“La verdad es ya una especie en vías de extinción”

Win Wenders alaba que “el cine lo engloba todo: escribir, fotografiar, dibujar, construir”

Quiso ser arquitecto, músico, pintor, médico, filósofo, fotógrafo, escritor y cura. Y al final se convirtió en director de cine porque “es un oficio que lo engloba todo, que te permite escribir, fotografiar, dibujar o construir”.

a Win Wenders le ha ido bien en esa profesión que escogió tras deshojar la margarita de las muchas especialidades artísticas que estaban a su alcance: “Enseguida pude hacer cine, pero si hubiera tenido que ser pluriempleado y trabajar de noche para rodar películas, no lo hubiera dudado”, explicó ayer en una rueda de prensa que ofreció en el marco del BCN Film Fest, que le ha concedido el premio de honor del 2023.

Wenders está encantado con el premio y también con su estancia en la capital catalana, pero “el mayor regalo es que buena parte de mi cine se pueda ver estos días en barcelona”, porque el festival ha programado 12 títulos imprescindibles, entre los que destacan El amigo americano (1977), Cielo sobre Berlín (1987), Buena Vista Social Club (1999), El hotel del millón de dólares (2000) o París, Texas (1984), que ha prestado un fotograma con la imagen de Nastassja Kinski para ilustrar el cartel de esta edición del certamen barcelonés.

El cineasta alemán aprovechó su comparecencia ante los periodistas para echar la vista atrás y recordar a Peter Handke y al ya fallecido Sam Shepard con quienes escribió muchos de sus guiones a cuatro manos, porque “la escritura es una tarea muy solitaria y a mí, que no me gusta estar solo, me resulta mucho más estimulante escribir con gente”. Sobre todo si es gente como Shepard que “tenía una personalidad explosiva”. “Era alto y delgado, muy inteligente y de repente desaparecía para irse a participar en un rodeo. actuó en alguna de mis películas y fue uno de mis mejores amigos”.

a pesar de todos esos recuerdos, a sus 77 años, Wenders no se conforma solo con mirar al pasado. al cineasta todavía le queda mucho por hacer. Por lo pronto, llevará dos películas al próximo festival de Cannes. dice que está “encantado” porque “nadie sabe nada sobre estos filmes”. aunque algo sí ha trascendido ya.

Días perfectos, que competirá por la Palma de oro, es una comedia dramática protagonizada por Koji Yakusho, Min Tanaka y arisa Nakano que cuenta la vida de Hirayama, un encargado de la limpieza de aseos en Tokio cuya vida se desvela a través de sus lecturas, la música que escucha y los árboles que fotografía. Mejor se ha guardado el secreto sobre Anselm (Das Rauschen der Zeit), que se presentará como proyección especial, y que, según desveló ayer el director, es un documental.

Y después de Cannes, Wenders se volcará en “un gran proyecto que ya está en marcha y que tiene mucho que ver con los cambios que ha sufrido el mundo”. Primero fue el 11-S, la caída de las Torres Gemelas, que Wenders fotografió para la posteridad. Y ahora la covid y el confinamiento. Como resultado de esos avatares “ya nada volverá a ser lo que era, las buenas épocas pasadas han desaparecido y no regresarán y la verdad es ya una especie en vías de extinción”.

Por eso, el realizador alemán se propone perseguir “la búsqueda de la verdad”. Sabe que desarrollar ese proyecto le llevará años, pero tiene muy claro que “versará sobre la paz, porque sin paz no existe el bien común” y aunque la cosa suena a muy profunda, Wenders espera también que “me quede una película muy entretenida”.

Sin más, porque para el director alemán “las películas ni son un producto ni se ruedan para que tengan éxito. Eso son dos mentiras que muchas veces se repiten. El cine es cultura, como Cervantes, y forma parte de la tradición europea”, sentenció el realizador, que se define como “un optimista, porque si no, no me hubiera dedicado al cine, no sé cómo se las apaña Woody allen”, bromeó. Y concluyó que ese optimismo le hace ver con buenas perspectivas “el futuro del cine y también el de la sociedad, porque solo los optimistas están capacitados para cambiar el mundo”.

“Soy un optimista, porque sino no me hubiera dedicado al cine, no sé cómo se las apaña Woody Allen”