工地如孤島，師傅體現先民精神

金曲獎最佳專輯裝幀設計獎得主，38歲的設計師廖小子（本名廖俊裕）擔任開幕展「荒島工神」的策展人。總是穿著花襯衫、腳踏藍白拖的造型，在設計界已是庶民美學的代言人，讓勤美團隊第一時間就找他策展。「以工地為題，早已盤旋心中許久，這次終於如願以償！」廖小子的父親從事營建業，他從小就對工地不陌生，對勞工文化的細膩觀察，成為他後來作品中的養分。

廖小子形容，工地像城市裡的孤島，圍籬內的世界總是禁錮獨立，既神祕又遺世。各個工地的師傅，正如胼手胝足的台灣先民，遷徙於不同的工程場域，成就了我們所看到的一切。

辦攝影展展示獨特工地文化

廖小子邀請過去10年，長期拍攝工地旁電動旗手的攝影記者鐘聖雄，舉辦攝影特展。電動旗手原本只是被放置在工地周圍、防止人車誤闖的人偶，在鐘聖雄的紀錄下，各個造型迥異，有的濃妝豔抹，有的祥和帶抹微笑，就成了饒富工地文化的「眾生圖」。

廖小子形容，他們就像工地裡的信仰，默默地守護工地。這也是為什麼服裝設計師李育昇，為電動旗手增添官帽的頭飾、流蘇，卻又在他們的胸前擺了一顆檳榔造型的裝飾，呈現台灣獨特的工地美學。「只要觀者感覺到一點有趣、師傅發現自己的工作是受人崇拜，尊敬，甚至覺得自己有點神氣，那樣就夠了！」廖小子說。突破「白領」框架，有了「藍領」思惟，細膩地祭出為工地師傅而設的貼心服務。一如增加便當的飯量，調整口味，為師傅量身訂作的空間設計。

館長賴奕帆說：「當初最大聲排斥紫米便當的大哥，如今也會自己跑來加飯。」美術館與工地逐步磨合，不言而諭。

工家美術館不但為工地職場環境作了絕佳示範，也透過展覽，讓人更認識職人精神。「用文創語言，我要介紹給大家的是很『生猛』的工地文化！」何承育說，勤美集團原本就是鑄鐵業出身，父親何明憲（勤美創辦人）對工匠的尊敬，他從小耳濡目染。

開放購票入場將開設工作坊

除了給師傅的專屬時段，其餘時間，民眾都可購票入場，戴上工地帽，坐在三角錐做成的椅子，觸摸著建築鋼板組裝的桌子。倚著鋼架構成樓梯上到二樓，由藝術家廖小子策展的「荒島工神」系列作品，如神像般的一具電動旗手，守護著工地，是全場的視覺焦點。

接下來，隨著施工進程，美術館還會邀請板模、電工等師傅開設職人工作坊，拉近與居民的距離，「圍籬搭建的，其實是心裡的牆。」何承育認為，摘下有色眼鏡，工地就不再是被嫌惡設施。

工家美術館開幕約一個月，已有3500次人到訪，連當地里長也帶里民揪團報名。承襲勤美術館作為街區美學的推動者，工家美術館也醞釀出社區居民、文創活動的觀眾，對永久美術館的深切期待。