El titiritero de Las Violetas que conmueve al mundo

Martín López Romanelli llegó a Uruguay con Bajo el árbol.

Martín López Romanelli vivió su infancia en Las Violetas, un paraje rural ubicado entre Joanicó y Los Cerrillos (Canelones). La vida al aire libre, el contacto con la naturaleza y la imaginación siempre estuvieron a flor de piel en aquel niño hijo de un maestro rural que se las ingeniaba para llevar al aula a artistas y titiriteros para disfrute de sus alumnos y también del pequeño Martín.

Seguramente aquellos primeros contactos con el arte calaron hondo en el hoy director y creador de Kompañía Romanelli y otrora fundador de Bosquimanos Koriak, una particular compañía creadora de maravillosos espectáculos de teatro negro y que en estas vacaciones de invierno regresó al Teatro Solís para presentar su más reciente creación titulada Bajo el árbol.

A Kompañia Romanelli preparar cada espectáculo le implica mínimo dos años desde los primeros dibujos sobre una hoja de papel hasta el día del estreno cuando los titiriteros se suben al escenario para darle vida a grandes muñecos que nacen primero en la imaginación de sus creadores y luego cobran forma en el taller de Martín. Todo es artesanal y tal vez ese sea uno de los secretos del éxito de este artista canario y de su equipo de 35 personas que han recorrido el mundo con sus creaciones pero que siempre que llegan a la sala principal del Teatro Solís, sienten que está dando “el examen del año”.

Bajo el árbol es el octavo espectáculo que Romanelli estrena en el Solís (estará durante las vacaciones domingo a las 15:30 hs, suma funciones hoy a las 15:30, 17:30 y 19:30 y el jueves 5 de julio: 15:30, 17:30 y 19:30. Además estará el sábado 14 y 21 de julio y el domingo 22 de julio, funciones a las 15:30hs)

“Estamos con mucha ilusión y felicidad de regresar al Teatro Solís ,teatro que consideramos nuestra casa. Es el momento para que nos vea la familia, amigos y la gente que ya ha seguido y visto todos nuestros espectáculos anteriores”. El reencuentro con el público uruguayo le pone un plus de emoción a cada presentación y hace que la Kompañía Romanelli agudice aún más la creatividad para sorprender a su público. “Se hace cada vez más difícil crear espectáculos que los sorprendan (risas). En este caso preparamos una mezcla de técnicas, además de los muñecos hay proyecciones de video, hay uno de los personajes que usa un cañón de video en su cabeza entonces sus pensamientos se proyectarán y el público escuchará cómo el personaje elabora ideas sobre lo que está viendo la gente. El muñeco proyecta sus pensamientos en forma de dibujitos animados y eso lo vuelve muy particular”, relata Romanelli con la ilusión y el entusiasmo de un niño.

Martín López Romanelli se define como titiritero, aunque sus tareas en esta compañía abarcan mucho más que eso: crea, diseña, moldea los personajes en su taller y hasta se las ingenia para crear estructuras hidráulicas que den vida y más a cada uno de los personajes que llegan al escenario. “Por el momento soy carpintero, bailarín, actor, soy multitarea” bromea en diálogo

En nuestros espectáculos tratamos de no dar lecciones morales a la gente de cómo vivir o cómo ser, pero sí nuestros personajes son personajes íntegros en lo humano y creemos que la gente se refleja en ellos”.

con República Radio (lacatorce10).

Muchos años han pasado desde aquellas primeras incursiones semi-profesionales en Canelones, hasta llegar a la capital y obtener el primer premio en la muestra de Teatro Joven allá por el año 1993. Luego llegarían giras internacionales y el reconocimiento del más diverso público desde niños a adultos mayores que ven en cada espectáculo de la Kompañía Romanelli esa mágica sensibilidad que traspasa idiomas y generaciones.

“Todo fue dándose muy naturalmente, una cosa atrás de otra antes no había Internet ni Youtube, fue todo a ensayo y error” rememora Romanelli y trae una anécdota de aquellos primeros “shows” de teatro negro.“Habíamos visto algunos titiriteros que mi padre llevaba a las escuelas y luego descubrimos el efecto de la luz negra en los bailes en aquella época. Fue todo bastante autodidacta,recién hace diez años yo pude ver el Teatro Negro de Praga cuando se presentó en Buenos Aires”.

Cada muñeco una obra artesanal

Los personajes de cada espectáculo de Kompañia Romanelli salen del taller de Martín, cobran vida luego de ser creados en un papel.“Tiene mucho de trabajo de artesano, cada muñeco es una obra plástica única y hecha para poder moverla, trabajamos en forma artesanal. Construirlo es parte de la relación que establecemos con los muñecos. Tenemos que conocer muy bien cómo se mueven y dónde están sus fortalezas y debilidades a la hora de moverlos” explica y no deja de reconocer que se da esa una suerte de alquimia entre creador y muñeco. “Nosotros conocemos a los muñecos desde que son pedazos separados de materiales hasta que se convierten en lo que son hoy sobre el escenario”.

Los artistas que dan vida a cada muñeco tienen también un entrenamiento para poder mover con elegancia cada una de esas mágicas estructuras que gracias a la luz negra cobran vida.“Usamos una espuma plast de plástico que tallamos como si fuera madera, usamos aluminio, y distintos materiales. Lo importante es que no sean pesados para poder moverlos. Diseñamos cosas que nos ayudan para manejarlos, palancas para moverlos y mantenerlos en el aire a máxima altura”.

Al momento de crear un espectáculo de teatro negro, Romanelli y su equipo piensan en base a la pregunta qué les gustaría ver a ellos y a su familia si se sentaran en una butaca de un teatro. “No pensamos específicamente en los niños sino en qué cuento, historia o sentimiento queremos dejar o de qué forma sensibilizar al espectador. En función de eso, imaginamos a los personajes y qué cosas pueden hacer sobre el escenario”.

A diferencia del teatro convencional, en esta compañía teatral el guión inicial muy a menudo se va modificando a medida que se construyen los muñecos y descubren sus potencialidades de movimiento.“Uno los va construyendo a los muñecos y cobran vida propia (risas) los empezas a mover y ves qué potencialidades tienen. Todo va a la par, en vez de un guion es como un history board, un comic. En el guion nosotros vamos dibujando acciones como en las historietas, de hecho hay en nuestra forma de contar mucho de las historietas. Por eso es como ver historietas en vivo”.

Campaña de sensibilización

“Me pasó algo fuerte, tener un hijo me puso en un nuevo lugar en este mundo y empezás a “resetear” algunas cosas y a verlas desde otro lugar, sobre todo respecto a los niños. Hay otros compañeros que también son padres y hemos tenido charlas sobre nuestra preocupación respecto al tema de la violencia en los niños y de cómo afecta en la crianza la violencia intrafamiliar. Creemos que un niño que crece en un ambiente violento va a ejercer violencia. UNICEF tiene una campaña de trato bien, al final del espectáculo mostramos nuestro trabajo con la luz encendida en este caso Jorge Drexler nos autorizó a usar una canción suya que habla sobre la fragilidad de los niños”.

La sensibilidad es universal

Romanelli con su compañía ha recorrido el mundo llevando su arte ante los más heterogéneos públicos. Ante la pregunta ¿qué le dejó el mundo?, no duda en responder.“Terminó confirmándonos una idea que teníamos de lo universal que son algunos sentimientos y emociones. Nos confirmó que el ser humano está por encima de todas las cosas y es igual y no es tan diferente un niño de Irán a uno de Santiago de Chile o un adulto de Hong Kong. Hay emociones y sentimientos que son iguales en los seres humanos y no importa el país donde naciste, la condición social donde te criaste sino que son sentimientos únicos, puros y limpios.

Eso es un poco lo que tratamos de mostrar en nuestros espectáculos. Creo que por eso es que podemos ir a esos lugares, porque lo que estamos mostrando son cuestiones humanas y muy profundamente humanas, risas, asombro, curiosidad, la empatía con el otro. Nuestros personajes son personajes muy curiosos, valientes, que van a ayudar, sin miedos, sin dudas, se plantean los desafíos y van a por ello. En nuestros espectáculos tratamos de no dar lecciones morales a la gente de cómo vivir o cómo ser, pero sí nuestros personajes son personajes íntegros en lo humano y creemos que la gente se refleja en ellos”.

Bajo el árbol

Cuenta la historia de Kanek, un personaje que vive sobre un árbol a los pies del cual llega la magia y la aventura. Un conflicto mínimo servirá de excusa para comenzar la historia. Un cardumen de peces que nadan en el aire llegan a comer del árbol donde vive Kanek, una de sus crías se distrae jugando con éste y es olvidada por el cardumen.A través de la técnica y la magia que caracteriza a Kompanía Romanelli para contar sus historias, el espectáculo ilustrará el proceso de espera y búsqueda del cardumen al tiempo que abordará temas como la amistad, las pérdidas, el transitar la vida, su aventura y desventura, lo liberador de los reencuentros, la solidaridad, la curiosidad, el valor y la magia en un potente marco visual, sonoro y poético.

Funciones

Miércoles 4 de julio:15:30, 17:30 y 19:30

Jueves 5 de julio: 15:30, 17:30 y 19:30

Viernes 6 de julio: 15:30 Sábado 7 de julio: 15:30 Domingo 8 de julio:15:30 El sábado 14 y 21 de julio y el domingo 22 de julio, funciones a las 15:30hs

Duración: 55 minutos.

Trayectoria

Martín López Romanelli ha dirigido por más de 10 años el proyecto Bosquimanos Koryak, hoy bajo el nombre de Kompanía Romanelli, con el cual estrenó ocho espectáculos con éxito de crítica y público, recibiendo tres Premios Florencio.

Sus espectáculos realizaron giras por más de 10 países en tres continentes, realizando temporadas en Hong Kong, Malasia, Singapur, España, Argentina, Chile, Paraguay, Colombia, Costa Rica, China, Korea del Sur e Irán.

A su vez, Martín montó espectáculos y compañías en Argentina y España. Generó intervenciones para la apertura de tres shows de La Vela Puerca en el Luna Park de Buenos Aires, trabajó para la Comedia Nacional de Montevideo, La Fura dels Baus, también trabajó en la inauguración del estadio Campeón del Siglo (Peñarol) para la cual creó cuatro muñecos gigantes de 10 metros y dirigió la ópera Las Indias Galantes de Philippe Rameau estrenada en Rancagua, Chile.