cisnes’
El English National Ballet hace gala de su exquisita sobriedad en el Liceu
Es en un Lago de los cisnes donde se aprecia sin fisuras la escuela británica de ballet, esa mesura, ese comedimiento, esa natural precisión de movimientos, ese volar pero no muy alto, ese contener la emoción en pro de un pudor que de algún modo resulta ser la más regia expresión de la belleza. Y así lo demostró anoche el English National Ballet dirigido artísticamente por Tamara Rojo en la rentrée del Gran Teatre del Liceu. Un estreno que compitió con éxito con el Barça televisivo y que batió los récords de venta de entradas en ballet, agotadas además desde hace ya dos semanas.
Si hasta ahora se vendían 1.800 localidades en las funciones de danza, esta vez se han sacado las 2.294 del teatro a la venta. Incluidas las ciegas (89 butacas que siguen el espectáculo a través de pantalla) y otras con visión parcial. Y es que al tratarse de un clásico como ese, con una partitura tan célebre de Chaikovski, ha habido quien ha querido disfrutar de la orquesta, sacrificando la visión en directo. Muchos abonados han solicitado al Liceu que se abrieran las localidades de pisos superiores. Lo que demuestra que, a pesar de todo, a pesar de que el ballet siempre ha sido para algunos de los muy liceístas este delicado aperitivo de la rentrée operística que poco o nada importa perderse –además, hace todavía demasiado calor como para correr Rambla abajo con un ánimo ya otoñal–, el coliseo lírico barcelonés no se equivocaría de apostar un poco más fuerte por el ballet.
Cuando se le insinuaba a Christina Scheppelmann unos días atrás la –¿remota?– posibilidad de inaugurar oficialmente alguna vez la temporada con danza (esa fecha se la reserva esta vez el Gran Teatre para la première del Nabucco, el día 7 de octubre). la directora artística alegó que esta es una “cuestión filosófica”. “Me gusta la danza, he crecido viendo a John Neumeier y el Ballet de Hamburgo –comentaba–, pero aquí estamos ante una cuestión filosófica: el Liceu es por definición un teatro de ópera que también incluye ballet. Ir más allá requiere varios millones más de presupuesto, hacer más funciones implica problemas de espacio...”
Casi dan ganas de rendirse y convenir en la insostenibilidad de ese Lago de los cisnes con el que ayer se ponía en marcha de nuevo el Liceu y que permanecerá durante cinco días. Desde luego, el montaje es de una exquisitez excepcional para lo que suelen ser las producciones clásica. La escenografía de Peter Farmer lograba hacer sentir al público en el primer acto como en pleno paisajismo pictórico británico del XIX, y más adelante, en el tercer acto, con la misma sobriedad de tonos y formas, recreaba una corte isabelina iluminada por Howard Harrison con una majestuosidad y elegancia que hacía llorar.
No está bien decirlo, pero no se echó a faltar la presencia en esta primera función de Tamara Rojo en el doble papel de Odette/Odile, el cisne blanco, puro y bondadoso, y el negro, maléfico y pérfido. We all love Tamara, pero la rumana Alina Cojocaru ya sorprendió de buen principio con un zancudo port de bras con el que se metía muy en su papel. Al servicio de una renovada coreografía que firma el británico Derek Deane, bregado como director artístico y coreógrafo en el Teatro dell’Opea de Roma, así como en el mismo English National (entre 1993 y 2001), Cojocaru hizo gala de los matices que sin traicionar el original de Marius Petipa aportaban dinamismo y facilitaban la comprensión de la pieza, realzando el virtuosismo de la danza. Respecto al polaco Dawid Trzensimiech, en el papel de Sigfrido, su máxima virtud fue la limpieza de los saltos y el saber transmitir un estado de ánimo , el del romanticismo sostenido.
Al público del Liceu le resultaba grata la función hasta que llegó –como suele suceder– el erótico pas de deux de Odile y Sigfrido, en el tercer acto. Ahí los ánimos se caldearon hasta irrumpir en un aplauso atronador. La sala se hundía. Y la orquesta tenía parte del mérito.
Ya fuera porque a nadie le amarga un dulce como el English National –es la cuarta vez que viene en lo que va de siglo, la última fue con el Liceu de Francesc Marco y aquel homenaje a los Ballets Russes de
SIN DESERCIONES En una noche en la que jugaba el Barça, el ballet arrasó con la taquilla del Gran Teatre
EL MONTAJE La escenografía y el vestuario, aún clásicos, son de una elegancia que hace llorar
LA PROTAGONISTA El público se rindió a la bailarina rumana Alina Cojocaru, sobre todo en su erótica Odile
UN BUEN CHAIKOVSKI La orquesta convence y da sentido a poner a la venta las localidades sin visión o sólo parcial
Diáguilev–, o porque la presencia de la siempre exquisita Tamara Rojo en su doble faceta de directora artística y primera bailarina (baila hoy y el sábado) le añade atractivo a la propuesta... O ya sea porque un
Lago es conceptualmente lo más alejado que nadie puede estar ahora mismo de la campaña electoral catalana o de un eventual empate del Barça con el Roma... La cuestión es que anoche el ballet atrajo a propios y extraños. No a los políticos, que estaban en campaña, pero sí al cónsul de Gran Bretaña y a algunas almas pendientes de lo que daría de sí la Simfònica del Liceu.
El director musical del English National, Gavin Sutherland, la llevó por momentos a velocidad endiablada, según marcaba la nueva coreografía, pero se constataron sus propias palabras: “Suena muy bien, en todos los pasajes los instrumentos resuelven muy bien y están bien equilibrados metales, viento y cuerda”. Las diez plazas que Josep Pons, director musical del Liceu, sacó a concurso la temporada pasada comienzan a dar sus frutos. Ayer era la primera vez que participaban los instrumentistas en trial (no fijos), y la competividad resultó ser sana.