Dove c’è Hermann Hesse, c’è Volker Michels
Benvenuti all’isola di ‘The game’
Che cosa è un gioco? E cosa è il teatro? Queste due domande hanno fatto da basso continuo alla performance – in mancanza di termini migliori usiamo questo – di ‘The games’, la nuova produzione della compagnia ticinese Trickster-p al TeatroStudio del Lac fino al 28 marzo. Dopo la bella esperienza di ‘Eutopia’ nel 2022, Cristina Galbiati e Ilija Luginbühl sono tornati a sperimentare il gioco come dispositivo teatrale.
L’idea di base è rimasta la stessa: un mondo che le regole del gioco e le scelte dei partecipanti trasformeranno in maniera profonda. In ‘Eutopia’ il gioco si muoveva sui rapporti tra comunità viventi, invitando il pubblico a sperimentare forme di equilibrio ecologico tra esseri umani, animali, piante e funghi, in una tensione tra obiettivi specifici per ogni gruppo e obiettivi comuni. In ‘The game’ le regole non riproducono più le dinamiche ecologiche, ma quelle sociali ed economiche di una comunità che sta passando da una economia di sussistenza, in cui si produce il necessario per vivere, a una economia di mercato, con scambi commerciali, espansione di terreni, sfruttamento di risorse naturali, accumulazione di risorse e di capitale. Le regole di ‘The game’ sono più elaborate, richiedono un po’ di strategia e di intuito, ma la differenza maggiore è negli obiettivi del gioco. O meglio nella loro mancanza: per rimandare il più possibile la competizione tra i gruppi, non viene indicato un obiettivo preciso e ogni squadra può decidere in autonomia come orientare il proprio gioco, se alla produzione, all’accumulo di riserve eccetera. Questa (apparente) mancanza di competizione diretta è fondamentale per non rendere ‘The game’ un’ennesima trasposizione di Monopoly che rappresenterebbe un’esperienza di gioco fin troppo conosciuta e, soprattutto, comporterebbe l’adesione quantomeno implicita a un tipo ben preciso di società. Il potenziale narrativo del gioco consiste proprio nel poter non solo immaginare altre società, ma di poterle sperimentare in un ambiente relativamente protetto, nel quale le conseguenze delle nostre azioni ci emozionano e arricchiscono la nostra esperienza ma senza ferirci. È questa, per tornare alla prima delle due domande iniziali, la natura e la potenzialità del gioco.
Che cosa è, invece, il teatro? Perché ‘Eutopia’ e ‘The game’ sono esperienze teatrali? Perché le regole del gioco – che non vengono rivelate tutte insieme ma si scoprono man mano che il gioco va avanti – costituiscono una drammaturgia decostruita che i partecipanti rimettono insieme. Questa dimensione teatrale è ancora più evidente in ‘The game’ dove il gioco procede in maniera molto più strutturata e, appunto, teatrale, con alcuni piccoli riti che accompagnano alcune scelte dei partecipanti. Dei video, realizzati come la grafica e l’allestimento dallo Studio Ccrz, illustrano le regole e scandiscono le varie fasi, lo spazio sonoro – opera di Zeno Gabaglio – è molto più esplicito nell’accompagnare le situazioni che si creano nel gioco.
‘The game’ è un’esperienza teatrale al contempo divertente e complessa, con regole ben calibrate per appassionare i partecipanti e aprire uno spazio di riflessione sul tipo di gioco che vogliamo giocare, nel TeatroStudio del Lac come nella vita.
La conoscenza di Hermann Hesse è via via più completa anche grazie al lavoro del suo curatore Volker Michels, che con l’edizione in 20 volumi delle ‘Opere complete’ e quella in 10 volumi delle lettere più importanti del poeta, ha più che raddoppiato la raccolta dei suoi scritti integrandovi aspetti prima sconosciuti. In ‘Dove c’è Hermann Hesse, c’è Volker Michels’, mostra che si apre al Museo Herman Hesse di Montagnola il 30 marzo, aperta sino al 2 febbraio 2025, verranno svelate le motivazioni di Michels, appassionato ricercatore e redattore dal rapporto personale con il poeta sin da studente e attivo come curatore per le case editrici Suhrkamp e Insel per quattro decenni.
Questa nuova temporanea è una retrospettiva del lavoro di Michels, frutto di un’accurata selezione di oltre cinque ore di interviste con l’editore nel suo Editionsarchiv di Offenbach am Main, occasione per i visitatori di immergersi in un intimo dialogo con lo stesso e per conoscere il lavoro degli editori e la loro rilevanza per la storia letteraria.