El síndrome de Baader Meinhof
⁄ Géneros híbridos, experiencias personales, identidades disidentes... y muchos autores jóvenes y debutantes
⁄ Autoras como Andrea Genovart o Eider Rodríguez apuestan por una lengua viva, sucia, contaminada...
Se llama síndrome de Baader Meinhof ala ilusión de frecuencia, al fenómeno que sucede cuando alguien oye una palabra o un concepto por primera vez y empieza a encontrárselo por todas partes. Se produce porque el cerebro humano tiene predilección por los patrones y los busca. La idea está muy bien, pero no acaba de explicar por qué, a veces, dos libros publicados con solo una semana de diferencia tienen coincidencias muy concretas y sorprendentes. Acaba de suceder con dos títulos excelentes de género híbrido, La historia de los vertebrados / La història dels vertebrats ,de Mar García Puig (Random House / La Magrana ),y Los astronautas ,de Laura Ferrero (Alfaguara), que parten de la experiencia –enelcasodeGarcíaPuig, de un grave caso de manía láctea o depresión posparto; en el de Ferrero, el divorcio mal cauterizado de los propios padres– para alcanzar la literatura.
Lo curioso es que en ambos libros se menciona la tricofagia, el trastorno que lleva a comerse el pelo propio o de los demás, y en los dos títulos se habla de Christa McAuliffe, la astronauta del Challenger que había sido escogida para representar a la madre americana, profesora modélica que en 1986 saltó por los aires cuando el cohete en el que viajaba estalló un minuto después de despegar. Lo interesante es ver cómo dos autoras tan hábiles se valen de esa y otras historias reales para construir algo que, si no es novela, se lee como tal.
También relata siempre tomándose a sí mismo como único testimonio (y no se le agota la fórmula) Édouard Louis . En Cambiar: método / Canviar: mètode (Salamandra / Més Llibres), el francés vuelve al libro que le cambió la vida hace casi una década, Cómo acabar con Eddy Bellegueule, y traza la trayectoria de su desclasamiento, que implicó cambiar de nombre, de ciudad, de acento y hasta de cuerpo. De un blanco europeo que nace en el lugar social equivocado a una chicana molaca (polaca y mexicana) queer en California: Mala onda ,de Myriam Gurba (Tránsito), se lee como una reivindicación de las identidades disidentes. Gurba cuenta en sus memorias cómo sobrevivió a una violación y a una pareja violenta.
La herida racial en Estados Unidos sigue dando frutos literarios. Alguien que la ha explorado tratando el trauma heredado de la esclavitud en libros como El ferrocarril subterráneo y Los chicos de la Nickel es Colson Whitehead, uno de los novelistas anglosajones más en forma. Su última entrega, El ritmo de Harlem / El ritme de Harlem (Random House / Periscopi), es más ligera que las anteriores pero no menos vibrante, la historia de un hombre ordinario en el Harlem de los años 50 y 60 que se mueve entre la vida ordenada y el crimen.
Desde un lugar muy distinto escribe
Sarah Manguso. La ensayista debuta en la novela con Gente muy fría (AlphaDecay). Escrita con el estilo epigramático de Jenny Offill y Sheila Heti, Manguso construye el gélido mundo de Waitsfield, una ciudad ficticia de Nueva Inglaterra en los años ochenta, blanca y empobrecida pero con delirios de grandeza.
Más debutantes en la novela: el poeta
Luis Díaz, a quien la escritora, y editora por un año, Sabina Urraca publica en Caballo de Troya Los bloques naranjas, una historia coral a cuatro voces de chicos adolescentes escrita como un torrente de conciencia, más que una corriente. Y otro muy esperado, el de Andrea Genovart, que ganó el premio Llibres Anagrama de Novel·la con Consum preferent, una historia generacional en la que el estilo también importa, y mucho. Es lógico que en una novela sobre Barcelona se hable como se habla a menudo en Barcelona, con una lengua contaminada, sucia y vivísima. Si una autora como Eider Rodríguez (su Material de construcción, publicada por Random House y Periscopi, es una de las novelas del año) reivindica que escribe en broken euskera, cabe preguntarse si Genovart está también contribuyendo a literaturizar un broken català que ya se utiliza en series y podcasts.
Para que no se pierdan entre el aluvión de novedades de cara a Sant Jordi, hay que recomendar también los Relatos de Deborah Eisenberg ,de Chai Editora, cuentista veterana de estilo inimitable, y un cómic que también recoge la obra de toda una vida, Querido callo, de Aline Kominsky-Crumb (Random House), la pionera del tebeo underground que falleció el año pasado.
Por último, destacamos varios títulos de no ficción que dan vueltas a malestares contemporáneos. Caja Negra publica Constructos flatline, la que fue la tesis doctoral de Mark Fisher, quizá uno de los pensadores definitivos de nuestra era. En ese texto de 1999 ya estaban las referencias al ciberpunk, al feminismo, a la cultura rave y el mensaje anticapitalista que convirtieron después a Fisher, fallecido por suicidio en el 2017, en el filósofo más leído y citado por los menores de cuarenta. La Caja Books reúne en el volumen colectivo Memeceno a varios autores que analizan epifenómenos interneteros como la memeización de Isabel Díaz Ayuso, la historia de la rana Pepe, icono de la ultraderecha, o el ascenso a icono kitsch global del ecce homo de Borja. Y, de propina, un título que mira un poquito atrás para explicar el presente: Los noventa,de
(Península). /