Puente de diálogo (televisivo)
La intención de Bienvenidas al norte, bienvenidas al sur (La Sexta) interfiere, para bien y para mal, en la percepción del programa. Concebido como un experimento pedagógico de contenido político, el programa no busca tanto la construcción de puentes de diálogo en un momento de conflicto entre Catalunya y España como reivindicar los vínculos ya existentes y ferozmente combatidos por la estrategia de la discordia y debilitados por la inercia de la historia. Un grupo de abuelas andaluzas viaja a Catalunya y tiene la oportunidad de descubrir la realidad que les suele negar el relato mediático imperante en España. Eso explica que una de las reflexiones recurrentes sea “la realidad que nos enseña la televisión”, una evidencia que las invitadas comentan con sus anfitrionas o durante las visitas a lugares tan antropológicamente arquetípicos como el Parlament, Montserrat o Berga. Estos encuentros y conversaciones, que alternan la oficialidad con el ámbito más doméstico, favorecen dos virtudes, la naturalidad y la espontaneidad. Pero ponen en evidencia el punto menos convincente de la fórmula: la artificialidad del experimento (esta impresión quizás se vea corregida cuando el viaje sea de norte a sur). La presencia de cámaras y un casting forzosamente arbitrario son elementos que, filtrados por el montaje, se adaptan al buenismo de contribuir al conocimiento recíproco y combatir los prejuicios, pero no evita la misma sospecha que a veces provocan los reality show. Pese al buen humor y a la jovialidad compartida por visitantes y anfitrionas, el retrato acaba siendo irreal porque, por exigencias de un guion marcado por sus intenciones previas (como pasa en diferentes capítulos de Salvados), tiene que evitar lo complejo, lo desagradable o incluso lo irresoluble, estas dos terceras partes ocultas del iceberg hacia el que, fatalmente, nos dirigimos. La máxima virtud de Bienvenidas al norte, bienvenidas al sur, pues, es aportar alegría, simpatía y un intento de fraternidad desintoxicadora en un contexto mediáticamente turbulento y políticamente envenenado.
La serie Patrick Melrose adapta con talento y precisión los libros de Edward St. Aubyn. El heredero politoxicómano de una familia de la aristocracia inglesa decadente, víctima de maltratos durante su infancia, debe enterrar a su padre y revivir todos los traumas y todo el dolor que lo han convertido en una brillante, refinada, vulnerable e indestructible catástrofe. La interpretación de Benedict Cumberbatch es tan intensa y memorable que probablemente lo acusarán de histriónico, como si fuera posible interpretar a su personaje de otro modo. Si le dan todos los premios, serán merecidos. Si no se los dan, no dejará de ser uno de los mejores actores del mundo. (Para los amantes de series inglesas de metraje breve y alta densidad argumental: insisto en The Split, buenísima, que ha entrado en una fase decisiva sobre la fragilidad de los divorcios y las dependencias sentimentales, y en Innocent, que recupera la figura del presunto inocente que no debería haber sido –¿o sí?–condenado).
Los encuentros entre catalanas y andaluzas favorecen la naturalidad y la espontaneidad