Arte que viaja
Miró y Mapplethorpe en Nueva York y Sorolla y Van Gogh en Londres
Uno de los nombres que destacan en la cartelera museística neoyorquina del 2019 es un viejo conocido: Joan Miró. El pintor catalán será uno de los grandes protagonistas del año. El Museum of Modern Art (MoMa) dedicará una de sus exhibiciones centrales al artista catalán. De 24 de febrero a 6 de julio. “Tú y todos mis amigos me habéis dado mucho y ayudado a mejorar mi entendimiento de las cosas”, escribió Miró al poeta francés Michel Leiris en el verano de 1924 desde la masía familiar de Montroig.
Al año siguiente, su intensa implicación con la poesía, el proceso creativo y la experimentación inspiraron
El nacimiento del mundo . Es el cuadro que da título a una muestra que reunirá 60 pinturas, trabajos en papel, impresiones, ilustraciones de libros y otros objetos, de
1920 a principios de los cincuenta, con los que se describe el desarrollo de su proceso poético en su universo pictórico.
Del 25 de enero al 10 de julio, el Guggenheim dedicará una gran exposición a Robert Mapplethorpe, uno de los artistas estadounidenses más aclamados por la crítica en el siglo XX. Aquí se mostrarán más de 200 fotografías y objetos que el Guggenheim ha recibido de la fundación Mapplethorpe.
Mientras que al Whitney le toca organizar su bienal, el Metropolitan Museum dedicará este 2019 (de mayo a septiembre) la exposición del Fashion Institute al ensayo Camp de Notes de Susan Sontang. El comisario Andrew Bolton lo resumió como “el amor por lo antinatural, el artificio y la exageración, el estilo a expensas del contenido, el estilo epiceno”. Según su visión, el concepto tendrá resonancia cultural porque camp se ha normalizado en términos generales, desde la política, al pop, “a la fusión de lo alto y lo bajo, o la idea de que no existe la originalidad”.
El Londres cultural ofrece en la National Gallery Sorolla, Spanish Master Of Light del 18 de marzo hasta el 7 de julio. La National Gallery, en colaboración con el Museo Sorolla y la National Gallery de Irlanda, va a montar la mayor exposición de cuadros del pintor valenciano (1863-1923) fuera de España, y la primera en el Reino Unido en más de un siglo.
En 1911, Sorolla visitó EE.UU. y tanto el Museo de Arte de San Luis como el Art Institute de Chicago exhibieron más de 150 obras suyas. Entre los sesenta cuadros reunidos por la institución de Trafalgar Square, algunos de ellos pertenecientes a colecciones privadas y por lo tanto nunca antes accesibles al público, se encuentran marinas, retratos, paisajes y sus famosas escenas de bañistas. La muestra va a poner énfasis en la manera en que Sorolla trabajó la luz para dotar a sus escenas de la luminosidad que es su gran característica. También pretende situar su obra en un contexto social, político e histórico. Para la organización del evento ha sido fundamental la colaboración del Museo Sorolla de Madrid, que tiene la mayor colección de sus cuadros y es una de las casas de artista mejor preservadas de toda Europa, con buena parte del mobiliario original.
En la Tate Britain, Van Gogh del 27 de marzo al 11 de agosto. Habrá 45 cuadros del maestro impresionista holandés en la mayor exposición de sus obras en este país en casi una década. Van Gogh vivió de joven en Inglaterra, e años clave para su formación personal y artística, sumergiéndose en la cultura británica, aficionándose a las novelas de Dickens y admirando las pinturas de Constable y Millais (algunas de ellas han sido incorporadas a la muestra para dar mayor sentido al contexto).
Los comisarios pretenden destacar la influencia que ejerció Vincent Van Gogh sobre artistas de futuras generaciones, en particular Francis Bacon, David Bomberg y los pintores del llamado Grupo de Camden Town. Entre las obras que podrán admirar los visitantes al museo de Pimlico se encuentran algunas tan populares como Zapatos, La arlesiana, Noche estrellada en el Ródano y dos que creó como paciente del Hospital de San Pablo, en SaintRémy-de-Provence: A las puertas de la eternidad y Presos haciendo ejercicio.