El fin de la era de los Indiana Jones
Que Harrison Ford se despida de Indiana Jones es una pérdida para el cine y una victoria para la lucha contra el expolio.
“El mito de Indiana Jones ha hecho mucho daño, fue como lo peor que le ha pasado al patrimonio cultural”, afirma Elizabeth Marlowe, directora del programa de estudios de museos en la Universidad Colgate.
El personaje del arqueólogo aventurero nació en la pantalla en 1981. Su estreno se produjo en una época de máxima intensidad en cuanto al robo y saqueo de piezas de arte en numerosos países para alimentar la codicia de los grandes museos, que en muchos casos preferían mirar hacia otro lado en lugar de interesarse por el origen de esos tesoros.
El Met de Nueva York, uno de los museos más grandes del mundo, tuvo entre 1970 y 1990 un periodo de rápido crecimiento. Muchos de sus objetos que se encuentran en el punto de mira por su procedencia datan de esa época.
Dadas las reiteradas reclamaciones y enfrentado a un escrutinio más profundo de la justicia, los académicos y los medios de comunicación sobre la medida en que su colección incluye piezas saqueadas, el Met anunció la creación de un plan para revisar la procedencia de sus posesiones. Esto incluye un equipo de investigadores como no dispone ningún otro museo. “Estimamos que este examen incluirá varios cientos o más de objetos”, reconoce Max Hollein, director de la institución.
“El Met entiende que los tiempos han cambiado”, reflexiona la profesora Marlowe. “No pueden pretender que el problema desaparezca, que creo es lo que esperaban que sucediera”, señala. “Soy cautelosamente optimista, porque temo en parte que el propósito sea mantener a raya al fiscal de Manhattan diciendo que ya están trabajando en el asunto, que los deje tranquilos”, añade.
La Fiscalía está al acecho. El pasado año decomisó 27 objetos antiguos, por un valor de 13 millones de dólares, puesto que fueron robados. Se devolvieron a Italia y Egipto. Recientemente, en marzo, se incautó de una estatua de bronce sin cabeza del 225 a.c. dedicada al emperador Septimio Severo, de 25 millones, que presidió durante 12 años la galería dedicada a Grecia y Roma.
Ese mismo mes, los investigadores obtuvieron una orden de incautación de 15 antigüedades vinculadas a Subhash Kapoor, comerciante de arte de Manhattan y prolífico contrabandista de arte robado. Y luego están las piezas que el museo ha devuelto a diferentes países por las negociaciones, aunque en otros muchos artefactos se niega a sacar los papeles de la adquisición.
“Todavía hay objetos robados que tienen sangre en ellos”, subraya la profesora.
Aquella época de máxima expansión estuvo marcada por la influencia de Thomas Hoving, que ejerció de comisario y luego director de la institución de 1967 a 1977. “Ni una sola década de cualquier civilización que echó raíces en la Tierra no está representada por alguna pieza digna... El Met lo tiene todo”, escribió sobre su trabajo.
Uno de sus momentos cumbre fue la llegada en 1972 de la Crátera de Eufronio. Marlowe recuerda que se pagó un millón de dólares, la mayor cantidad abonada hasta entonces por una cerámica griega de la antigüedad. Hubo polémica, ya que surgió la pregunta: “¿De dónde viene?”. El Met garantizó la legalidad, pero Hoving, una vez fuera de la casa, escribió que sabían que se trataba de una reliquia robada. Aunque se ganó fama de bocazas, dijo la verdad sobre ese cáliz, que se devolvió a Italia en el 2008.
“Los museos están en un lugar cuestionable a la vista del público –concluye Marlowe–, por lo que han de lavar su imagen, y esto requiere cambiar sus prácticas. Si el Met lo hace, tendrá un gran impacto”.c
El Met de Nueva York crea un equipo para estudiar el origen de sus objetos ante la sospecha de robos