La locura pintada desde dentro
Javier Martín estrena el documental ‘Leonora Carrington y el juego surrealista’
Hace muchos años, el periodista Javier Martín leyó Memorias de abajo, la crónica de Leonora Carrington sobre su estancia en un sanatorio mental de Santander a principios de los años cuarenta. “Esa lectura supuso un viaje hacia lo más hondo de un pozo donde cae una persona loca. Es a la vez intrigante, apasionante y doloroso. El libro me marcó mucho y me ha acompañado siempre”, recuerda Martín.
Tanto le impactó que decidió conocer en persona a Carrington, la pintora inscrita en el surrealismo que tuvo cierto prestigio en los años sesenta y setenta, pero que a principios de siglo ya había caído en el olvido. No fue fácil, pero en el 2008 Martín dio con Leonora en México, donde la artista se había instalado a finales de los cuarenta. Logró hablar con ella y se fue a verla cámara en mano para entrevistarla.
Carrington, que tenía entonces 89 años, conservaba un agudo ingenio y los recuerdos de su vida de película. El resultado de la conversación entre el periodista y la pintora fue el documental Leonora Carrington y el juego surrealista, un filme imprescindible para los amantes del arte que, sin embargo, quedó guardado en un cajón como la obra de la artista.
Pero de repente los cuadros de Carrington se convirtieron en piezas codiciadas por los coleccionistas. “Su feminismo y animalismo y la credibilidad de las mujeres como artista la han encumbrado en los últimos años”. Leonora ya no es una desconocida. La Bienal de Venecia le dedicó el año pasado un homenaje, la Fundación Mapfre ha expuesto su obra en Madrid este invierno, su pieza más barata se vende por 2,5 millones de euros y Martín ha sacado su documental del cajón y lo ha estrenado en salas de cine.
Es una oportunidad para conocer la vida de “una pintora que ya nació surrealista”. “Su madre y su
No fue fácil, pero Javier Martín logró encontrar a Leonora Carrington en México en el 2008 y entrevistarla
niñera eran irlandesas y le inculcaron los cuentos y las leyendas de su país, con lo que Leonora desarrolló el imaginario de duendes y magia que se proyecta en su obra y que emparenta con la del Bosco por la pluralidad de los personajes y los paisajes”.
Carrington era una “niña rebelde a la que expulsaron de varios colegios, así que a los 20 años se marchó de casa y se fue a París, donde no tardó en integrarse en el grupo de pintores surrealistas”. André Breton la arropó y ella empezó a pintar a la manera de los surrealistas “que tienen una verdad interior tan potente que no se puede esconder, y eso es tan profundo que solo se manifiesta en su arte”.
La pintora enseguida entabló una relación amorosa con Max Ernst, otro de los miembros del grupo. La pareja se instaló en el campo, pero cuando los nazis entraron en Francia detuvieron a Ernst, y Leonora huyó a España. “Ella debía sufrir un episodio de desequilibrio que se acentuó cuando sufrió una violación en el Retiro y su padre consiguió que la ingresaran en la clínica de Santander del doctor Morales. Nunca le perdonó”.
Logró escapar y huyó de Europa casándose con un diplomático mexicano. Después se separó y contrajo matrimonio con Emérico Weisz. En México su pintura se enriqueció con la energía de la cábala, el tarot y la cultura maya, que “son la gramática que Carrington usa para expiar su mundo interior tan complejo. Leonora es la pintora de la magia, el suyo es el arte de la locura vista desde dentro”.c