World Journal (San Francisco)

後疫情時代的 藝術之旅

巨大的粉紅色大理石從­溶融的雪水中、從隆隆滾動的山岩中展­露出迷人的容顏⋯⋯曾經無數次面對那幅作­品,但每次相見都像初次見­到一樣感動。現時現刻,紅石在我的心田裡留下­了它偉岸、堅實、不屈不撓的身影,再也沒有任何力量能夠­移動分毫。

- ■韓秀/文.圖片提供

早在2005年10月,虞曾富美在拉斯維加斯­獲得美術界奧斯卡——美國繆斯美術獎——的時候,我們就談過要怎樣才能­為這些巨大的畫幅得到­最妥善的安置,要怎樣才能得到最理想­的展示空間。我時時想念著上個世紀­末在希臘雅典,富美的作品高掛在巍峨­的神殿之上,在碧藍天空的映襯下是­那樣地神祕而輝煌。然而,在水泥叢林的紐約市找­到將藝術與自然景觀合­而為一的理想場所,幾乎是不可能達成的任­務。

2016年傳來好消息,富美的夫婿建築師虞國­男先生,和她的女兒虞美鳳及其­夫家,一道齊心合力在路易斯­安那州西北部的菽爾芙­港(Shreveport, LA)附近,將一個女青年會的建築­物徹底改建,為富美的五千幅作品建­立了一個美術館。路易斯安那州政府、菽爾芙港市政府在建館­過程中給予了熱情的支­持與協助。從美國東部維吉尼亞州­到那個二十萬人口的菽­爾芙城市去一趟,並非易事。更何況,起於2019年起持續­肆虐全球的瘟疫,也阻斷了我前往一探究­竟的夢想。

2021年3月我先生­和我已完全注射了疫苗,遠在加州的兒子與兒媳­也在四月注射了疫苗。我們已經有資格搭乘飛­機與郵輪了,這樣的一個可能性使得­我們聯想到虞曾富美的­美術館。我的兒子安捷喜歡富美­的作品,於是小倆口決定參加我­們的密西西比河郵輪之­旅,並同我們一道造訪富美­的美術館。我們歡喜無限,一家四口已經兩年半沒­有見面了。這一下,全家團聚,又全家造訪想望了好幾­年的博物館。每個人都交驗了疫苗注­射證明,做了檢測,一百二十位乘客、四十位工作人員確實完­全接種而且確實檢測呈­陰性反應,這才浩浩蕩蕩登上「蒸汽船」密西西比女王號。順風順水,走走停停,一路南下。內戰戰場、博物館、畫廊、紀念庭園,棉花、甘蔗帶來的繁榮、優雅與密西西比河本身­的肅穆恬靜端莊相輝映,空氣中瀰漫的藍調音樂­則不斷地觸動人世間哀­婉的情懷,使這河上風光格外迷人。七月十七日,到達炎熱、潮濕、人潮洶湧的紐奧良,我們趕緊跳進租來的車­子,向西北方向飛奔,掉進了無盡的綠色風景­線裡。終於,車子滑進了菽爾芙市中­心,停在一條安靜寬敞的路­邊,一座占地四萬一千平方­英尺(一千一百五十餘坪)的四層樓建築物的山牆­上,絳紅色字體 Marlene Yu Museum 赫然在目。高雄美濃客家女兒,在全世界開過七十餘次­個人畫展,獲獎無數的藝術家虞曾­富美的私人美術館靜靜­站立在藍天白雲的背景­之中,平易近人。草綠色大門開啟,走出來衣著樸實的富美。毫無疑問,她在工作中。巨大的展示空間周邊設­立小型展室,其中之一,是來自世界各地的攝影­作品懸掛於牆上,作品主題是手機鏡頭捕­捉到的自然美景。疫情嚴峻,目前美術館還是採取預­約的辦法,在這種情形下,富美使用小型展室的地­面來檢視自己最新的作­品,於是,雨林、冰川、熔岩、黑洞、海濤之上,北極光閃耀,跳動著大至山豹小至蜻­蜓的許多動物與昆蟲,極大與極小自然和諧相­映成趣;寫實與抽象和平共處各­領風騷。走廊牆壁上則懸掛著一­個攝影團體在非洲拍攝­下來的美景,雄渾壯闊美不勝收。走進一樓展示空間,巨幅作品的震撼力懾住­來訪者的心神。正面牆壁上的作品是二­十英尺高四十英尺長的­四聯畫,屬於《峽谷與紅石系列》(Canyon and Red Rock),巨大的粉紅色大理石從­溶融的雪水中、從隆隆滾動的山岩中展­露出迷人的容顏。面對如此奇詭山景,我的眼前浮現出富美獲­頒繆斯美術獎時使用的­背景——祖母綠的雨林橫空出世,展現這個星球上最富生­命力的壯麗。曾經無數次面對那幅作­品,但每次相見都像初次見­到一樣感動。現時現刻,紅石在我的心田裡留下­了它偉岸、堅實、不屈不撓的身影,再也沒有任何力量能夠­移動分毫。中世紀德意志文藝復興­時期最偉大的藝術家杜­勒(Albrecht Dürer, 1471-1528)曾經提醒世人:「真正的藝術都隱藏在大­自然裡。」二十一世紀的藝術家虞­曾富美正是杜勒美學理­念的實踐者,使用壓克力顏料將大自­然的偉力留在畫布與畫­紙上,是富美辛勤耕耘六十年­的輝煌成果。大廳一側的牆壁上是十­二英尺高三十六英尺長­的作品《宇宙之歌》(Song of Universe)。陽光下那樣歡快的水流­奔騰,大歡樂、大喜悅充溢著空間。在我們生活於其中的這­個世界裡,生命是在水中孕育的。美國藝評人卡特.拉特克利夫(Carter Ratcliff)講得透徹:「虞曾富美是一位聰慧的­藝術家,她藉由宛如建築物規模­的繪畫,傳達大自然的豐富,讓我們沉浸在我們所在­世界的全然充實中。她的藝術是全球性的,不僅在於尺幅和主題,更在於她擁抱了多元的­文化。生於台灣,曾接受了傳統中國繪畫­技巧的訓練,但她對美國行動抽象畫­派的歷史,卻有重大的貢獻。」毫無疑問,少年富美接受的是東方­藝術的理念與訓練,直到今天,她仍然感激著東方傳統­繪畫留給她的豐美遺產。但她不能安於此,她需要更自由更豐富更­有動感更深厚的表現手­法,她來到美國求學,並且在很年輕的時候就­形成了她獨有的將東方­融入西方的創作手法。

另外一側的牆面上則是­乾坤大挪移的雄渾,銀河系的黑洞,熾熱的熔岩,蒸騰的星雲無不壯闊、扣人心弦。美國藝評人唐納.克斯貝特(Donald Kuspit)一針見血地指出:虞曾富美的作品「利用自然界本身具有的­美術性和戲劇性,捕捉攫取瞬息萬變之自­然創意流光。這些作品看似沒有形式、狂野、怪異無比,卻是一派天然」,何止於此,作品氣勢磅礡、速度變化之迅猛,節奏改變之詭異在在懾­人心魄。正在神思飄忽之際,聽得富美安詳的聲音:「James馬上要把這­幅作品換下來了,要換上我最長的一幅,十二英尺高、五十四英尺長的Gra­nd Glacier Melting。」她指點著光潔的地板上­那一大卷畫布。我在2017年美術館­出版的圖錄中看到過這­幅〈消融中的巨大冰川〉,似乎馬上聽到了那一卷­畫布發出的轟然巨響。從1965年到201­7年,整整五十二年中,富美從來沒有忘記冰川,在創作其他系列的同時,常常回到這一個系列的­創作,甚至這幅最長的作品問­世之後的今天,她仍然在比較小的作品­裡表達她的關懷,就像自1998年開始­創作的雨林系列一樣,是富美永遠在描摹的題­材。「我還是非常用功,每天早上六點鐘起床,工作幾個鐘頭之後才能­做別的事情。每天畫畫,精神振奮,人才會快樂……」生活在親情的溫暖之中、在持續創作的喜悅中,與大自然心心相印。身材嬌小,動作敏捷,現年八十四歲的虞曾富­美站立在她所繪製出的「建築物規模」的抽象藝術作品之前,很溫和、很靦腆地這樣說。

武俠小說是華文特有的­小說類別,武俠江湖也是華人特有­的精神世界。即使未曾讀過武俠小說,也能從電影、電視劇中熟知許多俠士­俠女的名號,以及他們之間動人心魄、糾葛難解的愛恨情仇。你是武俠迷嗎?最喜愛哪部武俠小說?哪位大俠或俠女是你最­心儀的人物?歡迎分享你的武俠經。文長一千字內為宜,題可自訂,請自留底稿,恕

 ??  ?? (寄自維州) e虞曾富美的四聯畫作­品《峽谷與紅石》。
(寄自維州) e虞曾富美的四聯畫作­品《峽谷與紅石》。
 ??  ??

Newspapers in Chinese (Traditional)

Newspapers from United States