藝術家郭彥甫
八月剛結束台中個展，明年一月即將在屏東美術館推出個展，郭彥甫的行程緊湊，似乎不受疫情影響，但其實原定的東京個展正是因為疫情展延至 年，而他自己也不大有把握到時候是否
2022真能成行！專心在藝術創作四年多的時間就得到很不錯的迴響，郭彥甫認為創作對他來說是件非常本能的事，「我沒有刻意去追求，這件事會讓你樂此不疲，這就是你要做的事。是藝術找上我，不是我刻意去找它。」聊到創作過程，他以曾到巴黎羅浮宮展示的作品〈行李箱〉為例說明，「你發自內心想要說的是什麼比你要去創作個什麼還要重要，我並不是看到行李箱覺得我可以畫這個主題，而是我有內在沉澱與思想後才會出現行李箱這個作品。」而每件作品其實都是反映他的精神與生命價值，是郭彥甫反芻自己對於世界的想法後所表現出來的管道。
郭彥甫說當自己在創作時，時間和空間都是不存在的，感覺像是悠遊於思想當中，然後不斷地探索地球與人類的秘密，他相當樂在其中，「因為精神才是永恆、才是真的價值，而我在創作時擁有很飽滿的精神，我覺得我活著有意義，除了在做我熱愛的事外，我還可能幫到別人。」他希望自己的作品可以傳達出自在、開心、舒服、平靜這些美好的訊息與能量，就算看不懂他的作品也沒關係，郭彥甫更關心的是觀者究竟看到了什麼、或是感受到什麼；雖然大家現場不會特別交流，但很多人事後會透過網路跟他表達自己的想法，他說：「聽到大家說他們更喜歡現在的我時，是很讓我感動的。」畢竟自己現在不修邊幅卻能得到這樣的喜愛，甚至有些人是從他開始創作後才注意到他，這讓郭彥甫大受鼓舞，更有種重生的感受。談到噩耗不斷的 被公認為最壞的一年，郭彥甫反而
2020
說這世界其實越變越好，我們正在往變好的路上前進，但前提是你必須看得見未來。他淡淡地說：「不用活得太較真、不用看得太重，不要太把自己當回事。」對於現階段精神層面飽滿的他，散發出的正能量讓人目眩，一個簡單的自在從容就是他對美好生活的定義，我們可以看到郭彥甫最完美的狀態。