Marinus, pintor del capital artístico

Los creadores neerlandeses retrataron banqueros, cambistas y recaudadores de impuestos, reflejando unas sociedades cada vez más mercantiles y secularizadas

LaciudadneerlandesadeReymerswale,o Reimerswaal, sufrió las inundaciones de San Félix en 1530 y las que se siguieron sucediendo hasta que en 1631 quedó abandonada al cubrirla completamente las aguas del estuario de Oosterschelde, pero a finales del siglo XV y principios del XVI se había convertido en una próspera localidad, la tercera de Zelanda, gracias a la industria de refinado de sal. Florecía el comercio y se sucedían las transacciones entre compradores y vendedores, se movían monedas de oro y plata y prosperaban los negocios destinados al incipiente capitalismo y a la emergente burguesía. En este ambiente nació alrededor de 1489 Marinus Claeszoon van Reymerswale, cuya obra es testimonio de los cambios que se estaban produciendo.

Poco se sabe de Marinus, y parte de ese poco se desprende de su patronímico: era hijo de Claes y procedía de la pujante Reymerswale. Tras una etapa de formación en Amberes, se estableció en Zelanda; en los Países Bajos, las clases sociales en alza, banqueros, cambistas, comerciantes, estaban dando también un vuelco a los motivos del arte, de repente la pintura de género, que mostraba la vida cotidiana de los habitantes de las ciudades y de los pujantes gremios, empezaba a desplazar a la religiosa y los nuevos influyentes encargaban sus retratos para decorar sus casas y dar fe de su prosperidad.

En esta antesala del siglo de Oro de la pintura neerlandesa, existían sin embargo importantes recelos hacia unas actividades que podían incurrir en la avaricia y la usura, consideradas pecados de gravedad por la Iglesia, y este rechazo tuvo su traducción artística en los retratos y escenas satíricas que enfatizaban los rasgos que se atribuían a los usureros. Como afirmó el historiador del arte Erwin Panofky, estos pintores “tenían que conciliar el nuevo naturalismo con mil años de tradición cristiana”. La censura se mostraba en ocasiones a través de símbolos, pero también abiertamente en pinturas que convierten a estos capitalistas en caricaturas.

Marinus Van Reymerswale representó ambas interpretaciones. En realidad, toda su producción se limitó a unas pocas temáticas que después repetía hasta la saciedad a veces con muy pocas variaciones; de una parte, la religiosa, con un San Jerónimo del que hizo un par de versiones, y una Virgen de la leche que se conserva en el museo del Prado y de la que no se conoce ninguna copia; de otra, por la que es conocido, la profana, consagrada en su totalidad a asuntos civiles relacionados con la nueva economía y, en concreto, tres escenas, la de El cambista y su mujer, de la que existen diferentes variaciones, dos de ellas en España, en el museo del Prado y el monasterio de El Escorial, la de Los recaudadores de impuestos, también copiada al menos en cinco ocasiones, y una visión completamente diferente con el mismo título que el anterior en la que participan cinco personas.

En suma, más de veinticinco versiones de estos banqueros, cambistas y recaudadores de impuestos, actividades que a menudo solían concurrir en una misma persona, que además podía ser también prestamista. Y los recaudadores recibían una parte del dinero que conseguían, lo que les llevaba a exprimir a la población. Es esta actividad llamémosla financiera la que provocó la aparición de las pinturas satíricas, que funcionaban a modo de advertencia; en el texto sobre Quentin Massys de la National Gallery de Washington se afirma que “los pintores desempeñaron un papel activo en la vida intelectual de sus ciudades y al hacerse eco de las preocupaciones éticas expresadas por los pensadores humanistas con nuevos cuadros que usaban escenas seculares para impartir mensajes moralizantes que advertían vivamente contra el juego, la lujuria y otros vicios”. Como la codicia.

Las repeticiones y versiones muestran el éxito que tuvieron estas pinturas, también en España e Italia. Marinus falleció alrededor de 1546 en Goes, Países Bajos, donde había proseguido su profesión pictórica. Sus capitalistas siguen estando bien vivos.

Marinus. Pintor de Reymerswale

Las clases emergentes se identificaban con la pintura de género, que retrataba la vida de la gente de las ciudades

Abundaban las visiones satíricas de unas profesiones que aún se relacionaban con pecados como la avaricia

MUSEO DEL PRADO. MADRID. WWW.MUSEODELPRADO.ES. DEL 9 DE MARZO AL 13 DE JUNIO