Ainhoa Grandes
El museo barcelonés exhibe 73 obras en diálogo con artistas de los Emiratos
PRESIDENTA FUNDACIÓ MACBA
La Fundació Macba, que preside Ainhoa Grandes, acaba de abrir en un centro cultural de Abu Dabi, no lejos del nuevo Louvre, su primera exposición en el mundo árabe, con una selección de 73 obras de sus fondos.
En un momento de incertidumbre sobre el futuro en Catalunya, un museo de la capital catalana desembarca en los Emiratos Árabes con una exposición de prestigio: From Barcelona to Abu Dhabi: Works from the Macba Art Collection in Dialogue with the Emirates. En el centro cultural Manarat Al Saadiyat, en el mismo distrito donde se ubica el nuevo Louvre de Abu Dabi, se abrió al público el pasado viernes una exposición en la que el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (Macba) aporta 73 obras de su colección, incluidas algunas de sus obras maestras, en diálogo con otras 23 de los más destacados artistas contemporáneos de los Emiratos. La exposición, que se complementa con actividades paralelas y un intenso programa educativo, se enmarca en el Festival de Abu Dabi, que se organiza desde el 2004.
Ferran Barenblit, director del Macba, y Nasser Abdullah, presidente de Emirates Fine Arts Society, han sido los comisarios de una exposición (abierta hasta el 17 de marzo) que no sólo pretende ser un recorrido por la historia del arte más reciente sino que refleja las preocupaciones y las lecturas políticas de los artistas ante el mundo que les rodea. Se ha estructurado en tres ámbitos: Figuras (el individuo, es decir la reflexión sobre quienes somos), Entorno (la sociedad, como nos relacionamos) y Forma (el arte, como transmitimos los conocimientos). Y en cada uno de ellos, por separado pero en paralelo, conviven artistas de la colección Macba con los emiratíes, con formas de expresión y contenidos no siempre tan distantes. Una pieza de madera de Layla Juma titulada Settlement (2017) evoca la Construction aux plans transparents (1954) de Constant, del mismo modo que el realismo fotográfico de Xavier Miserachs sobre la Barcelona en blanco y negro encuentra su réplica en la serie de fotos de Ammar Al Attar que reflejan la vida cotidiana en Abu Dabi.
Barenblit destaca la importancia para el Macba de poder mostrar su colección en una ciudad que apuesta por el arte y en concreto por los museos. Hasta ahora, los fondos de la colección sólo habían salido para dos exposiciones monográficas, en Seúl y México, a parte de los ya muy numerosos préstamos puntuales. “En esta ocasión, el objetivo era no caer en el error del comisario paracaidista, habitual en bienales y exposiciones, que aterriza en un espacio desconocido con ideas preconcebidas y por eso hemos contado con la ayuda de Nasser Abdullah, que es quien ha seleccionado los artistas locales”. El resultado es un diálogo entre Sur/Sur que cada espectador se puede hacer suyo, incluso comparando las trayectorias de artistas que no se llegan a conocer pero trabajan sobre ideas similares. Barenblit pone el ejemplo de las performances de Fina Miralles sobre la naturaleza que pueden perfectamente equipararse a las que Hassan Shariff, considerado el pionero del arte conceptual en los Emiratos, realizaba en el desierto.
La idea de esta colaboración se empezó a gestar hace tres años cuando Huda Alkhamis-Kanoo,
La colección del Macba se presenta en un centro cultural cercano al nuevo Louvre
responsable de la Abu Dhabi Music & Arts Foundation (Admaf), visita Barcelona y contacta con el Macba. “Para nosotros –explica Ainhoa Grandes, presidenta de la Fundació Macba– esta colaboración supone la posibilidad de promover el museo y la ciudad, pero también implica una fuente de recursos importante en unos momentos difíciles y la demostración de que disponemos de una colección de obras singulares que pueden mostrarse en el exterior”.
Para esta primera exposición del Macba en el mundo árabe se han seleccionado algunas de las mejores piezas de una colección que incluye hasta 5.600 obras. En From Barcelona to Abu Dhabi
pueden verse desde el Dwarf and Rhinoceros (With Large Black Shape) de John Baldessari, los 99 retratos de Hans-Peter Feldmann o el Film de Samuel Beckett,
hasta La naturaleza de la ilusión visual de Juan Muñoz, con sus inquietantes figuras humanas de resina sobre fondo gris, la serigrafía Políptico VII de Cristina Iglesias o Lectura (un antifaz negro sobre un libro abierto de páginas en blanco) de Joan Brossa. Se alternan autores nacionales y extranjeros, combinados sin un orden cronológico, aunque con la singularidad de que los comisarios no han renunciado a bucear en los orígenes de estas propuestas más contemporáneas. Y ahí están las estructuras de madera policromada de Joaquín TorresGarcía que se remontan a 1924, unas fotografías de Brassaï de 1930, dos móviles de Alexander Calder de 1931, un dibujo de Henri Michaux de 1948, una escultura de acero de Oteiza de 1954 y la pintura Composició de Antoni Tàpies, de 1955. Grandes nombres al lado de autores catalanes emergentes y ya consolidados como Ignasi Aballí, Jordi Benito Eulàlia Valldosera, Àngels Ribé, Joan Fontcuberta y Pere Formiguera, Fina Miralles, Perejaume (con su Postaler, de 1984) o Esther Ferrer.
La exposición se abre con Some
Objects of Desire, la pieza creada por Lawrence Weiner en el 2004 que da la bienvenida al visitante en el Macba. Si en Barcelona está compuesta por frases en inglés, catalán y castellano, aquí en Abu Dabi el artista ha dado permiso para que aparezca una versión en inglés y árabe. A través de Weiner somos invitados a contemplar
Some objects of desire (Algunos
objetos de deseo).
Los dos comisarios han seleccionado 73 obras de artistas del Macba y 23 emiratíes
Las fotos de Xavier Miserachs reflejan la vida cotidiana, como las de Ammar Al Attar