Trippel med intressanta konstmöten
PETER HAGSÉR: ”VI HAR GÅTT PÅ MAGKÄNSLAN”
Vad har världens undergång, boplats och liv i universum och ”Karl-bertil Jonssons jul” gemensamt? Svaret är en trippelutställning i Konsthallen Trollhättan. – Det blir intressanta möten, säger verksamhetsansvarige Peter Hagsér.
Annika Wennberg och Ian Newbery finns båda på plats och jobbar med sina utställningsytor när vi besöker Konsthallen ett par dagar före invigningen, som äger rum på söndagen. Men redan lördag kväll kan man få en smygtitt på deras konstverk, när Konsthallen håller öppet i samband med Blå Natten.
ANNIKA WENNBERG ÄR född och uppvuxen i Göteborg men har sin ateljé norr om Lödöse och jobbar framförallt i trä.
– Helst i färskträ, som är mjukare än torkat, och framförallt i björk och al, och jag jobbar enligt hantverkstraditionen, jag gör allt för hand, förklarar Annika.
– I utställningen har jag även använt mig av masonit. Det är kul att blanda in det, det känns inspirerande och är inte så vanligt, fortsätter hon.
Annikas utställning heter ”Apokalyps”, ett ödesmättat namn, minst sagt. Annika ler lite när hon svarar:
– Det betyder ju världens undergång och temat är katastrof, men med en lekfull infallsvinkel. Jag har studerat och tagit examen i antikens historia, det har möjligen bidragit. Katastroftemat är ett inspirerande område och jag tänker mig utställningen som ett framtida museum där människor ser tidsfragment av sådant som varit.
I RUMMET INTILL jobbas det febrilt. Ian Newbery och hans konstverk, som är modell större, har anlänt till Trollhättan samma morgon och ska nu monteras och placeras ut i lokalen. Han skrattar gott när vi påpekar att det är ett stort jobb han har framför sig.
– Ja, det är ett väldigt fysiskt arbete, men det gillar jag! Jag gillar att vara trött när dagen är slut, säger engelsmannen som sedan många år bor i Småland.
Om någon tycker sig känna igen namnet så kan det bero på att han är konstnären bakom verket ”Ström” som finns på Strömkarlsbron i Trollhättan. Han var också en av de medverkande i utomhusutställningen ”Kraften i stenen” för ett antal år sedan.
EFTER ATT UNDER många år nästan bara ha arbetat i sten, växlade han in på ett färgrikare spår igen, något som blir tydligt i Konsthallen. Utställningen heter ”Förbi tänkandets begränsningar” och temat är i mycket kort sammanfattning liv, vilket kan innefatta väldigt mycket. Och eftersom livet är i ständig förändring så påverkar det även Ians konstverk, som kan byggas på eller göras om gång på gång beroende på vad som händer i hans liv.
Han pekar på en kvinnotorso och förklarar vad den står för.
– Madonnan där har jag hållit på med i 30 år och den är egentligen ett porträtt av min mamma. Från början var den bara i trä, sedan förändrades saker och ting i livet och då sprängde jag den, för att senare sätta ihop den igen och fylla den med saker. Nu är min mamma gammal och väldigt sjuk, så nu har jag placerat den på en piedestal och dessutom gett den hjul så att man kan flytta runt den, så att mamma kan följa med till olika ställen.
– Konstverken blir aldrig färdiga – precis som jag själv. Jag TROR hela tiden att jag är färdig, men sen ändrar jag mig, haha!
HAN PEKAR PÅ en av de andra skulpturerna och berättar hur han har jobbat med den under sex års tid.
– Jag skriver ofta dagbok och jag har tagit bitar ur min dagbok under sex års tid för att skapa skulpturen. Mitt liv har självklart förändrats på de sex åren och det syns i konstverket, fortsätter Ian.
– Boplats Universum är det övergripande temat i mitt konstnärskap. Lite anspråkslöst, så där ... (skratt)
VID ETT BORD intill sitter Ians 12-årige son Hugo, som även han haft stor inverkan på utställningen.
– Han har varit både inspirerande och delaktig. Han håller på mycket med Minecraft och har gjort modeller i datorn som jag sedan har byggt.
Att Annika och Ian får samsas under Konsthallens tak är både en tillfällighet och inte. De båda hade aldrig träffat varandra förrän just den här dagen.
– Men vi har varit intresserade av bådas konstnärskap och det finns beröringspunkter, så vi har gått på magkänslan och tror att det kan bli ett intressant möte, säger Konsthallens Peter Hagsér.
– Vi ser det som två separata utställningar, men precis som när man går omkring på ett samtida museum så kan man börja läsa ihop dem ändå.
MEDAN IAN FORTSÄTTER att montera ihop sina storskaliga och färggranna verk fortsätter vi till den tredje av de aktuella utställningarna i Konsthallen. Det är svårt att hålla tillbaka ett leende när vi ser de klassiska bilderna på Dunderklumpen, Karl-bertil Jonsson, Resan till Melonia, Hundhotellet och de andra animationerna av ikonen Per Åhlin.
Legendaren är en av gästtalarna på Trollywood Animation Festival i mitten av maj och utställningen är frukten av ett pågående samarbete mellan festivalen och Konsthallen.
– Per Åhlin är en gigant och det är fantastiskt att han kommer till Trollhättan och Animationsfestivalen. Det här är kult, minst sagt! säger Peter Hagsér.
– Förutom bilderna kommer det även att visas snuttar av filmer och andra projekt han har jobbat med och vi hoppas få hit honom i samband med att han gästar festivalen.
VID SÖNDAGENS VERNISSAGE presenteras utställningen av Mikael Lindbom från Dockhus Animation i Trollhättan.
Alla tre utställningarna visas i Konsthallen till och med den 10 juni. Du hittar fler bilder från Konsthallen på ttela.se.