古琴语境与中国乐理话语体系认同 / 陈雅先 长江流域田歌歌种与地理分布

陈雅先

摘 要：减字谱“活”的乐理属性具有琴乐“活”法价值意义。琴乐之“活”法是以文人琴为精神内核，以减字谱为载体的艺术思想、音乐行为、情感体验、打谱意义的阐释。以汉字为基础的减字谱和以音的高低长短为基本元素的五线谱属于不同类型谱式，有着不同功用侧重，其中蕴含的不同乐理属性对古琴传承样态也具有异质文化意义。基于当下琴人习琴时所用的减字谱、简谱、五线谱或综合参照谱形成的琴风，对比琴曲结构、节奏、板眼、韵味等差异，揭示古琴语境中的琴曲乐理属性，并从古琴音乐文化呈现的中国传统乐理叙事方式中，认识中国乐理话语体系，认同中国文人音乐语言表达的本源性，克服建立在西方乐器语境中的片面乐理认知。关键词：古琴语境；中国乐理；话语体系；减字谱；文人音乐

中图分类号：J607 文献标识码：A DOI：10.19706/j.cnki.cn42-1062/j.2019.03.009

古琴音乐蕴藏着中华民族的文化基因、价值观念、心理结构、气质情感等核心因素，“减字谱”是由中国汉字演化形成的“文字谱”，谱字文本对琴乐取音的徽位、音高、弦序、指法、琴调、琴意进行全方位的描述。减字谱由无标识节拍节奏的谱字构成，给予了琴人打谱过程中独具个性的自我表达空间，是承载古琴音乐文化精髓的重要载体。古琴音乐涵盖了包括琴调系统在内的中国传统音乐基础理论，挖掘古琴文化内在音乐特征，考察古琴减字谱乐理属性，构建琴学文化语境中的古琴乐理内容框架，是基于古琴语境的中国乐理话语体系认识诉求。古琴语境中的中国乐理话语体系研究，将古琴减字谱中的中华传统文化基因根植于中国传统乐理学科系统，意在坚守古琴传承中的中华传统音乐文化话语权。古琴作为中国传统乐理的基础语境，以减字谱为载体的乐理话语习得，既包含中外乐理内容共性，又富有琴学文化为背景的中国乐理特点。以古琴语境中的中国乐理话语对琴曲、琴人、琴事中的音乐现象进行深描，将呈现中国文人音乐的独特话语特征与价值。⓪

音乐文化因谱式载体的不同功用呈现出独有的文化属性，因此,谱式使用与琴乐“活”法密切相关，是琴乐“活”态的核心。当下，琴乐“活法”呈现出琴乐传习中简谱、五线谱、减字谱共用的参照谱式新样态。分析减字谱、五线谱、简谱“活”与“定”的谱式功用差异，对古琴文化价值认同具有重要意义。本文以中国乐律学、语言学、音韵学理论为视角，查阅目前出版的古琴教材以及研究论著所用谱式，观察、记录当下学校、琴社、琴馆、雅集活动中，琴人使用减字谱、简谱、五线谱或综合参照谱习琴所形成的琴风，对比不同

版本琴曲音响，分析琴曲结构、节奏、板眼、韵味等差异，揭示不同谱式在琴曲演奏中的乐理属性，从古琴语境呈现的中国传统乐理叙事方式中，认同中国乐理话语体系，进而认识古琴文化价值。

古琴传习者在谱式使用中存在三种基本方式：1.放弃减字谱，只使用简谱或五线谱；2.采用减字谱与简谱并用或减字谱与五线谱并用； 3.仍然只使用减字谱。目前刊印的琴曲文本主要使用减字谱、简谱、五线谱三种谱式，其中，以减字谱与简谱参照谱式文本居多。①当下古琴习琴者大多采用减字谱、简谱并用或减字谱、五线谱并用文本。在广州七木琴社传习方式中，古琴减字谱是学琴指法辅助工具，琴家对音符时值进行断句并参照简谱或五线谱时值记谱，按照已经打好谱的固定谱本教学。②在广州大学艺术实践古琴剧目课程中印发使用的乐谱，均为减字谱与简谱的参照谱③ ，而在使用过程中用减字谱标注的指法徽位作为演奏法参照，只看简谱的习琴居多。简谱是用数字表示音高音级的一种简化的音乐记谱法，与五线谱的记谱意义相通。对于大多数没有经过专业音乐训练的习琴者而言，简谱是替代五线谱读谱较为简单易学的谱式。简谱与五线谱同属呈现固定音高、节奏等音乐要素的一类谱式，可视为“定谱”或“死谱”。减字谱可视为古琴专用“活谱”，该谱式细致地标明了百余种古琴演奏技法，但没有可供视唱音高的唱名，不弹古琴的人无法通过阅读减字谱了解琴曲的音高、节奏等基本音乐要素。“定谱”与“活谱”两类谱式记谱法“所指”侧重点不同，自然也呈现出不同的音乐“能指”功用。④

一、三种谱式的功用差异涉及琴乐“活”法的异质意义

中西乐器具有各自独特的音乐语言体系和情感表达语境，乐理则基于器乐原理而归理。就古琴和钢琴而言，中西两种不同乐器语境充分体现在文化意境与音乐律制两个基本面：其一，古琴减字谱的“活”与钢琴五线谱的“定”；其二，古琴的五度相生律、纯律共存与钢琴的十二平均律。由琴器实况而归理构成的古琴乐理话语体系，描绘着琴乐琴曲的独特“活”法。

（一）按谱寻声——减字谱的演奏“能指”

减字谱是细致记录演奏方法和过程的简化文字谱，五线谱或简谱则忠实记录了音乐的音高、节奏等音乐要素；减字谱突出记录了音乐旋律产生即取音的方法和过程，而五线谱或简谱使拍有定值、音有定高。古琴音乐的演绎过程被减字谱描述的十分透彻，构成减字谱结构的原理是将描述左右手演奏技法要求的文句记录缩减、提炼、重组成为新的方块字，用以引导操缦过程中琴“韵”的生成，这对于研究古琴文化有极高的价值和意义，是古琴或中国传统音乐所独有。与近代乐器记谱中的五线谱、简谱不同，产生于唐朝的“减字谱”，不仅反映出古琴音乐的音高、音律，还对乐音产生过程进行了详细标注，将一段描述左右手弹奏方法、弦序、徽分、音乐处理的文字语句缩减成一个新的字符。相较五线谱、简谱的音乐记载而言，这种缩减汉字笔画而浓缩一段文字语句的谱字对音乐信息的记载显得更为丰富。按谱循声，实现了中华汉文化传统与古琴这一特定“器”“乐”文化记忆记谱文本的最高契合，是中① 2010

李祥霆、龚一主编：《古琴考级曲集》，北京：人民音乐出版社 年版。

② 2016 33-34

马达、陈雅先主编：《地域文化与岭南传统音乐传承研究》，北京：中国社会科学出版社 年版，第 页。

③ 时间：2017 3 2 410 2016

年 月 日，地点：广州大学音乐舞蹈学院 教室，调研人：广州大学音乐舞蹈学院 级研究生张楚雪。

④“能指”和“所指”都是语言学术语。“能指”指语言的声音形象，“所指”指语言所反映的事物概念。本文认为，不同谱式

中的音乐符号均由“能指”和“所指”构成“，能指”指谱式符号的音高形象“，所指”指音的文化概念。

国传统文人追求操缦琴意的必然结果。抚琴者可以不懂音律、“不知音阶为何物”，“无须认识音名，更无须辨认正声和变音”，只需按减字谱记录弹奏方式按谱循声，便能“自然取得各音的音准深入到变音”。⑤ 减字谱具有“无音高旋律的直觉”，使习琴者即便不懂音律也能在古琴上按谱循声，产生音体系直觉，是其谱式功能的“能指”意义。具有“旋律音高直觉”普适性的五线谱、简谱记谱法，适用于音乐作品的音高、音长、音强等要素的记谱，但却不具有如减字谱般全面细致记录琴乐产生过程等的文化意义。谱1 ⑥中减字谱右侧，标注的是中国民族器乐工尺谱。工尺谱大约产生于唐末，盛行于明清。⑦工尺谱记写了音的高低，呈现出音乐旋律的骨干音框架，对于富有民间音乐特色的旋律即兴、加花和润饰变化省略不记，其目的是给予艺人演奏民间乐曲时情感释放和技艺发挥的空间。琴人予工尺谱于古琴附加注释之中，可以使读谱者用唱名唱出古琴音乐。杨时百在《琴学丛书》中说明了工尺谱有别于减字谱：“工尺谐声虽较唱弦数、指法字精确，惟专念工尺者，遗忘时满弦皆工尺，无处捉摸。”⑧用于减字谱中附加标注的工尺谱，其功用在于标示旋律音高，即便不看减字谱，也不懂古琴的取音过程和方法依然“满弦皆工尺”。因此，减字谱的演奏“能指”是其他谱式不可取代的。

（二）抒发胸臆——减字谱“活”的“所指”

历代琴谱中对琴学之律、调、曲、论等有着系统而精深的研究记录。例如，《神奇秘谱》的《招隐》，基本上是用三分损益律，但该谱也用了宫弦泛音十一徽（角音）一次，可以认为是采用“三分损益律为主的复合律”；《事林广记》的古谱《开指黄莺吟》可以用三分损益律，但用“纯律二”也可以。⑨减字谱谱字细致、精确无误地呈现出包括纯律、五度相生律等琴乐音律，形成旋律乐句“活”的表达“所指”，体现出琴乐“活”法的一个方面。古琴减字谱具有不记出“明确的节奏节拍”，却有着使古代文人、琴人因地域方言差异而赋予因人而异的自我节律表述，“音有细眇处，乃在节奏间”⑩ 说的是音乐的细腻微妙之处，在于节奏之间。香江容氏家传琴学已繁衍传承六代，国学大师饶宗颐曾拜容氏家族第三代传承人容心言为师学习古琴。从容氏第五代琴人容克智先生藏谱、饶公打谱并手书的减字谱《鹿鸣操》（见谱2 ）可以见到多处容氏家族在接下来的两⑤ 1995 657

黄旭东、伊鸿书、程敏源、查克承编：《查阜西琴学文萃》，杭州：中国美术学院出版社 年版，第 页。

⑥ 2016 145

蔡德允：《愔愔室琴谱——蔡德允手抄本》，重庆：重庆出版社 年版，第 页。

⑦ 林晨：《“唱弦”考释》，《人民音乐》2018 3 38

年第 期，第 页。

⑧ 39

林晨：《“唱弦”考释》，第 页。

⑨ 2017 204

陈长林：《陈长林琴学文集》，北京：文化艺术出版社 年版，第 页。

⑩[明]徐上瀛：《溪山琴况》，徐樑编著：《中华生活经典》，北京：中华书局2013 150

年版，第 页。

12 11

年 月 日上午，笔者拜访了容氏第五代琴人容克智先生，并在其香港家中获得该谱。

谱1 《愔愔室琴谱——蔡德允手抄本》