El Primavera Club avanza los estilos y los nombres del futuro

Se le ha catalogado en ocasiones como el hermano pequeño del Primavera Sound, pero en esta edición especialmente es más que evidente que el Primavera Club es una formidable propuesta con entidad propia. Una propuesta con la mirada puesta en el futuro y que ofrece desde ayer y hasta mañana en torno a 45 conciertos. En Madrid también se ofrece una propuesta similar aunque con un número inferior de participantes.

Concebido por los mismos organizadores que dan vida al mastodóntico festival Primavera Sound, el Club ha acabado convirtiéndose con el paso de las ediciones en una especie de faro oteador y, a la vez, en un barómetro del estado actual de la música actual. Hasta el punto que los sucesivos carteles de sus ediciones son como un manual repleto de pistas de lo que está a punto de llegar. De hecho, en los últimos comunicados de la organización se plantea la propuesta del Primavera Club como un laboratorio que trata de adivinar y/o vislumbrar los artistas y las bandas de ahora mismo que conseguirán abrirse camino en los meses venideros en un mercado cambiante e impredecible.

A lo largo de las distintas ediciones del ciclo han desfilado algunos nombres que con el tiempo más tarde se han convertido en indiscutibles referencias como St. Vincent, Mac DeMarco, Jungle, Algiers, Whitney o Superorganism.

En la presente edición, algunas constantes no varían como la equidad de género en los participantes y los escenarios donde tiene lugar los conciertos, es decir, el Centre Cultural Albareda y las dos salas más grandes del Apolo. De los 46 conciertos programados, ayer los aficionados ya pudieron degustar los que acogieron los escenarios de Apolo y de La [2] de Apolo: Alaskalaska, Altin Gün, Athens of the North, Boy Pablo, Conttra, Derby Motoreta’s Burrito Kachimba, Gnod, Habibi Funk, Head Technician, Hilary Woods, Jimothy Lacoste, Kuniyuki, Louder than Death, Mc Buseta + Goa, Or:la, Orquesta Akokán y Tirzah.

Los restantes conforman una suerte de guía de cuales son las tendencias, los ritmos y los estilos que están más o menos señalando la venidera senda musical: la sensación chileno-noruega Boy Pablo, la francesa Halo Maud y la australiana Stella Donnelly ( ésta cantando con voz transparente composiciones reivindicativas, sencillas y sin tapujos). La música de guitarras también estará representada por el indie rock de la joven Snail Mail, Hop Along, Jen Cloher, Palm y Jess Williamson. En cuanto a hip hop, el evento contará con invitados de lujo como Octavian, Jpegmafia, Slowthai y Flohio, mientras que el r&b más detallista tendrá como exponentes a Serpentwithfeet y Ama Lou (cantante, multiinstrumentista y compositora londinense que ha motivado alabanzas de Drake), así como los españoles Hnos Munoz y Mazmorra.

En cuanto al pop –que en estos tiempos opta por el enfoque cinemático y el tono en general delicado– hay poderosa presencia femenina con Kadhja Bonet, Okay Kaya, Hilary Woods y Buzzy Lee, esta última hija del director Steven Spielberg producida por Nicolas Jaar.

Y en ámbitos más exóticos, propuesta de amplio paladar: desde los ritmos tropicales del colectivo Sofrito a la cumbiatune de los gallegos Esteban & Manuel.

INTENSAS JORNADAS Los conciertos tienen lugar hasta el domingo en dos Apolo y el CC Albareda

FUTURAS ESTRELLAS Stella Donnelly, Boy Pablo o Ama Lou son algunas de las sensaciones venideras