Andrés Stagnaro pinta con su voz un Guernica musical
Conmemoración de los 80 años del bombardeo al pueblo vasco.
El cantautor uruguayo Andrés Stagnaro recupera el canto y la historia de diferentes versiones musicales de hace 80 años, incorporando poemas de Miguel Hernández, Antonio Machado, Federico García Lorca y otros poetas españoles.
Acompañan a Stagnaro, Andrés Pigatto en contrabajo y Florencia Romero en flauta traversa. La intervención escenográfica está a cargo del artista plástico Gustavo Fernández. Pero más allá de este show, LA REPÚBLICA mantuvo un diálogo con el artista.
-¿Contame cómo te iniciaste en el mundo del arte, y más específicamente tu relación con la música?
-Desde niño allá en Salto aprendiendo guitarra con amigos y luego más grande comenzando a cantar en público integrando grupos juveniles locales.
-¿Qué influencias tuviste de chico? ¿Qué se escuchaba en tu casa?
-En mi casa se escuchaba mucha música radial, por ello el folclore y por supuesto el tango estaba a la orden del día pero no solo ello, también el bolero, la música cubana, Nat King Kole y la nueva música de la llamada nueva ola. Pero las influencias más fuertes fueron las folclóricas sin duda, la música cercana de Víctor Lima, de Aníbal Sampayo, Osiris Rodríguez Castillos y el canto de la otra orilla sin duda.
-¿Y hoy, qué tenés en tu computadora, en tu auto, celular, de música actual?
-Estoy escuchando, por el tema de la danza, el tango de diferentes épocas. Escucho la música de cantautores portugueses y una variedad de baladas y canciones bastante exóticas que incluye música africana, india, renacentista, y todo lo que se pueda encontrar por ahí de lo poco o no promocionado. Me interesa mucho lo acústico. De lo actual, exponentes contemporáneos de la música norafricana e ibérica. Radio Tarifa por ejemplo y muchos otros. Pero también escucho a Björk por ejemplo. Bastante variado por cierto, pero busco siempre la calidad o lo que llega a mi sensibilidad.
-¿Por qué musicalizar poemas?
-Lo hago desde jovencito, primero por la sorpresa grata de escuchar cuando era adolescente a Serrat cantando a Machado, precisamente al poeta que más conocía y leía gracias a mis profes del liceo. También por la cercanía de Víctor Lima, el hecho de conocerlo personalmente, de que sabíamos por ejemplo el "Adiós a Salto" desde la escuela enseñado por el mismo, mucho antes que lo grabaran ‘los Olima’. También la gran influencia de Paco Ibáñez y no menos impor- tante la eterna búsqueda de un perfil propio que fuera algo diferente pero mío, aunque en esa época no la cantaba en público aún.
-¿Qué tiene este “Canto por Guernica”?
-Tiene el componente de la memoria, sin la memoria estamos perdidos, y este es un canto para que nunca más suceda.
Es cierto que suceden todos los días y cada vez más y más dañinos en nuestra época los bombardeos, con centenas de civiles inocentes muertos, pero el canto por Guernica es recordar lo que allí pasó y que no nos debemos de acostumbrar jamás a tal terror, que no debemos ser indiferentes nunca a lo que hoy sucede.
Por otra parte tiene las canciones republicanas de la Guerra Civil Española que calan muy hondo en nuestra sociedad, en nuestra historia y tiene también al verso de los grandes poetas españoles de la época, esos que tanto sentimos nosotros.
El espectáculo cuenta con una intervención escenográfica del artista plástico Gustavo Fernández, en el que incluye imágenes y videos
-¿Qué planes tenés a mediano y largo plazo para tu carrera musical?
-Estoy grabando un nuevo cd de temática social universal en el estudio de Federico Graña con su acompañamiento y el de otros amigos. Estará pronto en un par de meses supongo.
Después continuar con el espectáculo de "Juana, Marosa y Delmira" y otros proyectos aún no cristalizados.